困在心緒裡的兒子TheSon(2022) 兒子/愛·子(台)/兒子可否不要走(港)

與其叫困在心緒裡的兒子不如改名叫困在思維定勢裡的大人。台詞倒是挺真實的因為好多對話都在我和我媽之間發生過，這麼說劇情也挺真實的因為從他人的視角來講很多情緒就是莫名其妙完全無法感同身受的，可能這種隔閡感也是導演想表現的一點（并沒有）有時候一想大人也挺可憐的，因為他們小時候也沒有被好好對待過，一代一代代際相傳，永遠有人在當這個“兒子”。順便一說如果真想有自己的人生還是不要随便生娃了吧好像随地大小便一樣

哭得停不下來
對于痛苦會過于共情，雖然從來不至于像兒子一樣真的生病但我知道抑郁症患者真的會痛苦到失去活着的意義。
片名叫the son但這個son應該是狼叔，我們對待别人的方式總會無形中帶着曾經這樣被對待的影子，曾經的創傷也不一定就可以靠自己療愈好，他希望給兒子更好的但最後也還是逐漸活成了自己的父親。Theo會一樣嗎？他會看着父母感情破裂逐漸失去活着的願望嗎？有了一個更加痛苦但也更加小心翼翼的父親，對他是好事還是壞事呢？
叙事對創傷缺少挖掘，隻是力在着重表現痛苦，從一個人的痛苦輻射到他帶給每個人的痛苦，好在大家演技都在線，痛苦倒是渲染得很到位。最後一段幻想有點牽強，為了結尾而結尾，強行再渲染一遍父親的痛苦。剪輯确實不如《父親》驚豔，一些鏡頭語言的插入也顯得莫名其妙，但感覺還是高于平均水平的。

打一星的確定有看懂嗎？ 這是一部看完會很惆悵的電影，也許每個需要投射感情和期待或被投射的人，都應該要進戲院認真地看一遍。

這世界隻是不适合我，和像我這樣的人，不過沒關系，我會去别的地方試試運氣，祝我好運。

買票時口誤說成了《兒子可否不要死》一語成讖// 黑人精神科醫生被描繪到多不近人情（沒介紹自己、沒眼神接觸；為了justify父母最後的決定）竟說出了「愛不能解決所有問題」（意思）的話// 跨代”shame prone”alpha male精英成功主義自私愛最終釀成了悲劇// “Death can wait”// Father: when you hurt yourself, you’re also hurting me. Son: when you hurt my mother, you’re also hurting me.

我已不想再看任何探讨家庭關系的英語片，尤其是父親出場永遠西裝革履每天在80層高360度全鋼化玻璃背景是紐約CBD的摩天大樓裡開會的那種，太無聊了...
還有，2022了，不要再倡導為了家庭放棄事業了好嗎，真想回以霍普金斯那句 “So, what?”

“The Father”有多優秀，“The Son”就有多平庸；前者是借着時間和空間的調度讓故事變得有多精彩，那後者的平鋪直叙就有多讓人大跌眼鏡。這個電影最緻命的問題就是文不對題，明明是困在心緒裡的兒子，兒子的戲份少的可憐不說，關鍵人物也立不住，硬生生被拍成了困在心緒裡的爹娘…

看到這片的口碑還以為是什麼大爛片，結果比預想好很多。本質上和前作父親類似，是透過家人的視角表現對特殊生病人群的關注，親情關系更像是關注的随附贈品。普通觀衆也許會為兒子在爆發病症時的一系列行為感到矯情，但以我個人有限的認知，這其實是抑郁症的真實寫照。相比前作，導演這次對病症的表達更加直接--放棄了上一部的視覺語言而把病症完全寄情于表演與台詞，既寫實也似乎有些冒險。不過對于體驗過類似經驗的觀衆來說這種表達是準确的。雖說故事總體略平，但是主要演員的表演還算精湛。凡妮莎的演技還是一貫渾然天成，其他幾位主演也差強人意。休傑克曼的表演更多是讓觀衆看到努力，但好像總差一口氣，也不知道還有什麼方式可以做得更好。而安東尼霍普金斯僅僅出場一場戲，就能将所有感覺演對，隻能讓人感歎可能這就是肉眼可見的天賦差異。