会想选《甜蜜蜜》作选题，纯粹是因为陈可辛最近的事情。
其实我本人不大喜欢《甜蜜蜜》这种电影。我在豆瓣简介里写的是：不大爱港片，不看武侠，不大爱中国古典。而陈可辛，或者说这部《甜蜜蜜》，就是最港的都市港片——以香港开放初期，腾飞和陨落的那几年带作为背景，讲述小人物的生活。我看完后只说了一句，“烂俗香港都市童话，不难看，但不是很能共情。”
“烂俗香港都市童话”应该挺明显，从最开始黎明的独白起，所有人物都像是活在一个充满迷幻气体的泡泡里。再由于这独白持续不断，爱情的萌芽（甚至都不能说是萌发，而应该是像火迅速燃烧）以迅雷不及掩耳的速度占据整个大屏，这就如同在听一段狗血恋爱脑的故事，而这恋爱脑的不仅仅是一对主角情侣，而是包括杜可风、房东姑姑在内的整个香港社会。
要说《甜蜜蜜》是老港人和那阵子赴港大陆人的回忆，也的确，那时候经济和文化的膨胀，的确给人们了一个梦一样的回忆。可事到如今，有多少人出来了，还有多少人仍旧活在梦里？
陈可辛，一直想活在梦里，可是他被迫着出来了。
要说他在影坛的三个阶段，其实很好概括——最早，当然就是《金枝玉叶》和《甜蜜蜜》那一类非常经典的港片。他什么题材都拍，武侠、惊悚、旧社会、新社会，每一个影片至今口碑都不赖，就足以说明他在电影上的能力。那时候也是他在港名声打的最响的时候，一跃成为了国宝级的导演。
到第二阶段，他就真成国宝了。自《中国合伙人》口碑爆棚起，陈可辛从此正式两只脚踏上大陆的土地，开始为中国大陆的社会矛盾和主要思想服务。这其中其实又可以细分为两个小阶段——第一个是二十一世纪的10年代，也就是《中国合伙人》和《亲爱的》时期，关注点多在社会。一个是有为青年的创业历程，一个是拐卖孩童的社会要闻，都是当时人们耳熟能详的新闻故事，拍出电影呈现在荧幕上，能够想象是多被震撼。第二个阶段则是20年代，从《夺冠》开始（还有一部未上映的《李娜》），陈可辛开始接手中国的意识形态宣传任务，转战主旋律的领地。
而这本身就是个挺梦幻的事情。一个香港导演，在内地拍主旋律拍出了花来。虽然说电影是电影，导演是导演，像《夺冠》也完全工业化，里也没有与中国思想违背的东西，可怎么说怎么怪。具体的原因未知，结果就是，陈可辛在中国有点待不下去，于是他跑了。
第三阶段，当然就是近期被电影界担心好久也佩服好久的事——他在釜山电影节宣布，将成立“泛亚洲制片公司”，称“要拍全世界都爱看的中国剧”。大众最担心的，是陈可辛从做电影开始，就有一个非常厉害的团队，他几乎所有的电影都离不开那些与他再熟悉不过的朋友的支持。而这次，他的团队带不走，他也不想再回来，至于他电影的未来，未卜。而佩服的，则是他终于逃出了这片火海，要知道这样做就有对立之嫌，而一旦对立，就会造成不可挽回的局面。
且，他这次成立的电影公司并非传统的电影产业，而是流媒体。目前最为大众所知的流媒体非网飞（Netflix）莫属。网飞固然是成功的，可它是先驱，是具有前瞻性的，用户的固性和新鲜度也自然难以分流。要在这之后再成立个流媒体平台，具有极大挑战。
说回《甜蜜蜜》吧，他声称要在亚洲平台拍中国故事，也就是他仍旧念念不忘这类具有极大中国社会效益的中国电影。这也是他从做电影开始的一生的信念。这也就像那爱情幻境一样，具有极大“梦”的含义的泡泡，而陈可辛，不断认清现实、逃离现状的同时，仍旧坚持着他的那个梦幻泡泡。在《甜蜜蜜》里，这个泡泡并没有破碎，片尾的追逐，与片头的回环，都是在以某种自我沉醉的方式诠释现实的苦；但在现实中，或许陈可辛的所作所为，也是在以他自己的方式逃避现实的压迫与苦难吧。
现在只能希望，陈可辛的方式能够满足他自己的意愿。就好像在《甜蜜蜜》里，李翘追上了那个骑着车的男生，而那个真的就是黎小军。最后，他们相拥而泣，就如真实的童话那般。