畫廊外的“天賦”指的是誰？雖然故事主角是泰瑞，但能被稱為“天賦”者毫無疑問是班克西。先不說他是英國最偉大、最神秘的街頭藝術家，單單是從塗鴉跨項到電影，憑借此片一舉提名奧斯卡最佳長紀錄片，就足以看出其在藝術領域的靈性。泰瑞，身在藝術心在錢的縫合怪罷了。

影片中提到，以塗鴉藝術為代表的街頭藝術是一項“反文化運動”，是反傳統、反主流、追求自由的象征，是藝術家思想和情感的表達形式。不僅僅是對藝術體系的反對，也可以是對社會和政治的思考，比如，在隔離牆上畫個洞，牆的另一側陽光明媚。

街頭藝術的内核是“反動”，在DND九宮格中屬于“混亂善良”或“混亂中立”，這決定了它與社會秩序的對抗。大膽諷刺的内容和挑釁的态度，誠然會惹來警方的逮捕令，于是以班克西為代表的街頭藝術家們大多避免抛頭露面。或許正是這樣私密、帶有危險快感的創作環境，才能孕育街頭藝術的強大生命力，因為藝術家們随心所欲，不受材料、環境、市場的束縛。

但這群街頭藝術家之中出現了個“叛徒”——泰瑞。他不僅愛出風頭，在電視記者前洋洋得意，還憑一己之力将商業炒作帶入街頭藝術。對此，班克西評論“藝術是個笑話”，這可太對了。泰瑞的作品是藝術嗎？他的街頭藝術有什麼思想情感内涵嗎？有，但僅僅停留在較淺層的樂趣。他的藝術有自己的标志嗎？看到一系列的瑪麗蓮·夢露，很難不聯想到波普藝術大師安迪·沃霍爾的代表作。或許泰瑞能被稱為“藝術家”，但絕沒有資格被稱為“街頭藝術家”。作為“A Banksy film”，借助泰瑞的“藝術發家史”，《畫廊外的天賦》的真正主題是對街頭藝術被過度商業化的控訴，對原創作品獨特性被抹殺的聲讨。

又想起《玩具總動員2》裡經典的人生價值抉擇：身為玩具，是在博物館裡成為明星被瞻仰，還是流落民間冒着被丢棄的風險給孩子們帶來快樂？塗鴉藝術生于街頭，它的價值在于和主流社會的對抗，在于不被巨大的商業價值所認可，在于和環境相融的突兀中傳達出的叛逆、思考和呐喊。因此，以塗鴉為代表的街頭藝術決不應該放任自己走向商業化。一旦進入拍賣行或博物館，就意味着失去靈魂；隻有在街頭和平民大衆互動共鳴，街頭藝術才能實現其存在的初心。

學術垃圾搬運完畢

感謝看到這裡的您 (Ｔ▽Ｔ)