收獲很大。整部紀錄片立足于發生在西班牙土地上的三次沖突來講述西班牙藝術史的——第一集是伊斯蘭教與基督教之間的沖突，在8世紀至15世紀摩爾人的統治下，穆斯林文化成為西班牙當時的主流；第二集聚焦于天主教與新教之間的紛争，在16至17世紀，天主教是當時一切事務的核心，藝術成為狂熱的天主教徒與上帝對話的途徑，也是強化宗教統治的手段；第三集則介紹了發生于近代西班牙的混戰，無論是拿破侖入侵西班牙，還是謀取獨立的加泰羅尼亞人和巴斯克人，都成為近代西班牙曆史上動蕩的一抹色彩，除此以外，西班牙還被20C30S共産主義與法西斯主義之間的戰争所撕裂，建築兩次（20C與21C）成為西班牙現代藝術走向成功的關鍵。西班牙北部兩次處于沖突的中心地帶（第一集和第三集），這或許也是為什麼其在西班牙藝術史中占據着重要位置。

最令人印象深刻的無疑是西班牙大部分地區處于穆斯林統治下長達七百多年，摩爾人的統治為西班牙藝術帶來了根深蒂固的影響，即便是塞維利亞大教堂和阿爾卡塞爾城堡這些為基督教徒建造的建築中，也保留了伊斯蘭藝術的痕迹。紀錄片不僅介紹了繪畫和建築，還介紹了弗朗明戈這一與阿拉伯文化有着極深淵源的舞蹈與音樂的融合，盡管自1492年兩大天主教君主征服了摩爾人最後在西班牙存留的一片領土開始，天主教徒采取了長達百年的去伊斯蘭文化的措施，但伊斯蘭藝術早已滲入西班牙的文化，并且至今西班牙仍保留着龐大的伊斯蘭人口。

雖然本片題為《西班牙藝術》，但是本片對于西班牙曆史及曆史人物的介紹占據了相當長的時間。借着觀看這部紀錄片，也能夠對西班牙藝術家在西班牙曆史所處的位置有一個全新的認識。對摩爾人藝術家本片介紹的不多，他們的作品被視為集體的産物；而在其後兩集出現的西班牙藝術家則均是有名有姓——格列柯、裡貝拉、蘇巴朗、委拉斯凱茲、戈雅、高迪、畢加索、達利、卡拉特拉瓦。即便是在上述提及的現代藝術家的作品裡，也可以看到天主教的深刻影響，他們的藝術根植于迷信主義的藝術，紀錄片裡甚至提出，畢加索試圖用現代主義诠釋天主教慣用的題材，其一生都緻力于使現代藝術煥發出如天主教藝術形象那樣充滿力量的魅力。

戰争與對宗教的狂熱使西班牙藝術充斥着暴力與黑暗，伊斯蘭文化的植入則為其增添了一抹異域的風情；西班牙現代藝術家們無論是否信仰天主教，無論運用了多麼現代的手法來創作，其作品都擺脫不了濃厚的傳統西班牙藝術的影子。西班牙最偉大的藝術家一方面企圖從宗教所創造的精神世界中尋找靈感，另一方面也試圖背離普遍的原則（格列柯、委拉斯凱茲）以創作更好的作品。而那些看似反叛的現代藝術家們（畢加索、達利和卡拉特拉瓦），則試圖通過某種方式回歸神秘主義的傳統，從藝術源頭攫取更大的力量。

22年7月1日-7月6日，六天看完；

7月7日撰寫影評。