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唠叨了好几次,想看去年金马奖的大赢家《阳光普照》,前面听SIR的老师也讲过这部片子,更是被勾的心里痒痒,今日终于如愿。

获过n次最佳摄影的钟导,画面拍的确实不错,头几个镜头的意境,光影,就把观众带入了一个蓝调、风雨飘摇、又暗含危险的时空。

整部片子2个半小时,主要讲述了一个台湾家庭两个孩子的故事,叙事起点以及重点都在于二儿子阿和卷入的一场斗殴伤人案件,接下来的主线叙事,主要还是线性手法,依次讲述,阿和的入狱、改造、出狱、改过自新、再次受到前混混朋友纠缠,然后终于走出阴霾的故事。大儿子的故事,是支线。

导演在片中想讲述的东西很多,接下来简单讲自己观后的几点感悟。

爱是家里的阳光

片中的父亲阿文为了躲避回家的阿和,在驾校住了一个多月,回到家推开卧室的门和妻子说话时, 门上贴着一个Love的剪纸,其实这不是普通的道具,笔者更愿意看成是导演的刻意为之,想表达的是,家里是需要爱的,因为爱就是家的阳光。

原生家庭的故事,大家听过的也不少,在阿文这样一个家庭中,大儿子阿豪,和小儿子阿和,获得的爱显然是不均等的,甚至是极端失衡的。如果说阿豪一直生活在父母炙烈的爱之光下,那么阿和就是一直生活在暗淡无光的阴影中。

可是这样的结果,阿和别无选择,环境使然,因为在有多个孩子的家庭,每个孩子都想获得拥有绝对权力的父母的关注,以及爱,每个孩子的武器不同,有的孩子从学习上,努力满足父母的期望上能获得父母的赞赏,而输掉的一方,渐渐发现做坏事也可以引起父母的关注,于是在相反的方向上越走越远。其实想吸引父母的关注,本质上还是对爱的渴求。

可惜的是,父母的爱,尤其是父亲的爱,在大哥阿豪死后,才照射在阿和的身上,有了阳光,有了父亲的舍身为子扫除生活中障碍的爱,阿和才得以奔跑向大片的绿色森林,而绿色意味的就是重获的生命力。

再说回一直生活在父母炙烈阳光下的阿豪,当一切都按照父母的期望活着的阿豪,突然发现找不到自己了。万物都讲求阴阳平衡,炙烈的阳光一样会灼伤人。

大家可以留意一下,片中至少有两处,是拍的镜中的阿豪,镜子是什么,意味着不真实,虚幻,一处镜中的镜头是阿豪和母亲说要带小玉探监,其实这只是阿豪习惯性的讨好权威,而不是他内心真实的自己。

至阳,相对的就会有至阴,而阿豪的至阴,便是从高高的楼顶一跃而下。

视听语言

钟导摄影出身,视听语言的娴熟应用,没得说。每一个镜头中的光线运用,道具设计,场景选择都是精心为之。多看几遍,便能从镜头中发现很多匠心之处。

比如说,当情节要进展到有危险,有血腥的场景时,前面的几个镜头,便会看到红色的打光,或是带有红色的道具。

而人物的心情忧郁,蓝调时,相关的画面基本会是暗光,蓝影。这些大家多翻几遍自会有所体会。

意象、隐喻的运用

文艺的导演,在片子中亦会有很多的意向、隐喻运用。

说一个镜头吧,前面的情节中,阿文教导学员人生就像开车,“红灯停,绿灯行,慢慢起步,回归生活正规”。

可是接着菜头就又逼阿和去和黑社会交货。当时阿和驾着宾利,夜色中明显的闯了红灯。红灯一是危险的信号,而闯红灯再次意味着阿和即将脱离正常的社会秩序和生活。

除了这一个镜头,片中的镜子,生命的绿色,空镜头的乌云遮阳,平地的旋风都有和人物心情,情节推进相关的意向、隐喻运用,大家自己可以多留意。

结语

最后说一句吧。阳光应该是没有任何私心的,也没有任何偏袒,无论你是好人、坏人还是其他任何物种,哪怕是粪坑里的蛆蝇,阳光都一样普照,没有任何好恶。

爱,大爱,应该也是这样。