...早在《育婴奇谭》之后，导演霍华德·霍克斯便想和加里·格兰特展开第二次合作，霍克斯的影像风格大多都淋漓畅快，相较于尼古拉斯·雷和伊利亚·卡赞擅长于刻画人性和家庭等导演，霍克斯电影群戏调度惊人，且他在挑选男演员方面，总是非常符合角色的气质。
...譬如他拍西部片一定会找约翰·韦恩，如果是战争片，他喜欢找加里·库珀，而喜剧片他则最爱加里·格兰特。
这些大牌明星演员当然不会拒绝他的片约，毕竟霍克斯的电影类型变化丰富，影像组织炙热而乖张，冲破了好莱坞古典叙事化的桎梏，一心把握时代的命脉，把彼时的好莱坞推向了一种绝无仅有的黄金创作期。
...以至于后来的比利·怀尔德也以他的电影作为范本进行自由的创作，炮制出了剧情类似的《满城风雨》。
...《满城风雨》
但奥斯卡向来不喜标新立异者，所以一直并未给予霍克斯太多的肯定，影评人的放肆称赞也不及一个奖杯来得实在吗？
看似如此，但奥斯卡的名声也会偶尔失效，霍克斯漫漫创作生涯中只提名过一次奥斯卡，却在晚年之际拿下了属于自己的奥斯卡终身成就奖。
只想说奥斯卡，你补偿票未免来得太晚了。
...不过这丝毫不影响霍克斯在影迷心目中的地位，他拍摄的电影，也许并不讨喜，可却有强烈的个人风格语言。
但在你看过《育婴奇谭》和《女友礼拜五》之后，你也很难说他的电影不讨喜，毕竟喜剧类型题材向来受众群体广泛，但拍摄难度极大，真正高级的喜剧在于“不动声色地讽刺，自然而然地发笑”。
...《育婴奇谭》
纵使有强烈的设计感，却也在摄影机面前无形的消失，在我看来霍克斯的喜剧精妙之处便在于此。
《女友礼拜五》在美国电影学会百大喜剧经典的排名中，名列19名，但它名声却不如《育婴奇谭》，可它却有着“影史上语速最快电影”的怪称，CC迅速将其作为典藏佳作，生怕后世的人会将一部这么有趣的电影遗忘。
...好莱坞的黑白电影本来留白就少，如何在90分钟的故事中塞进几千句台词，又如何将这些台词分散到各种场景和对白当中？
在你认真看过《女友礼拜五》后，你会发现我们已经忘了角色在滔滔不绝地念白，与环境相融合，那些台词形成了一种固定式的化学作用，仿佛我们听来更像一部交响曲，奏乐人便是角色本身。
.........高度密集的台词中，不乏会有凑数之嫌，但对于整个剧本而言，台词只是为了更快速塑造人物，也是为了推动剧情的发展。
单一的场景下质变出多个人物的交汇，故事线一分为二，同个场景下可能会有两个人物的两场对话，毫不刻意，更不会令人分神。
...《女友礼拜五》的化学作用在于你泡了碗面，结果发现电影看完了，你可能还没吃完，因为稍一分神，你便会错过某句精彩的台词。
...于是台词成了《女友礼拜五》最重要的部分，它出自于剧本，却也在剧本之外，完全靠人物表演作为剪辑手法，影像风格由角色构成，似有舞台剧的缩影，却不似舞台剧那般严谨有序。
...再加上霍克斯在《女友礼拜五》当中大肆嘲讽新闻媒体，就算在今日看来，这样的主题也丝毫不陈旧，反之有种真实感，毕竟新闻媒体每个时代都有，每个时代也都有相对的价值取向。
...过去的美国报业，为了挖掘各种新闻和丑闻，媒体记者死守严防，为了抢夺第一线消息，可以凭空捏造，可以弄虚作假，也可以为了利益六亲不认。
...第一手消息永远都是媒体行业“吃饭立足”的根本，而沃尔特所创建的报刊就是如此，他深知行业中的各种暗箱操作，也为人腔调十足，见人说人话，见鬼说鬼话，保持着自己独特的人格魅力，对于下属的各项工作他都分布均匀妥当。
...这日的新闻令人头疼，一个书店店员因为经济萧条而失业，公司倒闭后，他情绪激动错手杀了一名警察，所以他即将要被判处死刑，死刑的方式很惨烈，被绞死。
......多方记者都想试图从店员口中探听到最真实的消息，有关于他为什么要杀死一个警察。
其实这则新闻并无太大的轰动点，只是当时美国社会正经历经济萧条和大选活动，所以牵扯的人物众多，每一个都在为这次死刑蓄势以待。
...沃尔特的前妻希尔迪，曾是沃尔特最默契的工作伙伴，因婚姻失效所以离开报社数月，如今再度回来，只为了告诉沃尔特自己要离开媒体行业，嫁与他人，对方是个保险投资员。
...沃尔特正棘手前方即将被绞死的新闻无人报道，所以不愿希尔迪就此离去，他开始想方设法留住希尔迪。
......这是故事的两条线，同时也是两个问题的抛物线。
第一沃尔特为了挽留希尔迪在晚上上火车离去，所以要用各种手段欺骗她和她的未婚夫。
第二，被处死刑的店员是所有媒体行业虎视眈眈的对象，沃尔特需要希尔迪去前方探听消息。
.........而故事的两个问题都要在24小时不到的时间里解决，如果篇幅过长，容易引起矛盾的滞后，但时长有限，必须要在两三个场景当中完成所有的矛盾。
...所以，人物和人物之间的衔接，故事与故事的发展一定要干净利落，可电影出现的人物多达30号，且各个场景都需要大场面的调度。
...霍克斯的拍摄手法很有趣，他一直在做减法，大场景用全景和特写作为快速剪辑，而小场景他则保持固定机位，留给构图中两个人或者三个人足够的空间发挥台词的利用。
...这样台词的密集便不会被常规的“正反打”所压迫，所以我们在看时也丝毫不觉得累，因为场景下的构置已经把我们带入了情境中。
...当然，拍摄手法只有利于影像的构成，并不能视作故事主题的道具，这依然要依赖于剧本，其内容的转变速度也足以令人瞠目结舌，不断地反转，又不断地反高潮。目的只有一个：平稳有力地讽刺无良媒体。
...当所有媒体都在等待绞死的最新消息时，另外两条支线在同时进行，一方面沃尔特要阻止希尔迪的未婚夫将她带走，便百般阻挠；
另一方面典狱长和各方势力的形成为了选票上演了一场“伪越狱”，最后让所有的媒体报道将矛头转向了自身。
...人物登场的速度也毫无铺垫，各式各样的人物为这场“越狱风波”埋下了细细的长线，如被新闻报道诬陷的善良女人莫丽，最后以证自己的清白和无力再周旋，转而跳楼死亡。
但其实上一秒我们根本预想不到这样的结局，而电影一再减轻我们的心理压力，一笔带过。
...如上一秒还在为报业争夺最新消息的记者，下一秒就被沃尔特的巧言令色糊弄了过去，但其实沃尔特只是为了一时的利益，下一秒就要让记者面临失业。
...诸如此类的转折比比皆是，霍克斯把一种群像意识投射在了大环境下的小人物中，而他们身上所发生的，便是整个媒体行业所正在进行的，各种资本的丑恶控制，权势下的黑暗操作，以众多形象的示例极尽暗讽。
...另之，这可能是我看过加里·格兰特最丑恶的形象，他化身为报社老板，为了利益欺骗
前妻，为了利益用下作的手段赢得了第一时间新闻报道，但其实他内心非常冷漠，表面上的圆滑老道其实也是一种固有的形象代表。
反而这样的角色打破了我们对加里·格兰特翩翩公子的印象，让他的表演生动而贴切。
.........而女主角希尔迪虽然作为新闻工作者，却也成为了被媒体“毒害”的女人，她想结婚，却还是被沃尔特耍得团团转，由被动转为主动，还是走上前线抢得了新鲜消息。
同时她的经典名台词现在看来亦受用，当未婚夫希望她和自己离开时，她说道：“如果你和我在一起只是为了试图改变我，那说明你根本就不爱我。”
...这是对希尔迪的一种描述，要强且独立，人前可以独当一面，为了新闻工作可以像个男人一样去拼。
那个年代，这样一个角色势必会引发无数独立女性的共鸣，唤醒女权主义的精神意志。
...所以当她意识到自己根本离不开新闻行业和自己的工作时，她才哭诉着其实自己在骗自己，她和沃尔特破镜重圆，两人似乎在工作中找到了一致的生活追求，只是这样的追求能否长久呢？我们无从得知。
...我们只知道这样一个“破涕为笑”的故事，在几千句台词的高压下，我们仍然能感受到“喜剧电影”的真正精神，并不在于台词有多少，更不在于人物表演多么出色，而是在于每个时代都有每个时代的千疮百孔，这值得我们用更为清醒的表达方式去重新诠释。
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