劇本寫作是一件手工藝勞動，需要很好的講故事的技巧，不是講事件，而是講事件中的人物。
當然人物多了也會帶給觀衆困擾，不知道跟随哪個角色，特别是構架比較龐大，出場人物衆多的劇，比如權力的遊戲，編劇用了很多方法來講清楚這些人物的立場、身份、欲望，這是一個編劇的工藝水平。
工業水平是和技術工種的工藝水平在一起的，國産劇，國産電影頻頻貢獻劇本反面教材，普遍是因為工藝水平不行，學徒還沒出師就在冒充大師，後來大家都不追究什麼是工藝水平，反正垃圾片垃圾劇拍出來就了不起了，就像我們這片土地上很多的醜建築，蓋起來了就了不起了。
回到權遊第一集的編劇工藝水平，有哪些地方值得學習。
第一集清晰地引出了故事主線，非常明确的主線，就是狼家史塔克家族，和獅家蘭尼斯特家族必然的恩怨情仇，愛恨交織的鬥争故事。
主線就是大樹的樹幹的意思。這條線貫穿始終，直到最後一集，正反派都出場了，最後一集也是兩家的孩子們的對決。能清晰交代故事主線意味着觀衆可以押注了，認同主角，就會跟随主線走下去。
第二個問題是解決主角的問題，權遊有沒有一個固定的主角呢？
你可以說第一集裡出現史塔克一家人，每個人都是主角，是一個主角團。也沒問題，畢竟這是一部長劇，要講很長很久，一定有多人主角團。電視劇架構裡是可以的。
但是就整個劇集，如果你能看完，權遊的大主角，一個是雪諾，一個是龍媽，這兩人起于卑微，又曆經磨難，人物線最是完整，故事情節量也很多寫在這兩個人物身上。
雪諾是故事真正的主角，作者偏愛的角色，我們網文戲裡寫的大男主，又是外挂又是傑克蘇。
第一集裡他出現了，而且個性鮮明，身份一下子就記住了，一個大家庭裡的私生子，不被承認不被愛。
主角團包括史塔克一家子的每個人物，都承擔一部分權遊故事裡的戲份，畢竟他們每個人都要參與和蘭尼斯特家的鬥争，都裹卷其中，無人幸免。
編劇寫出了這個家庭每個人物的性格區别，在主角明确之外，其他人物之間寫出差異感，這也是編劇的工藝水平。
比如二丫出場的戲，她在大姐淑女光環之下，和弟弟布蘭登較量射箭，是個調皮好動，一心想成為男孩兒的女孩兒，性格極其鮮明，也奠定了這個人物的個性基調。
布蘭登是個“好奇害死貓”的孩子，天真無畏，後面他的走向也是接近神性的一個人物角色；
大哥羅蔔性格特點最弱，雪諾是個心軟、聽話、卻自卑和自我折磨的孩子，薩莎最想成為王後，淑女；史塔克家的孩子都很沒心眼兒，不像蘭尼斯特家族的人，每個人都對人心不在焉，又懷有心思。
Ned這個人物在第一季特别重要，他的性格特點，輕信、誠懇，武力值和家庭權威做的很好，怎麼看都不像個搞政治的人，看故事後面的走向，人物死于自己的輕信。
人物這些特點在ned行刑、臨冬城迎賓、宴會幾場戲裡清晰呈現。
觀衆認同正面主角，但決定是不是看一個戲的是看反派角色。反派角色要讓人記得住，還要有趣。
蘭尼斯特的三個孩子，原作就寫的很好，怎麼在劇本裡迅速讓觀衆記住這三個人，是編劇的本事。
小惡魔的出場是通過口口相傳，二丫反複問：小惡魔呢？瑟曦反複問：我們的弟弟呢？找到那個怪獸。
小惡魔的出場自帶光環和十級關注；
瑟曦和詹姆斯直接出場，兩人對話就下了叙事鈎子，到底他們說的秘密是什麼？死的人是不是和他們有關系？兩人對話裡埋下懸念。
第一集裡沒有一場戲是浪費的，主線清晰，人物性格鮮明，故事充滿了動力，Ned會不會去君臨城，小布蘭登會不會死去。瑟曦和詹姆斯的秘密是不是會被揭開，還有那封貓夫人妹妹的來信，直接告訴了觀衆君臨城裡發生了謀殺，謀殺到底是怎麼回事。
所有這些都構成了故事發展下去的動力，觀衆看下去的動力。我們說這就是會講故事的編劇寫的。
如果不會講故事，就是寫成某超級制作的國産古裝奇幻商業大片那樣，什麼都是平鋪直叙，毫無懸念，毫無動力感，人物都是扁平幹癟，除了視覺特效就是各種肌肉男，編劇對如何講好人物關系毫無辦法。
國産大片學也是學最表面的，學人家臨冬城的視覺風格，人物的服裝，講故事這個技藝太難了，編劇沒有好好學習。
