關于女性，關于壓迫，想說的實在是太多太多。
“我們手握選票，就像我們手握情書”
尊重與權利是最好的最好的歸宿。
沉重的現實，尖銳的矛盾，精巧的劇情，戲劇的手法，構成了這樣一部通俗性與藝術性兼備的影片。
或許女性遭受壓迫自我覺醒奮力反抗的故事我們早已熟知，甚至在“女性議題”成為流量密碼的今天總顯得過于普通。從故事情節來講，《還有明天》确實如此。這是一個一個任勞任怨，飽受丈夫與父權社會欺淩，卻内心強大、堅韌有主見的意大利九十年代女性，在生活的變故、社會的發展中掙紮着覺醒，一步步奔向充滿希望的明天的故事。而就是在簡單的故事中，影像與編劇便開始發揮她的才能。
觀影時，我心中一直有個疑問，莉迪亞這樣的女性，經濟獨立，能力出衆，思想說不上多麼先進可也有主見、獨立思考，她這樣一個如此“先進”的女性為什麼甘願忍受了丈夫的蔑視與打罵而從不反抗？慢慢地，我才明白，在她的世界觀裡，這是無可奈何的事。她絕不自輕自賤，她深知在家庭中，在社會中，自己的反抗毫無用處。家暴時的沉默，是她最後的反擊。她認為，這樣可以最大程度地維持自己生活中大部分時間的平和與家人的安甯，這是一筆劃算的買賣。
如果不是年輕時被虛假的愛情沖昏頭腦，她本可以如裁縫店的那位女性一樣擁有自己獨立于父權婚姻的生活。可現在的她，幾乎沒有選擇。家庭束縛着他，社會規訓着她，哪怕天賜良機，舊時的情人引她拼盡全力逃離，卻總是被不可抗拒的力量拽回。這不是莉迪亞的問題，這是整個社會的堕落。所以說，身處困境的女性期望通過他人的拯救而過上美好的生活隻是童話，隻是幻影。不是所有女性都有機會成為幸運兒，哪怕逃離，也極有可能将在腐朽的社會中重蹈覆轍。因此，拯救千千萬萬身處困境的女性，要靠集體的力量，更要靠社會的變革與進步。
還注意到了其中一些很有意思的小細節。
影片全程黑白，很多場景還配有頗具年代感的歌曲，有些橋段甚至運用了歌舞劇技法。這使本片于沉重中透露出輕快、幽默的氛圍。而關于這一點，尤其是歌舞劇表演家暴的那一片段，也引起了不少争議，被許多人認為削減了本片的批判的深度，是對家暴的美化與浪漫化。但在我看來，這是一種恰到好處的精妙處理。首先，影片着重表現的是女性努力沖破束縛和社會變革的美好前景，全篇更多地洋溢着對近百年前女性的努力的贊美和女性美好未來的向往。因此，導演有意不将影片表達地過于沉重。同樣，在細節的描繪與表演中，我們自己能感受的到、想象得到莉迪亞艱難的處境，就不必以過度的拍攝苦難去強加深蹲了。
下面還有一些關于本片小缺陷的探讨。
首先便是過于匠氣的設計。劇情，人物形象，一切都過于規整，過于“集中”了。例如那些壞的千篇一律的男性角色，總是能在恰到好處的時刻說出最讓人氣惱的刻闆台詞，美國兵心一張照片的恩情去引爆一家無關自己的咖啡店，舊時情人重逢之時過于泛濫的情感表達等等。這些低級表達與劇情漏洞實在是敗筆。當然，總的來說，瑕不掩瑜。
最後，談談以豆瓣和IMDB評分差異進行收尾吧。盡管這是一部優秀的作品，豆瓣目前9.4的驚天高分，個人認為确實虛高。較為普通流俗的劇情和亮眼的巨作表現手法足以貢獻一部好電影，但也注定無法企及電影巅峰。深邃而先鋒的探讨，極富個性的視聽表達等等，這才是電影永恒的魅力。但當下的評價也最能反應時代浪潮下人們的真實想法。很顯然，這種相對來說較為淺顯的女性表達而富有一定視聽魅力的影片捕獲了大衆的心靈，這一方面體現了女性主義意識的迅速提升與普及，另一方面也體現了我國國内大衆對女性議題認知較為淺顯與偏頗。這樣一來，當代國内有關女性議題的書寫似乎具備了得天獨厚的優勢。因為立場的正确性吃到時代紅利，順應着時代情緒，讓原本客觀的評價者們無意或有意地忽略了影片藝術造詣上的不足，将話題的敏感度與先鋒性置于作品本身完成度之上。雖然如此，這其實是一個再平常不過的現象。商業片與文藝片評價的參差好多也都源自于此。但，我并非有意憤世嫉俗地批判這些影片。我承認，這些順應時代情緒的稱得上優秀的影片有它們本身的價值，它們引發着大衆對于一些問題的進一步探讨，也讓他們得以窺見偉大電影藝術的一角。而真正的經典也不會因此遜色幾分。
這些，足矣。