电影场也是生意场。
尤其好莱坞。
但Sir这样说不是贬义。
因为自由、激烈竞争，不仅能让市场持续产出好的作品，更能反衬出纯粹的闪光。
所以在好莱坞，对一部电影最牛逼的褒奖不见得是票房、数据、奖项……
而是竞争对手的赞美。
比如今天主角。
奥斯卡开奖前，它竟然获得最强大的对手公司CEO的彩虹屁。
迪士尼CEO，鲍勃·艾格尔：
我通常在推特上只宣传自己公司电影的上映消息，但当我看完它后，我觉得必须要感谢和赞扬一下导演和她整个团队，制作出如此精美、令人愉快的电影！从任何意义上说这都是一部大师杰作！
...对。
就是前两天刚在国内定档的——
《小妇人》
Little Women
...国内认知度不高。
但国外，它早就爆红。
口碑不必多说——
烂番茄新鲜度95%、MTC评分91、IMDb8.3。
...最严苛的MTC影评人评分里，它得到22个媒体的满分评价，今年仅次于《婚姻生活》和《寄生虫》。
票房数据更是惊喜——
上映8天就收回4000万美元的成本，现全球票房已过亿。
高潮，属于颁奖季的爆发——
至今拿下49个大奖，152个提名（包括奥斯卡最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本等）。
这些成绩看起来还不算什么？
如果了解它的背景，你绝不会这么说。
要知道：
这已经是《小妇人》原著第六次被改编了。
露易莎·梅·奥尔科特的同名小说，是美国文学史上没有争议的名著。
吃力不讨好的续集，在原著问世一百多年后依然能焕发光彩。
为什么？
仔细看它定档海报的两句标题：
“不负爱与自由。”
“择你所爱。”
...即使还没看过片，但你仍可以嗅到它与其他爱情片的区别。
Sir可以断定。
它的成功，是因为它说出了那些走在时代最前端的人的心声——
我们是时候看清自己作为人的独立意志。
先看演员。
这版《小妇人》的选角，在精，而不在贵。
女主，西尔莎·罗南。
年仅25岁，已经4提奥斯卡（《赎罪》《布鲁克林》《伯德小姐》《小妇人》）。
堪称好莱坞近年最具可塑性的新人女演员。
在她不加修饰的脸上——
你能读到一碰即碎的脆弱，也能感受到这脆弱背后的倔强。
...男主，“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德。
这两人搭在一起，不用Sir说。
神仙阵容无疑。
但这种“神仙”，绝不是我们印象中名气、实力、颜值的简单堆砌。
预告片中，他们仅有的几个镜头就能碰撞无限火花。
鬼马的互动，羞怯的眼神，无拘无束的放纵……
甜。
...但在甜以外，Sir已经看到他们对“爱情”不一样的理解。
什么是爱？
不再是为爱牺牲，隐忍，妥协……
曾经，许多人终其一生寻找爱情，是为找到一个“对的人”。
但他们告诉你，“独立”的第一层解释。
不是不爱，不是单身。
而是——
找别人，找爱情之前，请先找到那个“对的自己”。
除了以上两人。
配角阵容也是难得一见的精致。
中生代，有艾玛·沃森。
老戏骨，有不久前拿下第四座金球奖的劳拉·邓恩和三获奥斯卡的“梅姨”梅丽尔·斯特里普联手坐镇。
...幕前太美，幕后更强大。
本届奥斯卡的服装设计师杰奎琳·杜兰（《赎罪》《傲慢与偏见》《至暗时刻》）；
作曲家亚历山大·德斯普拉（《布达佩斯大饭店》《色·戒》《水形物语》）；
还有一人不能忽略——
导演格蕾塔·葛韦格。
...很有可能成为史上最强大的女导演之一。
处女作《伯德小姐》入围奥斯卡最佳影片。
2年后的第二部作品《小妇人》，再入围。
关于“独立”的第二层解释，就被她藏在影像里。
国外影评人对电影的评论中，出现最多的一个单词：
新（New）。
铸造新经典、赋予角色新生命、新生代的升级……
.........新在哪？
一是叙事。
在以往的版本里，《小妇人》的叙事都与小说一致，按照时间顺序推进。
新版没有。
而是选择非线性交叉剪辑。
有利有弊。
缺点在于，结构稍有差错，就会显得散乱，考验观众耐心。
优点，同样是耐心。
《小妇人》讲的是一位年轻女孩乔（西尔莎·罗南 饰），致力成为小说家的故事。
电影，则把乔的小说内容、与出版社社长的对话，以及她个人的生活经历穿插剪辑。
...一个人尽皆知的故事，被剪碎、拆解，变成虚与实的来回切换。
为什么？
这样的叙事背后，营造了两种力量的纠缠：
虚，是我内心所想；
实，是我面对的规则与桎梏。
于是，叙事结构的变化引发另外一个创新——
开放性结局。
过往的版本，无一例外都是大团圆结局。
1994版最为直白，1933、1949和2017年的剧版也都含蓄地暗示了乔和教授终成伴侣。
............△ 上至下：1994、1933、1949和2017版
放心，Sir不会剧透。
但在这样虚实穿插的叙事里，必定会引发观众反思。
电影结局，到底是小说的结局？
还是她本人的真正经历？
按下不表，是为留白。
这才是关于“独立”的第二层解释——
因为独立，你会勇敢地追求那个目不所及的梦想。
更因为独立，你才要看清追梦路上，那些摇摆与纠结，和未来的不确定。
最后，也是最重要的一层。
从台词中露出端倪。
《小妇人》原著之所以经典，不仅因为它先锋的独立意识。
更因为对女性，有着超前的同理心。
Sir始终认为，优秀的女性作品必定符合一个原则：
绝不把女性自由，简单粗暴地等同于叛逆与抗争。
对女性的尊重，必回归于对人的尊重。
简单说——
对个体的求同存异。
她们可以选择爱情，可以选择平淡，选择柴米油盐，也可以选择理想，选择纸笔，选择诗与远方。
正如艾玛·沃森在预告中那句台词：
我的梦想跟你的不同
不代表它们就不重要
...无论是叙事方式、结局还是内核，这版《小妇人》都赋予了这部已有150年历史的世界经典更现代性的新注解。
而在此之中，最令人惊喜的新变化，来自梅丽尔·斯特里普饰演的马奇婶婶。
过去的版本，马奇婶婶都是功能型角色。
大部分时间她都是尖酸刻薄的财富象征，给予马奇一家经济上的援助。
手段直接，比如直接上门给姐妹们发“红包”。
...给钱，就意味着有插手的权力。
比如催婚，比如说你男朋友穷，比如说他家境不好……
是不是很熟悉？
就是你即将回家面对的七大姑八大姨。
...但在这版《小妇人》里，马奇婶婶变了。
导演放话——
“她影响了电影中最具标志性的场景之一。”
哪个场景？
Sir猜不到。
但可以肯定——
她将是乔的人生选择中，最重要的启发者。
...最耐人寻味的一幕，在预告里也有出现。
乔对马奇婶婶说：“我要走自己的路。”
马奇婶婶却告诫乔：
“没人能走自己的路，更何况你是个女人，就得嫁个好人家。”
嗯？
这哪里变了？
接下来一句才是最重要的转折——
乔反驳：“但你也没结婚啊。”
马奇婶婶一言惊醒梦中人：
“那是因为老娘有钱。”
...这一句话，体现了新版《小妇人》最重要的转折。
它绝不是细节上的翻拍，而是观念上的的重塑。
因为它道出独立的代价——
想实现婚姻自由，先实现财务自由。
别看这句话“俗气”。
但它说出的，是超越这个时代的警醒。
