...我又失眠了……
8 年前我也是如此，陷入了重度失眠狀态。于是我看了一部電影，叫《搏擊俱樂部》。那時候我不知道誰是布拉德·皮特，不知道誰是愛德華·諾頓，更不知道有個導演，叫大衛·芬奇。
...現在我重新看了一遍《搏擊俱樂部》，和多年前的狀态是一樣的，看完後精神再次處于亢奮狀态，感覺再也不想睡覺了。
《搏擊俱樂部》一定是我觀影以來付出最慘重代價的一次。然而，如果一部電影能夠成為你的精神食糧，在數年後，你仍然念念不忘，那你可以很幸運地說，我看了一部偉大的電影。
...談不談得上偉大我不知道，但《搏擊俱樂部》确實成為了一個文化符号，由大衛·芬奇所組建的破碎影像在今日看來，仍然先鋒得很，1999 年，《搏擊俱樂部》打破了常規的電影順序和風格，它所象征性的 MTV 式蒙太奇剪輯手法，至今我都難以找出第二部。況且，它的每一個構成，都像吞食了興奮劑似的，會令人發瘋。
...美國電影界有兩個大衛以其自身驚人的創造力傲視影壇，一個叫大衛·林奇，B 極片的始祖，怪誕和迷幻集于一身，拍攝出了《穆赫蘭道》《藍絲絨》和《橡皮頭》等流于影迷口中最離奇的作品。要說林奇，他的獨特風格便能吞噬你微弱的感官世界。而芬奇呢？處女座，平日裡溫文爾雅，卻在新世紀創造了無數個經典。
...首先是《社交網絡》，8 項奧斯卡提名記錄，包括其最佳導演，卻敗給了《國王的演講》，影評人卻道：這是 21 世紀的《公民凱恩》。
...這部 Facebook 創始人馬克·紮克伯格的傳記片在芬奇的執導下一氣呵成，時代感強烈，引發了一場屬于“網絡時代”的冷暴力戰争，可它沒能敵過王室題材的《國王的演講》，但誠如湯姆·漢克斯在頒獎典禮說的那樣：入圍的所有作品有一部可以和《賓虛》《教父》《阿拉伯的勞倫斯》等片得到獎杯，而其他電影則能和《公民凱恩》《憤怒的葡萄》一樣名留影史。
可能過了 50 年後我們才能印證其說法，但非要從當年入圍的影片選擇一部作為收藏，我會選《社交網絡》。
...再來是《七宗罪》和《十二宮》，為什麼把這兩部電影歸為一類，看過的朋友都知道它們都是懸疑劇情片，在《電影評論》新世紀百佳電影中《十二宮》排在了第 12 名，芬奇用抽絲剝繭般的影像描述了一個謎樣的高級殺手；而《七宗罪》，看過的人太多，Top250 就是最好的實證。
...接着是《龍紋身的女孩》和《消失的愛人》，這兩部電影把芬奇調教女演員的能力顯現了出來，又把他在改編和二度創造的才華彰顯得淋漓盡緻。
旁人都說大衛·芬奇是懸疑犯罪導演的領頭羊，但縱觀其作品，所有的電影都有本質的區别，類型相同的題材他絕不會用相同的邏輯和影像來炮制，而在《本傑明·巴頓奇事》這樣的文藝片中他完全像一個遺棄了槍的高級殺手，隻用他飽經滄桑的靈魂來求證人心的變幻。
這無疑證明了芬奇的價值，他作為導演從不會把個人特色放到最大，而是在故事和人物以及影像當中去做更改突破，保留其最原始的精華部分。
...于是我們在看他的電影時，很快會忘了這是大衛·芬奇的作品，随後便全身心投入到他的影像當中，而後才發現自己闖入了一個迷陣，或多或少，在看他某部電影時，就像被灌了迷魂藥。
這樣的比喻并不具象，他不似林奇那般鬼魅，卻最簡單直接；也不像賈木許那樣遊離，卻最為純粹。好似李安，在各種類型題材裡發揮出自己作為導演最本能的直覺，這才是大衛·芬奇最為影迷們稱道的一點，他從不谄媚和故弄玄虛。
...為什麼要把大衛·芬奇說個通透？
因為隻有在了解導演的創作體系時，才能更深刻懂得其創作的意圖。《搏擊俱樂部》是他電影中最出其不意的一部，它的快節奏并不隻是體現在剪輯上，更體現在其核心上，包裹着一層堅實的精神源泉，我們一步步探尋，一步步深陷，到最後，恍然大悟，這才是最本色的大衛·芬奇。
...這些年裡，數度失眠，想的都是我要看場電影，我要看波蘭斯基，要看布努埃爾……可最終，我沒能選擇他們，而是選擇一部我明知道看後會更加亢奮的電影，想起《超市夜未眠》裡的男主人公，把夜晚的低沉明媚想象得如此生動；想起《藍莓之夜》，裘德·洛在咖啡廳裡一直等候着能陪他吃藍莓派的那個人。
...所以我跟着愛德華·諾頓一起失眠，但不料卻被他的重度矛盾精分所吸引。
在這個大都會的誘惑下，我們花不必要的錢去買不必要的東西，就像片中布拉德·皮特所說，你被這個物質社會感染了，人們覺得 CK 内褲廣告裡的男人才最有氣概，真他媽可笑！
...如果說我從《搏擊俱樂部》學到了什麼，一定是那句：我們都是衆生中渺小的一個。
時間越久，我越難以分得清現實與夢幻的差距，多數人活在社會裡丢失自我，怯于尋求，女人們渴望着維密天使那樣的身材，男人們總覺得買房買車才最有身份象征。可笑，我接受的正統教育文化可不是這些，那些教會我算數曆史的老師們也不是這樣說的，他們告訴我，要想成為别人，先要成為你自己。
...所以我當然會失眠。
恨不得找人打一架，和電影裡的主角一樣，困在現實裡，失眠幾天幾夜，喚醒自我本能，建造了一個反社會的搏擊俱樂部，炸大樓，砸豪車，給自己手臂烙個印記，最後往返于光明和黑暗之間。
...《搏擊俱樂部》所帶給我的強烈沖擊貌似還有很多，幾年前我不這樣想，隻是被畫面和劇情所吸引，後來我總算嘗到了滋味，慢慢接受自己，慢慢反省自己，慢慢改變自己。
這部電影并不像常規電影那般深刻迷人，其實它三觀有些崩塌，但它卻又在潛意識中讓你趨近它所要表達的思想硬核，大量的旁白，對于現代社會造作的批判，男性荷爾蒙力量的僞裝以及文明社會的缺失等…
...于是，重看《搏擊俱樂部》，我才發現自己忽略了很多東西。
好像大部分人會有同樣的困惑，每天都在質疑自己，每天都找不到真實的一部分。
但《搏擊俱樂部》同樣也發出了這樣的質疑，如果我造就了一個完美的自己，這個自我是好是壞？我是不是真正地喜歡他？最後我得到答案，被迫與自我抗争，所以我開槍打死了我自己。
...其實這很神經質，但多數受《搏擊俱樂部》影響的都是以下人類：活得虛僞和憋屈，嚴重的精神分裂，重度失眠，對自己的人生缺乏信念，不知道自己是誰？要到哪裡去？
當然，世界上總會有人和你一樣，也總有人會是你想要的模樣。
但這并不重要，你是矮是胖，是醜或美？這都不重要。
重要的是你是否有善良的品質，所以愛德華·諾頓最後開槍打死了虛幻的自我，他知道，這一切都是可以自己做主的。
...布拉德·皮特所造就的完美化身看上去确實夠酷，自由的靈魂，誘人的身材，不羁的态度，對待一切都像屎一樣。
可對于中國人看來，這是具有争議的。
中國人從小接受的是以“儒家”為基礎的道德思想，以“人”為本，性本善。
但社會的變遷讓我們越來越遠離這其中的含義，每天都依靠網絡社會的假象來度日，每天都在接受父母成家要本錢的的命令，每天都強迫着自己做些不喜歡的事情。真正率性灑脫的人，少之又少。
...《搏擊俱樂部》闡述方式非常自由，等你看完它，你仍然有些不知所雲。于是你慢慢整理自己的腦子，一遍又一遍問自己：我剛剛看到了什麼？
愛德華·諾頓最後牽着海倫娜·邦漢-卡特所飾演的瑪拉的手說：你認識我這一年是我最詭異的一段時光。
...他在洞穴裡找到了精神依托，我們在銀幕之外找到了精神源泉，不得不說，大衛·芬奇有些怪異，可這怪異，又足夠有趣。
而《搏擊俱樂部》的結尾一定是我觀影以來看過最棒的結尾，男女主角牽着手看着大樓窗外，鏡頭逐漸拉開，《Where is my mind》響起，窗外的景象像一團絢爛的煙花，愈發高潮，世界末日般的光景，直到終結。
...我們總在失眠後懊惱不已，為什麼會睡不着？青春流逝了大半，陷入工作和生活的困境，又或者，像某個劇作家，深沉思考着，無法進入夢境，左右為難。那就看《搏擊俱樂部》吧，它那濃烈的荷爾蒙會讓你沉迷在暴力空間，你會自我疑惑，自我報複，最後自我毀滅，毀滅到隻有軀殼時，睡意來了，眼睛無比沉重，閉上後，暗黑來襲，仿佛再也不需要夢境了。
...我好像被迫看了一遍《搏擊俱樂部》後，有了新的生命啟示，或許失眠真的是件很棒的事情，但你知道，總有一天，你會睡下，再也不會醒來，直到你真正地死去，靈魂無處安放。
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