这是我第四遍看《路边野餐》，当一点点看完鸣谢监狱、鸣谢火车站、滚动的人名条后，这场关于记忆的梦做完了。我走出自习室，看着毕业的学妹们摇着扇子，摆着小摊，困得直打哈欠。那些零零碎碎的小东西是她们生活的倒影，期末考试用的笔记，抱着入眠的玩偶，一时兴起买的鞋垫。现在他们全都安静地躺在地上等待出售。看着它们，我就想到电影里面的火，烟飘到天上去，空气中总是带着一种离别伤感的气味。可又发生得太频繁，太经常，让人感觉为此而哭是一种小题大做。
第一遍看《路边野餐》是奔着金马奖的名头，那时候《地球最后的夜晚》海报贴得到处都是，新年钟声敲响，浪漫一吻。毕赣的名字被群聊成员反复提起，好像是什么文艺的通行证。我抱着贾樟柯像是过气的海报模特在空无一人的广场里摆着姿势。那就看吧，说不清是内心的赶上潮流的期待还是金马奖的诱惑，打开路边野餐，然后睡觉。睡到一半发现电影还没有放完，跟朋友发信息聊天，聊着聊着电影放完了。
五一去福州，朋友拉我说去森林公园玩，我以为她会拉我去一个大广场，结果是进山，生长在平原的我兴奋地大叫，群山此起彼伏，满目都是翠绿，苍绿交叠，漫到天边去。恍惚中我想起，好像路边野餐的场景，陈升去找大姐头复仇的时候，一整座山沉默地注视着暴力的发生。这回是认真看《路边野餐》了，看一个犯罪入狱做了九年牢的人，他有一点点努力想要抚养一个小孩子。然后他受到了挫折，也没有成功。而他又很忧郁，坐牢坐了九年，妻子已经过世，好像他的一生什么也没有得到，只是错过了。
《路边野餐》不是想解决问题，它提出问题后又轻轻地放下了。它提的问题有很多，它是一个特别好的剧本，它的信息量特别大，可以解释的空间也很多。比如说一个入狱的人他面临的一个身份危机，比如说黑帮社会的一个道德惩罚，还有个人努力能否缓解代际创伤，如何悼念亡妻。可是毕赣不喜欢观众像贾樟柯的粉丝那样去猜谜，他把这些问题提出来，又放下来了。他制造出一个“荡麦”，通过苗人吹笙催眠观众来到这里，在这里有卫卫和洋洋的爱情，（这个爱情因为异地而不得不分开，但还是有爱情）有还活着的妻子，她已经嫁给别人。陈升可以跟妻子唱完她没有来得及听到的歌。荡麦跟凯里的人没有什么不同，还是在吃粉，还是要过河，还是要处理情感，卫卫也因为自己的纯真而遭到霸凌。天堂这个说法变得很可笑，荡麦像是一场人为组织的梦境，可是它还是给人一种安慰作用。
这种安慰来自于一种时间感的丧失，毕竟这是一部灌暖水壶的水都要老老实实灌三分钟的片子啊，在这部片子里面时间是不被功利化使用的，大把大把的时间都在被荒废掉，村里的年轻人打台球，吃粉，打扑克，唱歌，打游戏机，娱乐和暴力是这个村庄的年轻人选择面对生活的方式。没有什么是必须要做的，就连去见本应死去但又在荡麦活过来的妻子，陈升也是慢悠悠地在路上穿好紫红色的花衬衫。
慢下来的世界充满生机，而陈升也在不断经历着离别。在陈升经历的离别中，生离和死别要拆开来，生离，陈升与卫卫的生离，死别，陈升与妻子，老医生和爱人。经历离别的陈升会说，像是做梦一样。
陈升的气质很像贾樟柯电影中的《小武》，一个失败的纯真的中年人，在一次次不被村子这个小社会接纳，而他又一次次获得了一种自我和解。自得其乐，同时又孤独一人。他很难被社会接受，但他也不会反抗。在得知他妻子有戒指结婚后，他的反应只是，啊那我给你唱一首歌吧。这真是一种很迷人的表演。
我的朋友跟我讲《宇宙探索编辑部》像不像《路边野餐》，我摇头，尽管宇宙探索编辑部也是说我们的生命意义不凡，但《路边野餐》的元素组合来自于贵州，来自于那个有潮湿的风的凯里，汞矿是蓝色的，跟大海的颜色很像，才会有跌入云端的海豚。长长的矿洞，寂寞的被欺负的陈升。苗人吹芦笙，绿皮火车的声音，《路边野餐》的每一个元素都在凯里，毕赣导演把它们排列组合，赋予他们诗意和叙事的美感。这是很难去做到的。而路边野餐的英文也叫做 Kali blues。
第四次看这部片子时候，发现这部片子很像一个人类学家的田野调查报告，复杂的宗族关系中人的亲情消失殆尽，老歪和陈升为母亲的房子争得头破血流，苗人的徒弟打算开流行音乐演唱会，医生说治好了病也还会生病。真挚的情感难以寻觅，失意的中年男人把目光投到了下一代，可是卫卫还是失去了洋洋。这就像是一片被诅咒的地方，一代又一代重复着失去的循环。而荡麦，就是那醒来前的甜蜜一吻。
往常人在描述自己的故乡时候，总是突显出美好得不真实的一面，恨不得自己的家乡是桃花源记，不敢讲自己受到的耻辱，自己的困惑，虚假的情谊。而真要讲，人又总是咬牙切齿，恨不得吞吃一块肉，扒下一张皮。毕赣导演描述凯里，描述得非常细致，真实，无所隐藏。就像是陈升的角色定位，是诊所的医生，跟村民关系是帮助又不熟悉，距离遥远又能够开药。毕赣放弃了给凯里开药方，他真诚地凝望这片南方小乡村，然后不回头。
