从Persona积累的对伯格曼的期待,从他别的作品里逐渐慢慢消失。变成了一副感觉套着欧洲那类中世纪封建色彩的内核。
全片,枯燥乏味。我承认伯格曼的构图可以说是顶尖。但品玩他十几部作品后这种构图反而成了一种公式化的感觉。尤其是在其公式化的电影美学上显得更加令人昏昏欲睡。
结尾感觉怎么如此迷惑和仓促….对比隔壁黑泽明的七武士,一下子这七个现在还报不上名的家伙就显得高下立判。
刻意塑造的感浓重,这还是他收敛的作品还有点配乐和一些比较大胆的镜头,别的….不敢苟同此片的地位
从Persona积累的对伯格曼的期待,从他别的作品里逐渐慢慢消失。变成了一副感觉套着欧洲那类中世纪封建色彩的内核。
全片,枯燥乏味。我承认伯格曼的构图可以说是顶尖。但品玩他十几部作品后这种构图反而成了一种公式化的感觉。尤其是在其公式化的电影美学上显得更加令人昏昏欲睡。
结尾感觉怎么如此迷惑和仓促….对比隔壁黑泽明的七武士,一下子这七个现在还报不上名的家伙就显得高下立判。
刻意塑造的感浓重,这还是他收敛的作品还有点配乐和一些比较大胆的镜头,别的….不敢苟同此片的地位
关于《荣光之墓》(Cemetery of Splendor, 2015),对我而言,它可能是阿彼察邦风格中节奏与叙事最为契合的一部,或者换个不那么好听的说法——这部电影的故事太轻了,轻到阿彼察邦可以轻松驾驭,从而营造出一种和谐。我能 ...
“手”是贯穿始终的母题,同时也是一个枯萎的母题。它出现在第一幕——那是一个亲密而动人的镜头,灯光处理得极其细腻。在接下来的叙事中,手逐渐退居边缘,成为特吕弗令人困惑的摄影语言的一部分,从镜头的摇移到最终落在手上的定格,它呈现出人类最 ...
弗朗索瓦·特吕弗的第一部、也是现存的唯一一部短片——真正的第一部叫《访问》(VISIT),可能已经遗失了。这部短片由克洛德·夏布罗尔的处女作《美丽的塞尔日》(1958)中的男女主角出演,片中在电影院放映的电影也很可能是李维特的作品, ...
<p data-align="left">人们总是把阿彼察邦·韦拉斯哈古这个名字当作“慢电影”的当代表征——表面上看是如此,但如果我们仔细观察他的每一个段落、每一个时间长度,就会发现其实它们充满了“剪 ...
有一个角色的面容,唯有通过贝拉·巴拉兹“微相学”的理论才能被真正理解,那就是莱妮·里芬施塔尔。她那眩晕般的、丰富而富有冲击力的面容,在细微的表情中颤动着情感影像,仿佛每一道面部的细节都在流动着情绪的微光。若将这部电影再次置于巴拉兹的 ...