介于DCU和新超人的讨論環境太過惡臭,屬于是水淺王八多,誰都能來欽點一番,特集中回應一些謠言和抹黑
1.《超人》内褲外穿
“我是一個外星來客,會飛、能舉起大樓、眼底藏着能融化萬物的激光,而我想要小孩子們會不懼怕我,那麼,我會穿什麼呢?”

在近期Culture Crave訪談中古恩提到新版超人内褲外穿是主演大衛提出的想法,大衛談到超人是個強大的外星人,擁有驚人的力量,眼睛裡還能射出光線,這些能力可怕到足以疏遠任何人,但他希望親近人類,也希望人類親近他,他扮蠢扮傻因為想賦予超人這個角色更多的親民屬性,把神明凡人化。
内褲外穿這一造型設計更多是為了服務超人這個角色,核心訴求是消解超人作為外星強者疏離感。
相較于亨利·卡維爾版裝甲質感戰衣,新超人服裝布質面料與紅色短褲構成視覺上的"笨拙感",以全明星超人漫畫中"藍色童子軍"(Big Blue Boy Scout)的形象為範本,增加親和力定位,穿的像個藍色傻大個。
前者去掉内褲凸顯肌肉,紋理呈現出盔甲般的質感,是威嚴孤高的人間之神,後者穿着不修身的布衣面料和一條紅色平角褲,亦然一個藍色童子軍。

他會愛,會哭,會害怕,會犯錯,他并不完美,而這正是他的人性所在。
以前的美國不僅是一個移民社會,更是一個遺民社會。讓那些企圖逃避母國統治或者在家鄉活不下去的人,可以有一個好去處,超人也是這茫茫移民中的一員,這個角色來自邊緣群體,本質就應該以弱勢群體角度來實現普世價值觀,而并非主流人群向下的憐憫,他代表着美國“應該是什麼樣的”,而不是以美國實際的樣子和利益為優先,維護美國霸權地位為優先的那是祖國人。
2..新超人飛行角度醜
DCU版《超人》在視聽上采取了更風格化的探索,飛行鏡頭借鑒《壯志淩雲2》戰機跟拍邏輯,采用16mm廣角鏡頭+多軸環繞運鏡,把超人當做戰鬥機來拍,強化速度感與臨場感,每段飛行都像是一個有超能力的攝影師在拼了老命的去追趕超人,然後把攝像機怼超人面前拍出來。電影裡面貢獻了多個視角的高速飛行運鏡,例如低空俯沖時鏡頭畸變産生的視覺張力,強化了視覺上超人突破物理法則的動能。

尤其是鏡頭調度,每一次簡單的飛行都采取了不同的運鏡,給超人起飛賦予動态與韻律的視覺表現力,《鋼鐵之軀》那種直飛直去+背景左右橫切反而顯得單調了許多。
打鬥也秀了段交互式鏡頭,崩飛的牙齒跨過虛拟與現實的界限,彈到屏幕上和觀衆交流。
很多人覺得超人不少飛行鏡頭怪異的最大原因:人物拍攝使用了大量左邊16mm鏡頭和大廣角,非常容易扭曲變形

新超人的服裝和飛行風格拍攝方式是由超人這個人物特色所決定,并非單純的根據服化道審美設計。
電影是動态視聽的藝術,不是靜态盯幀的高P藝術照,某些特殊群體老喜歡把高速運動的鏡頭截圖然後開噴,即便是紮克施耐德的超人也禁不起截屏顔藝照。

新超人出問題的地方不在飛行鏡頭上,而是在視覺色調上,對比度過高,光線太強,陰影沒有層次。
路易斯在陽光明媚的大窗戶環境裡,天花闆上還開着燈,她的頭發暗部卻被壓成一團,明顯是後期人為造出的對比度,這幾組鏡頭根本不是靠照明實拍實現的。

實拍質感永遠是cgi替代不了的。
3.DCU創作不受華納幹涉
2023年1月,DC工作室(DC Studios)正式成立,古恩與薩夫蘭作為聯合CEO 全權負責DC影視、遊戲及動畫的内容規劃。該部門獨立于華納兄弟影業(Warner Bros. Pictures),直接向華納探索集團CEO大衛.紮斯拉夫彙報。此舉旨在終結華納影業高層對DC項目的慣性幹預(如《正義聯盟》補拍事件、《閃電俠》結局反複重寫等曆史問題),紮克施耐德的DCEU時代宣告徹底結束。
這位以漫威影業《銀河護衛隊》系列聞名的導演,如今搖身一變DC影業聯合CEO,手握的權柄遠超創作本身——從《新蝙蝠俠2》劇本的審閱,到《末日巡邏隊》等系列的完結,所有DC 内容都将劃入他的管轄範圍。

古恩負責創意内容與粉絲互動,薩法蘭負責公司日常運營,DC工作室是華納兄弟新成立的部門,将取代之前的DC影業,徹底獨立于華納運作,正式标志着DC内部架構的重組,同時,某種程度上象征着DC内部也出現了一位既懂内容、又能統領大局,可以和漫威的凱文·費奇正式叫闆的核心人員。
盡管架構獨立,DCU仍需與華納旗下部門協同。例如Max流媒體負責人Sarah Aubrey參與《企鵝人》劇集開發,這種"聯合創作"被《綜藝》描述為"親密無縫的合作",而非傳統意義的幹涉 2。古恩亦強調:異世界項目需具備非凡品質方可立項,如《新蝙蝠俠2》可以繼續運作。
小到推特辟謠,大到項目推進,都要過一遍古恩的眼,這一權力叠代,将《超人》的成敗推向了決定DCU未來的戰略高度。

4.DC宇宙永遠在重啟
從1978年首部超英電影《超人》問世,到2012年《黑暗騎士崛起》,DC從未建立起任何電影宇宙。
DC又又又重啟的說法根本就不成立,實際上DC電影宇宙真正的重啟隻有一次,就是dceu到dcu,但是這個重啟過程太過漫長和混亂,所以給人一直在重啟的錯覺。
在漫威影業創立電影宇宙以前,任何電影都沒有過電影宇宙,更别說重啟,之前的電影創作概念隻有續集、前傳、衍生,是漫威影業開創性建立了電影宇宙這個概念,後面各電影公司才跟進,包括哥斯拉宇宙、疾速追殺宇宙等等。
像20世紀的蝙蝠俠系列電影,雖然管家和羅賓都是一個演員,但蝙蝠俠演員方基默和喬治克魯尼三部沒有什麼前後關聯和提及,上部的重要角色下一部就消失了完全沒有交待,老電影規劃甚至沒有世界觀概念,隻是正常的電影續作思路。
諾蘭《黑暗騎士》屬于三部曲系列,《綠燈俠》這種胎死腹中的電影規劃沒有任何續作,更談不上電影宇宙,DC電影宇宙從來隻有DCEU和DCU。
DC重啟之前的DCEU經曆了3個階段,紮克施耐德時期、後紮、去紮化,這期間的《小醜》、《新蝙蝠俠》屬于獨立電影,并不屬于任何電影宇宙。
5.DCEU和DCU區别
這一部超人和之前的dc宇宙沒有任何關系,全新的故事,以前的DC宇宙統稱為DCEU,新版超人電影宇宙稱DCU
DCEU《鋼鐵之軀》與DCU《超人》
DCEU初期設定超人為人類首個正式接觸到的超英,其存在颠覆了蝙蝠俠等人的認知;導緻了之後《蝙蝠俠大戰超人》的沖突。而在超人出現之前,神奇女俠,閃電俠、海王之類的人都還是隐藏在民間的野生超能力者,偶爾會通過監控被人目擊到。
這個初期設定後來在後紮時代直接被推翻了,黑亞當裡兩代正義協會的存在直接推翻了“超人是DCEU第一個真正意義上的超級英雄”這個初期設定,這隻是DCEU規劃混亂的冰山一角。
重啟後的DCU則構建了一個超英早已常态化的世界。
綠燈俠、鷹女等角色非隐藏在普通人中,而是長期活躍的超級英雄,民衆對超能力者習以為常。這種設定跳過了"英雄是否可信"的争論,直奔"英雄如何共處"的新命題,如古恩所言"參考《權力的遊戲》的多勢力博弈"。
重啟版《超人》已經活躍了3年,類似于《新蝙蝠俠》,并非跟《鋼鐵之軀》一樣講英雄起源,并且在第一部就引入了很多耳熟能詳的角色和設定,盧瑟、路易斯和星球日報等,背景設定裡各種超英早已滿天飛,民衆對超級英雄們習以為常。
6.DCEU品牌徹底爛透
DCEU(DC擴展宇宙)從2013年《超人:鋼鐵之軀》開啟,到2023年《閃電俠》結束,十年間共推出13部電影,7部都屬于虧損狀态,其商業成績呈現整體虧損的态勢,從未來規劃到整個系列的商業成績,蓋棺定論10年代DC電影發展就是徹底的失敗,品牌已經爛透,隻能重啟。
早期紮克施耐德的《鋼鐵之軀》和《蝙蝠俠大戰超人》雖然盈利,但這兩的票房成績完全是以損耗IP熱度為代價換來的。
《蝙蝠俠大戰超人》成本2.6億美金,宣傳費1.5億美金,合計4.1億美金,是彼時成本最高的超英電影。
北美上映首日大爆8200萬美金,北美曆史第四。北美首周末開畫1.66億美金,華納曆史第二。全球粗開畫4.24億美金,影史全球開畫第四,在2016年超英電影裡面開畫第一。
最終全球票房卻僅有8.74億美金,淨利潤隻有1.77億美元。
這1.77億美元裡面甚至包含了賣碟和流媒體的收入。
《蝙蝠俠大戰超人》營收表格
《蝙蝠俠大戰超人》票房開畫和《阿凡達2》差不多,最終票房卻相差了十幾億美元。
原本有15億以上潛力結果徹底搞砸,順帶把DC十年的品牌血債透支了。
這個成績有多差呢?
《鋼鐵之軀》盈利4270萬美元、《蝙蝠俠大戰超人》盈利1.05億美元,兩者票房盈利加起來不如《新蝙蝠俠》一部的盈利(1.77億美元)
跟DCEU徹底撇清關系的《小醜》《新蝙蝠俠》大獲成功,品牌損傷源于DCEU而非DC本身。
《新蝙蝠俠》營收表格
這篇福布斯對紮克施耐德的專訪網址見:https://www.forbes.com/sites/markhughes/2014/04/17/exclusive-interview-with-zack-snyder-director-of-batman-vs-superman/
專訪時間為2014年,大概是在《蝙蝠俠大戰超人》籌備完畢準備開拍之際,采訪中,紮克施耐德以炫耀的語氣,清清楚楚明明白白地親口說,是他提議将“原本隻是《鋼鐵之軀2》彩蛋”的蝙蝠俠,變成《鋼鐵之軀2》的反派。
也就是說,《鋼鐵之軀2》變成《蝙蝠俠大戰超人》,是紮克施耐德的主意,《鋼鐵之軀》沒有2完全是紮克施耐德的鍋。
《蝙蝠俠大戰超人》續集《紮克施耐德版正義聯盟》之後在網絡上線,上映四天播放量僅為180萬,低于自家《神奇女俠1984》220萬,再往後數據差距更大,居HBO流媒體墊底。
《紮克施耐德版正義聯盟》各項數據墊底
《紮克施耐德版正義聯盟》首周的220萬播放量裡隻有36%的觀衆看完了全片,而進入播放量的标準是觀看超過5分鐘。
也就是說,《紮克施耐德版正義聯盟》上線以後,大部分觀衆觀看時間甚至沒超過五分鐘。
說白了紮粉也隻是葉公好龍,他們要是去電影院多刷幾張票,沒準dceu還能再苟延殘喘幾天。
早在2022年7月滾石就報道,正義聯盟導剪運動被指受到水軍影響,數據注水嚴重。有調查報告指出,圍繞[紮克·施奈德版正義聯盟]展開的聲勢浩大的“釋出紮剪版(ReleaseTheSnyderCut)”運動中,有大量虛假互聯網賬号的參與,這些賬号在該運動中放大了某些針對華納的負面信息。
這場運動中,紮導違規偷走了正義聯盟原始素材拷貝,并拒絕了華納的歸還要求。紮導直接将這份原始素材貼上"導剪版214分鐘"的标簽炒作導剪版存在,這一切貌似是他一開始就計劃好的。
華納高層至少在紮剪版公布後就知道紮剪運動的水分很大了,報告顯示推特"恢複紮導宇宙"推文一天有100萬,但幾天内就降到了可憐的4萬,數據不會說謊。
《紮克斯奈德版正義聯盟》補拍投資七千五百萬美元,賣碟連一個零頭賺不回來,連《神奇女俠1984》五分之一達不到的成績。
畢竟刷賬戶成本低,但一到了付錢買票的時候就原形畢露了,在刷錢上甚至還不如飯圈的粉絲能刷。
紮克施耐德違規偷走素材,進行網絡炒作
從某種意義上來說,DCEU從未形成電影宇宙,除了紮導三部曲以外其餘電影基本沒有任何互動,甚至連“DCEU”也從來都不是一個正式名稱。
一位博主創造了這個詞,粉絲們也紛紛效仿。華納兄弟從未在任何官方營銷中使用過這個詞,公司内部也從未使用過這個詞。
DCEU甚至很難捋清獨立電影和集結電影之間的設定,比如BVS裡面神奇女俠抛棄人類一百年,紮克施奈德版正義聯盟裡面海王說話得先打水泡,注定是一個沒法持續運營的品牌。
論口碑票房來說古恩已經是渣導半輩子達不到的高度了,前提是他後半輩子還有電影拍。
紮克施耐德在網飛的《月球叛軍》6部曲被砍
7.華納打壓紮克施耐德
紮克施耐德創作生涯成績一覽,在正式拍攝《鋼鐵之軀》之前,紮克施耐德的商業成績是三次連續虧本。
華納不計前嫌,為他配備了頂級團隊。
《鋼鐵之軀》諾蘭監制,大衛高耶寫劇本,漢斯季默配樂,《黑暗騎士》原班人馬替他保駕護航,羅素克勞,凱文科斯塔納等演員替他做配。
《蝙蝠俠大戰超人》砸兩億美元的成本,上億美元的宣發,威爾金森設計服裝(超人的氪星文字戰衣)。
《正義聯盟》能拉來喬治米勒當聯合制片人,幾百人去冰島拍幾分鐘的鏡頭,片場臨時建一個一比一的咖啡廳,就為了紮導能客串兩秒,拍一個短片能叫來DCAU的元老級人物布魯斯提姆,出一個未來規劃大綱能讓吉姆李畫圖,傑夫瓊斯寫字。
網飛能給他這種級别的資源?
傑西談《蝙蝠俠大戰超人》損傷了職業生涯
華納出了名的惜才,像神奇女俠,小醜2這種用商業成績證明過自己的導演,放權到翻車。
為了吸引諾蘭重新合作,給他開了七位數的支票,以彌補信條的損失表示歉意。
與《罪人》導演庫格勒達成了一項行業内幾乎前所未有的特權——電影上映25年後歸他本人所有,此前僅有昆汀.塔倫蒂諾在《好萊塢往事》中達成了類似協議(版權30年後回歸導演)。
《Vulture》雜志資深好萊塢記者克裡斯·李:好萊塢高管擔憂華納與導演簽訂的《罪人》協議可能終止好萊塢制片廠體系。
《罪人》導演能保留最終剪輯權、從影片院線上映首日即參與票房分成,該分成模式通常僅限頂級導演(如詹姆斯.卡梅隆、克裡斯托弗·諾蘭)而非待制片廠盈利後,以及最具争議的﹣﹣影片上映25年後版權将回歸導演。
最後這項條款是其他制片廠的談判紅線。
然而紮克施耐德在三部電影連續虧本後還能在每一部電影裡給他兩億投資,相當于隔壁《複仇者聯盟》級别的預算,偷走了《正義聯盟》原始素材當作自己的炒作手段,結果拍出了史上最可笑的三部曲。
一個主流攝影獎項沒拿過的導演,一部文藝片都沒拍過的藝術家,卻被炒作成了當代被資本迫害的藝術家形象。
離開華納以後7年沒有一部電影能上電影院,拍一部電影撲一部電影,連親手打造的活死人宇宙和月球叛軍宇宙都要被網飛全部砍掉了。
原計劃拍攝6部的《月球叛軍》
華納中國對DC其實夠努力了,《超人: 鋼鐵之軀》成功公關到暑期保護檔期最後一個名額,僅比原定晚8天,為此擠掉了《速度與激情6》的檔期。
《蝙蝠俠大戰超人》争取到同步次周上映(清明檔),檔期極佳;組織了大規模宣傳活動(主創+流量明星);舉辦了當時較難的内部提前看片活動。
《海王》: 史無前例地提前半個月在中國上映,成功吃到整個賀歲檔紅利,對當時其他進口片想都不敢想。
就連沒引進的《自殺小隊》也做足了努力,改名《X特遣隊》進行公關。
其他DC電影也基本做到同步上映。
但DCEU自己本身質量不好再怎麼努力也沒用
《閃電俠》重慶地鐵廣告
反倒是紮克施耐德跳槽網飛,還在反複粘着老東家,蹭DC熱度。
連宣傳《月球叛軍》時期也要提及DCEU。
“如果網飛有版權,我将重返DC。”

紮克施耐德的DCEU,後續超人戴綠帽,蝙蝠俠跟路易斯幹炮,都是紮克施耐德親自寫在DC未來規劃版裡面的,後面跳槽到網飛以後,在羅素兄弟的Pizza Film School裡還承認了他希望搞一出超編露三角戀,而且他超級喜歡這個概念。
這就是紮粉心心念念最想看的《紮克施耐德版正義聯盟2》。
其實細看就會發現紮克施耐德版正義聯盟23廢案劇情能夠成立,且推進的一個最基礎的前提就是大本蝙蝠俠睡了露易絲。
為了這段綠帽劇情紮克施耐德可謂做足了前戲,包括《蝙蝠俠大戰超人》裡閃電俠提醒蝙蝠俠說路易斯很關鍵,超人質問布魯斯奪走了路易斯,《紮克施耐德版正義聯盟》裡面留了一個驗孕棒鏡頭。
《紮克施耐德版正義聯盟》截圖驗孕棒
本蝙睡了露易絲→奸夫淫夫東窗事發→正義聯盟内部發生分歧→内部混亂導緻達克賽德趁虛而入→心含愧疚的本蝙沒勇氣去救露易絲→路易斯死亡導緻超人悲憤交加→然後黑化毀滅世界,追殺本蝙。
如果他倆沒睡過,那按照紮克施耐德的規劃後續劇情根本沒法展開。
路易斯被殺,超人放任兇手達克賽德不管,反而去滿世界追殺蝙蝠俠,搞笑程度堪比大本蝙蝠俠沒有不殺原則,卻縱容殺掉羅賓的小醜和哈莉活着。
死掉的大少,胸口小醜刺字
紮克施耐德号稱自己是超人粉,但是苦大仇深的綠帽超人,無腦撒潑跟小兵1V1打得有來有回的蝙蝠,被子彈打中的極速者,被下水道沖走的海王,把人頭别腰上的性瘾女性。漫改電影最大忌諱是毀設定,紮導一毀就毀五個,就這還好意思說自己是超人粉?他看的超人放在原漫畫中,也是平行宇宙的存在。
我倒是很驚訝紮粉這群人能享用他人的各種漫畫為藍本改編進紮導影視作品坐享其成同時,又能對其原著一本正經地裝腔作勢嗤之以鼻。看到古恩新超人與自己觀念不合時又大罵其品位低下,要說紮粉們有什麼品味我卻隻看見三角戀瑪莎梗不救爹這些東西泛濫成災

紮斯林群體對超人惡意特别大,既想繼續看到dc電影,又想超人口碑票房暴死,這裡面不僅有紮克施耐德親自下場帶節奏的因素在,更大程度上源自各種“萬字解析”抹黑博流量的小将頭頭,在前幾年紮斯林猖獗的時候已經把紮克和dc深度綁定了,各種“隻有紮導才能救dc”之類的言論層出不窮,紮斯林也就順勢以“dc粉”自居,不喜歡紮克的莽夫蝙蝠俠和綠帽超人的dc粉甚至會被直接扣上漫威孝子的帽子開除dc粉籍。
傳播盜版
國内的輿論是真可以被控制的,參考英雄無歸,爛番茄93,爆米花97,imdb8.2,但到了國内照樣被噴個體無完膚。
現在随着紮克施耐德離開華納以後拍一部撲一部紮斯林已經不敢這麼嚣張了,但是又不想看到沒了紮克以後dc越變越好,所以隻能含蓄地希望dc以後的電影全部暴死。
8..新版超人是照着亨利卡維爾選角
不僅無知,而且臉盲
左大衛,右威靈
亨利卡維爾版超人甚至是曆代“最不超人”的超人,幾乎完全摒棄“克拉特肯特”底子,往“神”的方向去塑造,他穿黑衣揍隊友苦大仇深,沉默寡言《蝙蝠俠大戰超人》一整部電影下來甚至隻有23句台詞,幾乎沒什麼個性塑造,更多時候是被其他角色推着劇情走。
《鋼鐵之軀》裡面超人能冒着暴露的風險去推校車救同學,去海上油井救工人,卻不能冒着同樣的風險去拯救自己的父親。
他父親付出生命的代價告誡他不要暴露身份,結果他就為了跟幾個混混鬥氣,轉身把人家卡車插電線杆裡。放其他超人作品站龍卷風旁邊的不用是他爹,随便一個人,甚至是敵人盧瑟站那,超人都會過去救。
當洪災裡有無辜平民被困,哭得要死要活,伸手求救的時候,紮克施耐德版超人就是要慢動作頂着太陽飄着披風在空中君臨一切俯視衆生,全然一幅高高在上的神明姿态。
亨利卡維爾版超人空套了超人的一層皮,卻沒得其精髓。
連亨利卡維爾本人都多次表達過對韋登版《正義聯盟》超人的喜愛,跟小孩打成一片的傻大個,因為這與漫畫中的經典形象是一緻的。他表示:“這是我們第一次看到真正的超人。自信、堅定、充滿希望和歡樂的超人。”
亨超最親民的兩段,一次被孩子采訪,一次和高中生共進午餐,但這兩段都不是紮克施耐德拍的。
某些人口中的“人間之神”一直想讓自己變得陽光親民,而不是淩駕于世間的“神”
亨利卡維爾竟也是紮黑?
9.古恩戀童癖
這個事是他自己說的,結果呢,沒有绯聞,沒有受害者,沒有證據,沒進過局子,也沒坐過牢,更沒打過官司,迪士尼最初迫于輿論壓力踢掉古恩,後續又把古恩請回去拍銀河護衛隊3,直到現在他還混的風升水起,無論是從法律結論還是從行業背書來看,古恩跟戀童并無關系。
10.新蝙蝠俠2延期兩年
《新蝙蝠俠2》項目最早于2023年宣布,定檔2025年10月3日上映,後在2024年3月宣布延期至2026年10月2日,第三次檔期變動宣布至2027年10月1日
第一次延期原計劃今年大銀幕能看到新蝙蝠俠和超人,異世界的世界最佳拍檔宣傳賣點,類似芭比海默那種雙赢宣傳,不過随後發生了第二次延期。
官方給的理由還是劇本沒寫完,從2024年11月開始有說法是2025年夏天争取投入制作開機。
25年夏天剛好就是新超人第一部上映檔期,讓很多粉絲懷疑在觀望新超人實際表現情況,看新超人成績再反饋決定是否加入DCU。
2005前後貝爾蝙蝠俠和羅斯超人也讨論要不要同框,但超人歸來撲了,黑暗騎士三部曲就徹底獨立了,也能看到黑暗騎士跟俠影之謎風格上的不同。
後續古恩在社媒上進行了多次辟謠,表示新蝙蝠俠并不會加入DCU,DCU《英勇無畏》項目依舊存在,這一決定是"裡夫斯的選擇"而非強制要求。
所以單純就是馬特裡夫斯效率巨慢,直到2025年6月28日馬特裡夫斯才在社媒上首次曬《新蝙蝠俠2》劇本已完成。
古恩跟馬特裡夫斯之間的關系從未有過不和傳言,《新蝙蝠俠2》也從未被古恩強行砍掉或者拖欠。
馬導曬《新蝙蝠俠2》劇本
古恩的超人本質是對超英本質的再诠釋:當超人脫下神性铠甲,當英雄世界成為常态,叙事便從"人類是否該相信神"轉向"英雄如何在人性困局中自處"。
當觀衆坐在黑暗的影廳裡時,超人的光芒穿透銀幕灑向在場的每一個人,超人的偉大不在于他能戰勝多少敵人,而在于他能承受多少誤解和抹黑,卻依舊心存善念,每當有人遇危險的時候都會挺身而出,把所有人護在他的披風之下——即便那個人是敵人。
這份在污濁中依然選擇庇護衆生的純粹勇氣,才是英雄精神最震撼人心的光芒。