感觉片中有浓浓的伯格曼的《野草莓》的影子，形式和内核都很像，公路、车、许许多多的隐喻、人生的盲目性和孤独感。另外也很有日本特色，日本的文艺作品给我感觉是这样，不温不火，压抑克制，小清新的外壳下有一种深深的悲哀无望感。
很新颖的方式是给男女主安排了戏剧工作者这个职业，可以用剧中剧的嵌套方式进行演绎（也可能是我看的不够多）。借由“七腮鳗”的故事和《万尼亚舅舅》这部戏剧，隐喻电影想要传达出来的内核，而且可以自然而然地诗化语言，于是整部片子像是一首隐晦的长诗。
很喜欢前面的“七腮鳗”的故事，配合家福音动情的讲述，显得唯美又悲壮。这是这部电影中很重要的一段隐喻，家福音通过这段故事借机表达自己的感受。吸附在河底的七腮鳗是孤独绝望的自己，喜欢潜入暗恋对象家里的病态女孩是也在暗示音对丈夫激烈又充满罪恶感的爱，可惜并没有得到丈夫的理解和回应。
后面妻子的情人高槻补全了这个故事，家福悠介才意识到（或者说是敢于直面），妻子在这段婚姻中感受到的浓浓的孤独和绝望。妻子在自己这里一直没有得到回应，原因一部分是因为他沉浸于丧子之痛，另一部分则是因为他在刻意逃避现实，用冷漠来惩罚彼此。音和各种男人上床，其实和故事中zw的女孩一样，看似惊慌害怕，但其实某种程度上或许是想让对方知道的，是希望得到对方的回应，是一种自毁式的呼救。
其实看前面的时候我以为这对夫妻是很和谐恩爱的一对，觉得女主的出轨是单方面的背叛，再看这一段的时候却深深感受到了妻子的压抑和这段婚姻的名存实亡。这里音随着gc的来临，语调逐渐激动起来，而在其中我却听出了一种悲怆感，冰冷河底吸附着石头死掉的七腮鳗，偷偷潜入暗恋对象家里zw的女孩，都在通过一种近似自毁般的方式实现自己的命运，这也暗示了音必死的结局。
而这里男主的反应却是，用手遮住眼睛，在音脱力倒下的一瞬间眼睛无神地望着天花板。所以很多电影里都喜欢表达性爱的镜头，“性”类似于“本能”，日常的温柔礼貌只是表象，在这种本能驱动的行为下才能真正表现一个人的真实情感。
《万尼亚舅舅》这部戏剧是片中另一段重要的隐喻，故事的主人公们基本都陷入了如同万尼亚舅舅和阿斯特罗夫医生一样的精神危机：幻灭、无望、虚无、孤独，都处于一种寻求解救的过程中。
而男主后面遇到了三个主要人物，一个是妻子的情人高槻，一个是聋哑女孩李允儿，一个是女司机渡利，这三个人在面对精神困境时选择了三种不同的出路。
情人高槻深爱着主角的妻子音，他的内心也有某种程度上的空缺和虚无（没有固定职业，和各种女人上床），他最后坦然地迎接了自己的毁灭。
聋哑女孩李允儿，她在《万尼亚舅舅》剧中饰演的人物索尼娅富有宽恕仁慈、牺牲奉献的宗教精神。李允儿在现实生活中也宽容博爱、温柔勇敢地面对命运接纳命运，这里传达出的是宗教精神带给人的解脱力量。
司机渡利和家福悠介比较像，他们都沉浸在失去又爱又恨的人的伤痛和愧疚中不能自拔，沉浸在人生巨大的孤独中，没有寻求到有效的解脱之法，最终只能相互抚慰，选择带着这种痛苦和疑问活下去。
《驾驶我的车》和《野草莓》似乎都传达出了一种人生在世的孤独和空虚，人心好复杂啊，明明是彼此最爱的人，却还是不能互相理解，总是互相伤害，总是又恨又爱，总是逃避沟通封闭自我，人活得越来越原子化。和《野草莓》的结尾也很像，主角最后选择和他人敞开心扉相互抚慰，这似乎是消除孤独的唯一解法
