忙。
Sir說的是《哪吒之魔童降世》海報設計師們。
自從上映，甲方需求就沒停過。
昨天0點開始，票房破9億，10億，11億，12億……
捷報頻傳，設計師們爆肝加班更新海報。
片中各種元素，都快被用完了……
...但。
團隊最忙最焦慮的，還不是他們。
是導演餃子。
宣傳、采訪到處跑，争議、成績壓力大。
他現在在想什麼？
前兩天，《Sir電影》就對餃子進行了一次獨家專訪。
聊了一小時，餃子聲線中帶着疲憊，但全程娓娓道來。
Sir聽出了不少複雜情緒，卻也感受到他的堅定。
對于自己，創作的艱辛，上映後的喜悅，他袒露心聲。
對于觀衆，Sir知道你們藏着不少疑問。
淺的，哪吒是男是女？
深的，為何對哪吒的改編力度如此之大？
甚至未來的，片尾彩蛋出現的《姜子牙》，會是一部怎樣的電影？與哪吒有什麼聯動？
這些，Sir都幫你問到了。
聊嗨之時，餃子竟然還曝出《哪吒》續集的内容。
絕對是别的地方你看不到的“猛料”，還原一部更完整、更真實的《哪吒之魔童降世》。
不廢話。
有請“餃子”出鍋，把“餡兒”都掏出來。
...影迷
整場專訪下來，Sir在餃子身上看到三重身份。
第一種，最明顯，也是跟Sir最接近的——
一位忠實影迷。
時間倒回2014年3月19日，餃子導演的第一條微博。
是周星馳電影《國産淩淩漆》的經典劇照和台詞：
十年了，已經十年了，我還以為國家已經把我忘記了。
怎麼會呢，就算是一條底褲，一張廁紙，都有它的用處。
...他當然不是廁紙或底褲。
此時的餃子，已一炮而紅。
憑動畫短片《打，打個大西瓜》，拿獎到手軟。
...之後成立自己的動畫工作室，“可可豆動畫”。
招兵買馬，見投資人，談項目。
可6年過去，沒一個人肯投錢。
所有人第一個問題都是：能賺錢嗎？
話不投機半句多，餃子繼續等。
因為作為一個影迷，作為一個導演，他有必須堅持的底線，不能為幾個錢就粗制濫造做山寨貨。
終于。
等到彩條屋影業投來橄榄枝，達成共識：沉下心做一部長片。
《哪吒》項目敲定，已經是2015年了。
就算投資到位，還是捉襟見肘。
怎麼辦？
餃子發揮了他影迷式的“底褲精神”。
籌備《哪吒》過程中，沒錢請不起動作導演，他親自上身演繹。
可他完全沒學過表演。
不怕。
他說自己是影迷嘛，沒吃過豬肉，還沒見過豬跑？！
看效果，有模有樣——
...撅着屁股，龇牙咧嘴地給同事示範動作，Sir看到他作品高于一切的熱誠。
沒有所謂大導演的逼格指手畫腳，也沒有以老闆自居。
創作面前，人人平等。
大量連續的動作場景，如果不是一幀一幀過，細微的瑕疵觀衆根本看不出來。
可餃子就是不放過。
那個關于《哪吒》團隊特效師的段子，你們都看過，一點不誇張。
停下來，放大，死摳，連哪吒轉身眼睛閉沒閉的邏輯都要求合理。
餃子還提到，他那段時間根本不敢生病。
因為一生病，當爹的就不能死守進度，很多階段性成果就不能确認驗收。
但即使《哪吒》如今拿下國産動畫電影票房第一的成績，他還是不滿意。
“如果再等半年，作品會更好。”
資本就是資本，再寬容的投資方也有心理底線。
本來就比預期的工期晚半年，再熬半年，資金鍊就斷了，公司就破産了。
沒辦法，一天天在公司熬更守夜，抑郁煩躁。
不止他一個。
搭檔動畫藝術家舒麗回憶他的狀态，忍不住抹淚，是為餃子導演，其實也為自己，付出過，知道苦。
...别誤會。
Sir不想煽情，也不想為創作者叫苦。
隻想說一個簡單的道理：熱愛，不是靠說，是要靠血肉之身去嗑，去磨，去熬。
影迷這個身份，不僅教會餃子死磕。
更是《哪吒》這部電影的靈魂。
電影中許多靈感，都來自于餃子對電影，對生活的熱愛。
把多年浸淫片單裡的記憶點化成一個個巧思，點綴在自己的作品裡，集各家之長。
Sir就說幾個導演獨家透露的。
電影中想象力最炸裂的段落，當屬那幅《山河社稷圖》的創意。
其中畫筆是點睛。
它的靈感，竟是來自毛主席的《沁園春·長沙》：“指點江山”“揮斥方遒”。
主席的詞作，導演周星馳曾經說過，是母親淩寶兒在家經常背誦的。
人物設計也有原型：
哪吒與敖丙雙生兄弟、反目成仇的設定，來自“絕代雙驕”的小魚兒與花無缺；
...哪吒母親殷夫人，希望能做到像《方世玉》裡的苗翠花，習武，大大咧咧但是有一顆“癡母心”。
......△ 殷夫人：下一次一定陪你玩到盡興
還有一個隐藏最深的……
夜叉。
哪吒和敖丙第一次見面，遇到一隻海獸叫夜叉。設定是電影一大笑點：口水有毒，鼻涕解毒。
餃子說，這靈感來自金庸的《神雕俠侶》：
楊過和小龍女不是在忘情谷那兒中了情花的毒嗎，然後金庸那裡面提出的一句話就是，在毒物之旁三尺之處必有解藥。所以我們就想着解藥肯定是在夜叉的身上，口水已經被用了，然後就想到鼻涕了。
...可最讓Sir吃驚的，還是哪吒的黑眼圈。
一開始都被說醜，播出後集體“真香”，這個造型，是餃子參考視覺系搖滾歌手設計的，符合哪吒另類叛逆的個性。
......還有不少鏡頭設計，也有出處：
哪吒踢毽子把牆壁踢得坑坑窪窪，參考了《功夫》中周星馳把自己關在鐵皮匣子裡療傷的鏡頭運用；
...電影結尾大戰，眼花缭亂的打戲掀起高潮。
特别是哪吒的變身術。
一會兒變身申公豹，一會兒又現原形，在緊張的打鬥中又讓人忍俊不禁。
不用想，是成龍：
就是我從成龍的《雙龍會》裡獲得的靈感，真假成龍，黑幫對打的時候一會兒遇到能打的，一會兒遇到不能打的。
...最後，當然少不了對1979年《哪吒鬧海》的緻敬。
許多人說餃子對哪吒的改編幅度太大。
其實，導演藏着不少元素的延續——
管家形象、敖丙的雙錘、混天绫與火尖槍在空中的“舞蹈”動作等等。
............其實餃子從各種作品中汲取的養分，遠不止這些。
至今為止，細心的網友還在電影中發現了：
對《喜劇之王》的《演員的自我修養》、終結者出場、哆啦A夢的口袋、《大鬧天宮》等等緻敬。
影迷的熱愛，影迷的浪漫，造就今天的餃子，和我們眼前的《哪吒》。
...兒子
問一個問題：
在成都，兩個成人，每個月的收入1000元人民币出頭，持續三年零八個月。
能過什麼樣的生活？
餃子知道。
成為導演餃子前，他最重要的身份，就是媽媽的兒子。
全靠母親養活。
吃，母親去超市找特價的食品，飯菜以素食為主；
穿，基本不買新衣服；
住，成都二手房每個月700多的按揭還占去一半支出；
“我就是一個屌絲，啃老族。”
于是，他把那時候的自己，設計成電影反派之一：
為了創作，也為了省錢，家裡沒拉網線，要上網去朋友家蹭。有時候想想，自己也是“烏合之衆”一份子，網上看到新聞，情緒來了也會争論，甚至上升到罵戰。後來，我把這一部分反思放進電影陳塘關百姓身上。
大學畢業後，餃子父親病故。
他沒有踏實工作，反而在學醫畢業後，突發奇想做動畫，二話不說就轉行。
是母親，給予最大的包容與支持。
于是，他把那時候的母親，設計成電影最偉大的角色：
生活挺苦的，我真的成為一個啃老族，這樣的生活持續了三年多，直到做出“打個大西瓜”。其實，我是把對母親的一些情感挪到了李靖身上。比如李靖做出換生死符的決定，就是父母為了孩子可以犧牲一切的愛。
不少角色，都是餃子的情感投射。
細緻，也源于真情。
比如Sir第一次看就印象深刻的細節，李靖的頭發。
剛出場時意氣風發，頭發烏黑濃密；
可到片尾，他已滿頭白發。
現在回想，這不正是餃子看着自己母親的樣子？
......不過，李靖的角色也招來最大的争議。
有人質疑電影美化了父權代表李靖，而原版最悲壯的剔骨還肉也被删去，一部分對79年版有情結的觀衆甚是不滿。
對此，Sir問了，導演直接回應了：
我們熟知的反抗父權的哪吒，基本是從79版《哪吒鬧海》中開始的，這也是經過改編的。其實原著《封神演義》中的哪吒可以說是一個十足的“惡童”，無是非概念，甚至惡化到要弑父，“如果什麼時候你的寶塔離手，就是你的死期”，這就是托塔李天王。
原著中這種血腥殘暴的關系肯定不适合現在的社會。每個時代都有自己的“哪吒”，那麼現在，我們延續哪吒的反抗精神，更多體現在對“天命”的反抗。
...導演希望他手下的《哪吒》，能更多聚焦當下的問題。
除了隐藏自己對父母的感恩。
他也帶着更現實、更溫柔的眼光去反思“熊孩子”、“烏合之衆”等話題。
餃子認為，哪吒不是天生頑劣。
反抗的根源，就是當今孩子面對的普遍現象：
小孩子的天性被壓抑了。
所有故事都是靠欲望産生矛盾推動的。需要别人接納自己。有人陪着玩兒，就是小孩兒哪吒人性中最大的欲望，而這種欲望又一直被打壓、阻擾，因而産生了戲劇沖突。
...△ 《超人總動員2》也有類似的設定
我們終于知道了。
那個被父母疼愛，被社會擠壓，又把自己救贖的“兒子哪吒”。
正是“兒子餃子”。
...動畫人
對中國電影行業，餃子的最大影響，是“動畫人”這一身份。
國漫崛起，是我們的期望。
但這個口号，是因為一個個中國動畫人的堅持，我們才敢喊出口。
一次比一次響亮，一次比一次堅定。
2015年，《西遊記大聖歸來》豆瓣8.3，票房9.56億；
2016年，《大魚海棠》豆瓣6.8，5.64億；
2017年，《大護法》豆瓣7.8，8760萬；
2019年7月26日，《哪吒之魔童降世》上映，目前豆瓣評分8.7。
國漫這條路孤獨、曲折。
但中國動畫人，沒停止過燃燒自己，薪火相傳。
每次有後輩冒頭，總是集體站台——
...△ 《哪吒》上映，各方支援
翻遍餃子導演的微博，内容除《哪吒》宣傳，就隻有對其他動畫導演的支持。
團結，是國漫最需要的力量。
他對其他導演的作品都給予了很高的評價。
餃子與田曉鵬（《大聖歸來》導演）是好友，他認為兩部作品的靈魂人物有區别：
“哪吒是少不經事，要獲得認可，不長毛；大聖是曆經滄桑，追求自由，長毛。”
...△ “大聖”裡有絕境裡迸發的“燃”
語氣中帶着老友的調侃和寵愛：
“他們能成朋友，一開始應該是誰都不服氣誰，肯定先開打。然後會發現是一樣的人，有相似的遭遇，惺惺相惜。”
對其他作品，也是止不住的贊美。
評價《大魚海棠》：
沒有想到二維的動畫片能做出那麼有中國味的唯美風格，給我很大的刺激。導演暗藏了很多線索，第一遍看很多地方都沒有看明白。寫這樣的劇本好累。
評價《大護法》：
“大魚”之後覺得中國二維動畫出路就這樣了吧，結果又來一次刺激，又一次沒想到，而且做出一種R級的感覺，讓人在中國的院線裡感受到酣暢淋漓的獨特體會，裡面有很深刻的思考。
唯獨對自己的作品，小心謹慎。
Sir問他，《哪吒》是否會成為國漫崛起的轉折點，他謙虛得很：
紀錄都是一個被一個刷新的，現在就斷言是轉折點太早了，得數年後，甚至十多年之後再看才知道呢。哪吒是很好的案例，但也是特例。
《哪吒》固然重要。
但今後是否能做出更多的“哪吒”，才是餃子眼中的重中之重。
當年，《大聖》導演田曉鵬與餃子有相似的心境，希望能夠迅速回到平靜的創作狀态，而不被數字的狂飙綁架、帶跑。
最好的态度、立場都應該在下一部作品裡。
但，所有動畫人都面臨一個困惑。
什麼才是國漫。
它該有怎樣的風格，該講什麼故事，該有什麼情感？
要學習外國嗎？要學多少？
還是要自成一派？
……
這些問題餃子絕對有發言權。
他拍出過受全球認可的短片，但又當即轉頭。
就像他放棄了“餃克力”這個中西結合的名字，覺得去好萊塢當導演，必死無疑，因為有深深的文化隔閡。
...△ 餃子承認“大西瓜”反戰是符合全球語境，主要目的是為參賽
國漫既不是宮崎駿，也不是迪士尼、夢工廠。
餃子眼中，國漫慢慢摸到了方向：
博采衆長，現在不要框得太死。《大聖歸來》橫空出世的時候給我當頭一棒，《大魚海棠》，我也沒預料到會那麼好，《大護法》也有很大的影響力，每一次都給了我一次驚訝。所以，就像哪吒的命運就是不服，改命，那國漫的未來就是，一切皆有可能。
但他也對國漫的弱點再清楚不過。
投資少，工業體系太薄弱，優秀人才還缺乏基本的創作環境……
好在，最重要的條件正在積累：
“好在氣候在逐漸改變，觀衆的熱情和支持在反哺這個行業。”
的确，《哪吒》可能會掀起一陣國漫高潮。
比如片尾預告的《姜子牙》，“封神宇宙”未來可期。餃子還說，不排除姜子牙，申公豹的另一位師兄出現在“水淹陳塘關”的劇情裡。
比如，不思凡的《大護法2》，籌備之中；
再比如，田曉鵬新作《大聖鬧天宮》，官宣2020年上映。
...還有更多更多的動畫人，在他們的影響下，蓄勢待發。
隻要人在。
崛起，還遠嗎？
...彩蛋
以下是Sir保留的彩蛋環節，兩個。
關于兩個主角的“私密内容”。
首先是敖丙，人氣王。
但俊俏的外表下，他實則背負着巨大的使命。
Sir注意到一個細節。
電影中，龍族全員都被鍊子鎖在龍宮，唯獨敖丙是自由的。
當Sir把這個問題抛給餃子，他一下子打開了話匣：
這個問題問得很深，大多數人沒有發現這一點。當時龍王率領龍族協助天庭參與鎮壓妖魔鬼怪的戰鬥，等于說龍族成員就被登記了戶口。天庭心思很深啊，設計了鎮妖的鎮法，被登記的龍都用得上。但是，龍王藏了一顆龍蛋，這個漏網之魚就是敖丙。申公豹就因為知道這個内情，才會帶着靈丸跟龍王交易。這一點我們劇本設計裡有，但正片沒有說。所以，你更能理解敖丙身上背負的責任吧。
Sir接着問：
所以，龍王掰斷身上的龍鱗，做成萬鱗甲，也寓意不可承受的“愛”，對嗎？
餃子對敖丙愛不釋手，甚至不惜劇透續集來回答：
是這個意思。第二集會拍到四大龍王齊聚陳塘關，要水淹它。這個時候，敖丙與哪吒的友誼再次遭遇挑戰，敖丙會不會再次倒戈？一切皆有可能。
最後，是大家最關心的。
也堪稱國産動畫界最大未解之謎——
哪吒性别之争。
這個魔童，到底是男孩還是女孩？
TA跟敖丙到底是基友，還是……
衆說紛纭。
之前一個刷爆朋友圈的“病毒”視頻，大聖說哪吒是女的。
可是……TA走進了男廁，站着撒起尿來。
但在祝賀《哪吒》票房超《大聖歸來》的海報裡，江流兒還是叫TA“丫頭”。
...别争了。
Sir請教了哪吒的“親爹”。
餃子咬定，男的。
“雖然之前的版本（79年）把哪吒畫得很清秀，但我沒有懷疑過他的性别，就是男孩。”
但為什麼電影不交代哪吒的性别，也沒有留下任何台詞、線索？
Sir認為，餃子其實想說的是。
無論哪吒是男是女。
TA都是銀幕前的每一個你。
