鳥Bird(2024)的劇情介紹
12歲的貝利(Bailey)與她的單親爸爸巴格(Bug)和弟弟亨特(Hunter)住在北肯特郡的一個棚屋裡。巴格沒有太多時間陪伴他的孩子,而即将進入青春期的貝利則在其他地方尋求關注和冒險。
鳥Bird(2024)的影評
年度最戳心的成長電影終于來了
昨晚熬到淩晨看完了《鳥》,躺在床上翻來覆去睡不着。很久沒有一部電影能這樣擊中我了。要說劇情其實很簡單:12歲的黑人女孩貝利,和她年輕的白人爸爸還有哥哥一起住在英國郊區的破舊公寓裡。爸爸渾身是紋身,整天為結婚籌錢發愁;17歲的哥哥剛把 ...
動物性的人
在電影開頭,12 歲的小演員 Nykiya Adams 飾演的主角 Bailey 和她年輕的父親 Bug(由獨一無二的 Barry Keoghan 飾演)在 scooter 上疾馳過兇猛卻又充滿生命力的英國底層街區。背景音樂是 Fo ...
豐富的觸感和知覺體系,特别愛沉默的女主看到每個人物在腦海裡閃前片段的設計,仿佛a second thought to linger with,讓暴力和溫柔、破碎和圓滿、脆弱和堅強在角色身上複雜地交織統一。羅戈夫斯基真的太好了(他和巴瑞基奧恩真的都天才選角),對鳥的表現化處理也很愛。羽毛是一個太好的意象,既包裹、溫暖又脆弱易碎,甚至還帶着成長毛棱棱的痛楚。
完美的coming of age電影:破敗公寓裡四方的天空,晃動的手機屏幕,溫吞巨大的動物,少年父親的滑闆車和煙盒上栩栩如生的鳥兒——Baliey和Bird是貧窮,暴力和混亂裡生長出來的童話:你會擁抱我,我會成為你;it really really really could happen. 這個世界沒有女導演該怎麼辦呢
tiff24 電影裡的月經來到了現實中(認真地說,這片把ffffranz用出了一個全新的角度。以及同樣是在電影裡插豎屏手機視頻,誰動腦子了誰沒動腦子真是一目了然……
4.5。在這個藝術電影極速向金錢名利和政治正确堕落的時代,能看到如此生猛充滿真摯活力的影像,應該是看電影的人最幸福的事。在互相激烈碰撞的人物背後,伫立在樓頂的Bird身影和小女生溫和釋懷的笑意是這一年最動人的瞬間,那些快速閃回又轉瞬即逝的畫面組合宛如人物思緒最潛意識的無序飄飛,但到動情處一切又回歸最溫情脈脈的黃金時刻。影片有不少缺陷,對音樂的使用過分泛濫,對羽化的處理太過實在,最緻命的是結尾多出了那短短的一分鐘,本應該結束在女孩和Bird的對視,而不是再次羽化的重複拖沓。但瑕不掩瑜,它的真誠炙熱情懷超越了一切關于形式和故事的争論。我琢磨為何有這麼多人對這片感到不适,結論是當看者沒有準備好對世界持毫無保留的真實感受态度時,它發自内心的真摯就是對人類整齊劃一面具的粗暴冒犯。最後,戛納評委,你們都瞎了。
3.5 鳥是被拋到這天地間,自由的、孤獨的;鳥會一直看著你。家的概念中有父母職和保護,而不被在意的幼雛們隻能互相取暖,再長大成為另一隻羽翼豐滿的鳥。有非常非常喜歡的部分,電影渴望在現實中邁出一步:奇幻的部分透過膠片動人地閃爍,同時涉及很多獎項面相的題材(Queer、家暴、失職青少年父母),答題的姿態還是退步折損了電影的靈動。
羅比瑞恩繼續獻上充滿靈性的一流手持攝影。觀影途中一度想給五星了(至少四星保底),但影片最後二十分鐘到底是怎麼回事?在一個重場戲中對Bird的反唯物主義理解(緻命的形似标記)是為哪般,羅戈夫斯基的角色都已經叫伯德(鳥)了,還有必要去還原視覺化的動物形象嗎?且一定要完成一次英雄義舉,甚至是随後狗狗Dave的起死回生??對于最後的大和解(女主穿上了那條裙子)我隻想說強扭的瓜不甜。阿諾德這次當然變了,她背離了她長年以來所擁抱的現實主義影像。這不該是一則成長寓言,它所需要的恰恰是拒絕象征。
略無語MV式的阿諾德,總是腦補下一秒就要出現Cardi B的聲音,豎屏部分也像手機廣告,似乎隻有這樣才能體現與當下時代的連結。除此之外,還是熟悉的阿諾德———侵入并攪動空間,細膩豐富的情境設計,真摯的底層叙事,對瀕臨破裂又互相羁絆的情感關系的深度癡迷(還緻敬托尼厄德曼?)以及些許自我重複的疲态。提前肯洛奇化。
演員不錯,電影背後沒有很強的創意跟故事,導演一直在重複他之前電影中成功的東西,但在這裡沒有達到同樣的效果。關于鳥的存在,它是真實的還是貝利想象的,是開放性的,但我覺得鳥不該有羽翼的鏡頭出現,出來反倒low了。