以下内容来自官方巡演宣传册《景気を回復せるレシピ 》。由本人翻译整理。如有错误请指正。

児玉裕一 Interview

01 鶏と蛇と豚
这次公演中我最想实现的，是让影像与激光完全同步，以“三维”的方式呈现。开场时，从僧侣们的手中射出激光，而这些激光在影像中进一步变成了三角锥。单靠影像本身，是无法真的向外飞出的，但通过与激光同步，就能让它在整个会场空间中以立体的方式呈现。我也希望，即便是在体育馆这样宽广的空间里，观众也能因为激光而感觉到舞台影像与自己连结在一起。高潮部分的演出中，我们以“景气回复的激光”的形式，从“猫神”的头顶向观众席发射激光。其实在2020年2月东京事变的巡演“ニュースフラッシュ”中，也曾经做过从孔雀头顶发射激光的表演。那次巡演最终只演了两场，所以这次算是一种雪耻吧。在当时的基础上进一步发展，目标是让激光仿佛射入影像内部一样。

02 宇宙の记忆
从宇宙船降下的椎名小姐，被从机器人手臂打下来的聚光灯照亮，但其实这些全部都是影像。宇宙船是实体布景，不过从那里伸出的机械臂是用CG制作的，从而看起来就像真实的聚光灯一样。要营造“作为物体存在”的真实感，诀窍其实在于剪影。不只是机械臂，舞台大门打开时的演出也是，关键就在于剪影的描绘方式。通过舞台CG影像来描绘剪影的重要性，是我在这五六年间逐渐体会到的，这次舞台中也在各处运用了这种手法。另外，左右四块石板上描绘的是“阿卡西记录”，也就是被认为记录了宇宙中一切事件、思想与情感的存在，而我们的设定是由椎名小姐用激光将其改写。参加这场演出，未来就会发生翻天覆地的变化——我是抱着这样的想法来制作的。

03 永远の不在証明
我自己也从事广告制作，但我并不认为广告就是“恶”，也不觉得广告不属于文化。之前在制作音乐录像（《ちりぬるを》《ほぼ水の泡》）时，也曾得到资生堂方面的协助，这里我们就把他们的Soundwave口红作为影像素材。碰巧的是，这个商品的型号是417（读作“椎名”）。另外，《永远の不在証明》是《名侦探柯南：绯色的子弹》的主题曲，而口红不正是“绯色的子弹”吗？于是，一切的必然性叠加在了一起。设定上，是从宇宙降临到地球的椎名小姐，在都市里逐渐变成“普通的女人”。那她首先会做什么？当然是先涂上口红。基于这样的形象来构建故事，也制作了把口红当作摩天大楼的视觉画面。在表现巡演主题“景気の回復”时，我也希望能在这里展示真实厂商的真实商品。

04 静かなる逆袭
在这一首中出现巡演标题“景気の回復”，它与前一首《永远の不在証明》是连贯的。从把口红当作摩天大楼的画面切换为真实的摩天楼，描绘降临地球的椎名林檎作为“人”、作为“女人”，逐渐融入都市。我是以电影片头字幕为意象来构思的，所以才会像演员表一样打出演奏者的名字。东京街景以外的影像，其实有一半左右是用生成式AI制作的，因此会带有一点违和感。但我把实拍的SIS两位成员影像以及椎名小姐的剪影叠加上去，希望能把这种违和感转化为一种有效的图形表达。生成AI的影像并不是单纯拿来用，而是要思考如何将其融入并重新打磨。此外，这段影像在后半部分也提前暗示了终盘会撒向会场的纸币，就像在电影片头埋下后面的伏笔一样。

05 秘密
在这里我希望能清楚地呈现演奏者，所以给每位演奏者都打了聚光灯。这次舞台整体的主题造型是“三角形”，这里则是以简单的三角形霓虹管影像为主。为舞台整体设定一个规则，即使布景更换，也能产生统一感。屏幕上播放的每位演奏者的现场影像，也刻意采用了三角形的画框。舞台后方的 LED 本来是三块大型长方形屏幕，但通过设计让它们看起来像完全不同的立体结构。霓虹管影像也是通过在 CG 中描绘被霓虹照亮的结构体本身的剪影，使其看起来仿佛真实存在。再加上与真实灯光颜色与方向变化的同步，看起来就像真的在给立体物打光一样。

06 浴室
继《宇宙の记忆》之后，这里同样毫不保留地将影像与激光同步全部用上，并以最简洁的线条来表现。因为是打击乐风格的曲子，也是最适合激光表现的一首。以往在演出《浴室》时，总有椎名小姐用菜刀切苹果的经典桥段，我就想能不能像那样，用激光来“切割影像”。于是设定为：激光在画面上奔跑，切割出一道线，画面被切开，切口逐渐扩大。这可以说是“浴室·激光切割版”，是用影像与激光对以往的《浴室》演出进行了升级。最后的画面仍然回到三角形，在全黑的屏幕上只留下一个小三角形，把倒在地上的椎名小姐映在其中，并衔接到下一首《命の帐》。

07 命の帐
这里用三角形的现场影像来呈现倒在地上唱歌的椎名小姐，这个三角形通过擦除效果逐渐放大。同时用 CG 制作出类似帷帐的剪影，让人感觉后方还有什么存在。因为是《命の帐》，所以是以表现“雌性”的感觉为核心的直观构想。当椎名小姐站起来弹吉他时，则暂时解除“三角形规则”，切换为用整个屏幕呈现如帷帐般覆盖的极光影像。选曲与顺序当然由椎名小姐决定，她在那个阶段已经充分构思了故事，而我喜欢的做法是用演出方式把几首歌像接龙一样连起来。《浴室》到《命の帐》的流动便是其中之一。虽然我尽量不去解释歌曲的含义，但这里所表现的是：来到都市、经历了许多事情，最终想要死去的一名女性。

08 ＴＯＫＹＯ
这是椎名小姐给我的意象，这一首中描绘的是：对一切感到绝望、变得支离破碎的主人公投身入海的故事。从“静かなる逆袭”降临都市到这里，发展看似很快，但毕竟她本来就是外星人（笑）。这里借用的影像意象，是埼玉地下的首都圈外郭放水路。水面不断上升，柱子逐渐被水淹没。我希望能让全场共享这种水位上升的临场感，所以也在这里把代表水面的激光与影像同步。最后出现的三角锥，在色调上也参考了东京塔，表现出“连东京都一起沉没”的感觉。我并不认为这些影像一定要被观众完全理解，也不需要准确传达，只希望能成为视觉上解读的线索。所有演出与影像，其实都各自有其意义与理由。

09 さらば纯情 / 10 おとなの掟
安徒生童话里，人鱼最后化作泡沫，但我反其道而行，在《さらば纯情》中描绘她一度失去生命、化为泡沫后，又从类似浮游生物的状态逐渐复活为人鱼的过程。以“池水化为意念而歌唱”的状态为意象，在海洋生命的孕育下，最终椎名小姐从贝壳中复活。接下来的《おとなの掟》中，则配合音乐让鱼群影像舞动，像指挥家挥舞指挥棒一样，是类似《幻想曲》的表现。技术上，是将现场拍摄的“在贝壳中歌唱的椎名小姐”的影像，与海洋影像实时合成。屏幕上的岩石是影像，而拍摄角度也刻意与之匹配。这个手法在上次“不惑の余裕”巡演的《カーネーション》中就用过，这次进一步发展了。

11 MOON / 12 ありきたりな女
因为是椎名林檎演唱REBECCA的《MOON》，我希望观众能专注于歌曲与歌词，所以这里尽量简化，只呈现月光照入水中的影像。随后影像逐渐淡出，《ありきたりな女》则变成只有字幕的简单背景。字幕是我一行一行亲手制作的，很有感情。虽然参考了电影字幕常用字体，但我加了一点斜体，并为方便理解而重新调整字距与尺寸，全部重做了一遍。椎名小姐常用难字，很多在免费字体中根本没有，所以每次巡演我都会做这项工作，这次终于有机会说出来了（笑）。

13 生者の行进
从这里开始连续几首是偏“舞台剧式”的演出。影像设定为：LED屏幕前方有棒状灯具，通过剪影技巧呈现。背景LED变亮时，前方悬挂的棒状灯的剪影浮现，这些其实全部是CG。为了让灯看起来真实存在，还让每一根棒状灯在影像中微微摇动。曲末灯升起，只留下中央屏幕上的夕阳影像。此前一直是三角形意象，这里首次转为圆形，象征“母亲”与“生命循环”。下一首《芒に月》以花札中的月为主题，这里也相当于预告。

14 芒に月
这里以音乐剧舞台布景为意象，椎名小姐与SIS两位成员沿圆周表演，影像也只用“圆”来表现。圆可以成为海底、太阳、月亮。上一首是太阳的意象，这里则转为月亮。特别之处在于现场影像合成：椎名小姐要求在两侧屏幕中呈现三人全速奔跑的画面，于是我做成类似《足球小将》的地平线与天空影像。背景流动，球门后方地平线逼近的感觉。在当时观众还不知道曲名，最后的画面因此也成为提示。

15 人间として / 16 望远镜の外の景色
这里不是“意象上的舞台”，而是真正的舞台，所以《人间として》没有使用影像。宇宙人降临、作为女人死去、作为人鱼复生、成为母亲，再作为人类——到这里第一部结束。《人间として》不使用影像，也是为了把之前的圆形意象承接到《望远镜の外の景色》的望远镜圆框中。《望远镜の外の景色》的影像只为一件事：让演奏者看起来很帅。乐器箱看起来像装着武器，于是参考了《落水狗》片头的感觉，表达幕后人员“希望大家看看这些音乐家齐聚一堂”的心意。

17 茫然も自失 / 18 ちりぬるを
承接望远镜意象，在左右屏幕以圆形呈现现场影像，并在周围加入镜头标志与 “CLOSED TRUTH” 字样。途中椎名小姐撑起和伞，与圆形意象很搭。接着《ちりぬるを》转为四角形意象。中嶋イッキュウ登场，而后方跳舞的SIS两位其实是影像，用剪影让其看似真实，并通过瞬移暴露这是影像。真实的SIS会在下一首登场，这样就能在不受换装限制的情况下设计复杂服装与发型。

19 ドラ１独走
进入棒球场段落，承接四角形意象。像计分板一样，在影像中显示SUZUKA的画面，下手显示资生堂广告，上手显示三得利广告。因为我也拍过三得利生啤广告，其口号“生生生”和“(生)林檎博”很搭，于是主动提案合作。计分板里的时钟也显示真实时间，每场都会重做，可能没有人注意到（笑）。

20 タッチ
这里Daoko登场，屏幕上的 “DAOKO” 字样是霓虹灯表现的集大成。霓虹灯熄灭时，结构体剪影浮现，是从背后打光的效果。之后出现 “RINGO”，设定为从下方迟一步升起，并故意设计成微微摇晃，加入人为误差，让它看起来不像纯CG，而像真实霓虹。这完全是老手的自我满足（笑）。

21 青春の瞬き
计分板下降，画面变为雨中的球场。通过逐渐显现的雨，让人意识到此前那里有巨大的计分板。这里也根据歌声强弱打出闪电。椎名小姐落入舞台下方后，观众视线集中在屏幕，空无一人的舞台上雷雨交加，雷声回应歌声，有种非人、如神般的感觉（笑）。

22 自由へ道连れ
这里经过圆与四角，回到最初的三角形意象。影像与激光全开，甚至在屏幕中绘制激光。三角框住的表演者影像让我联想到《机动战士Z高达》中新人类对话的画面，于是背景也做成宇宙空间。虽然没告诉椎名小姐（笑），但我认为音乐家之间的舞台互动就像新人类之间的对话，即使无人理解，这种自洽对我很重要。

23 余裕の凯旋
这里用动画影像，并在后半让“猫神”登场。开始时是2D动画，当屏幕像帷幕一样向左右拉开，从中央下方升起猫神，形成“动画突然变成实拍”的反差。大小也控制在看似可以作为实体布景的尺寸。

24 ほぼ水の泡
这里再次由三得利赞助。并非随意露出企业名，而是作为酒之歌的一部分扩展意象。SIS两位扮成球场卖啤酒的卖子，屏幕显示 “生 SUPPORTED BY SUNTORY”，参考迪士尼电子大游行的做法。

25 私は猫の目
作为四年前巡演的雪耻，一定要发射“景气回升光束”。为此从猫神两侧出现两尊巨大招财猫，从眼睛射出激光，再为猫神充能并发射光束。影像被当作舞台装置来制作，强调真实比例与速度。更高分辨率与竞技场规模，让观众更有真实感。

26 初ＫＯ胜ち / 27 ちちんぷいぷい
《初ＫＯ胜ち》沿用MV风格，即使没有嘉宾，也用“共犯关系”押过去。亮点是闪光灯下通过微调姿势形成的伪慢动作。《ちちんぷいぷい》作为最后一曲，点亮全部LED，投入至今所有的影像与激光技巧。

エンドロール ２〇４５
描绘2045年的世界。即便景气回升，也可能因微小的错误走向毁灭。舞台上出现过的贝壳、纸币、棒球场、巨大的猫全部破败，最后僧人登场，将时间倒回2024年结束。希望观众带走某个瞬间的“警示”，避免这样的未来。说出来就像说教一样（笑）。