狂人皮埃羅Pierrotlefou(1965) 狂人彼埃洛(港)/狂人比埃洛/狂人皮埃洛/CrazyPete/PierrotGoesWild
導演：讓-呂克·戈達爾
編劇：讓-呂克·戈達爾
主演：主演:讓-保羅·貝爾蒙多/安娜·卡裡娜/賈澤拉·加瓦尼
語言：法語/英語/意大利語
類型：劇情/愛情/犯罪
上映日期：1965-08-29(威尼斯電影節)/1965-11-05(法國)
法國/意大利 110分钟
狂人皮埃羅Pierrotlefou(1965)的劇情介紹
本片獲得1965年威尼斯電影節金獅獎提名。
狂人皮埃羅Pierrotlefou(1965)的影評
在戈達爾逝世一周年之際，決定把我為這部心目中的十佳電影的影評搬上豆瓣，聊以寄托懷念。文/無名客引言「Un film de Jean-Luc Godard」2022年9月13日，法國導演讓-呂克·戈達爾離世，兩個月後的《視與聽》雜志為 ...
《狂人皮埃羅》戈達爾作為法國左岸派代表，幾乎是身體力行地踐行戰鬥性的精神，這部代表作也一定如此。在黑幫電影、犯罪電影的外殼下，是色彩輕快、詩意盎然、語調平和的，甚至用活潑的色彩對沖緩和掉了死亡帶來的壓抑氣氛（尤其是紅藍黃綠四種顔色的 ...
電影是戰場，是愛，是恨，是動作、暴力和死亡，但終歸一個詞，那就是“情感”。這是戈達爾想說的，也是電影所表達的。熟悉的配方，反傳統電影、反好萊塢、跳切、畫外旁白、零散的日記和對白。本片中反複運用的高飽和色彩，對于人物塑造有着重要作用， ...
《Pierrot le fou》臀部文明裡，生命不值一提。你說我沒有思想隻有感情，殊不知思想早就包含在感情的無言之中；我說你不懂浪漫隻顧沉思，事實是瘋子願意以百公裡時速沖進深淵。他不叫皮埃羅，叫費迪南，卻被她一直喚作皮埃羅，他也一次 ...
費南迪的奧德賽 懶，看完随寫，看圖說話，不完整，言也不能盡意。皮愛羅是女主給費南迪起的新名，如影片一直讨論的語言和實意問題一樣，女主似乎認為新名就代表一種新生，費南迪可以逃離倒插門幹瑣事在浴缸給孩子讀書的生活，開啟文學的一生。但是這場時隔五年的奧德 ...
數不盡的世紀飛向遠方就像無數的暴風雨一樣我把她摟得緊緊的開始哭喊這是我們第一個也是唯一一個夢想藍色的費南多綁好紅色和黃色的炸藥，皮埃羅的屍體就此消融在海和太陽之中。将以60英裡時速把車開下山崖的費南多，你可知副座駕那位是最簡單純粹的 ...
發問、回答 狂人皮埃羅 (1965)8.41965 / 法國 意大利 / 劇情 愛情 犯罪 / 讓-呂克·戈達爾 / 讓-保羅·貝爾蒙多 安娜·卡裡娜陽光、彩色的房子、粼粼的水面、飛馳的汽車、跳動的兩個男女蹩腳的短句、優美的現代詩、毫無意義又或 ...
戈達爾91歲了，皮埃羅的潰敗依然發生着 文：䴢人公衆号：抛開書本導言：早些，12月3日，我們還在封禁的小黑屋裡數日子，法國新浪潮元老戈達爾度過了自己的91歲生日。更早一些，9月6日，《狂人皮埃羅》、《精疲力盡》、《女人就是女人》等名作的主演讓-保羅·貝爾蒙多逝世。一時間， ...
無疑戈達爾的創作是電影發展進程中的一個休止符，他遊離于框定的制作邊界，其風格意味着自格裡菲斯時代所确定的視聽語言作為電影核心語法的權威地位被挑戰了。戈達爾電影風格的反叛中隐藏着衆多好萊塢類型電影的影子，在其首部長片《精疲力盡》中閃爍 ...
@CinéLumière Belmondo回顧展這部我一直舍不得看，想去電影院看才留到現在，事實證明戈達爾的彩色寬畫幅真的很美。之前一直在想如何理解詞語碎片裡的戈達爾，今天好像有點明白了，闡釋或許沒有必要，這個階段戈達爾的ciném ...
中二得我好尴尬 夠傻逼的 這片的正确打開方式是這樣的 二十出頭的年輕人 沒有工作、财産和社會經驗 沒有車 其實也未必真的有文化 可能有彼此但很快就會厭倦對方 這才能解釋為什麼這麼小家子氣的事情竟然被當作浪漫去拍 因為隻讀過很有限的書便将之當作整個世界 真的很糟糕
又是沒法形容的一部電影，結尾簡直了。戈達爾是怎樣一個導演啊，把我想得到、想不到、做不出、做不到的事情都實現了，還不僅是電影層面上的，是文學藝術政治哲學愛情生活全方面的。不得不服。這部片配樂實在極佳啊...
無數個世紀過去了，就像許多風暴。我們都到了中年，不再對着鏡子自言自語。我們殺人，我們唱歌，每次呼喚對方都用不同的名字，我們玩着小時候的角色扮演，我們是在休假的死人，我們講故事維生。你在日記裡寫：詩是失敗者的遊戲。
【上海電影節】目前看過的五部戈達爾電影中最喜歡的一部！詩意,浪漫,美妙,攝人心魄。1.寬銀幕,絢麗色彩,藍白紅,濾鏡,斑斓路燈;2.煙花與霓虹,語詞漸破碎的日記;3.聲音拼貼與跳接,越戰遊戲配真實背景音;4.對流行文化與高雅藝術的碎片式重組;5.絕美風光與迷幻台詞,夢,電影就是情感,遠方,永恒。（9.5/10）
自身的淺薄學識在戈達爾的電影面前自慚形愧，那些詩意的獨白是哲思、智慧還是其他？我已不甚明了。三言兩語無法概括對這片的評價，哪怕隻是一個鏡頭裡的色彩也足以看出導演的用心，更不用說還有一些别具深意的段落。開向海裡的汽車，實在太潇灑浪漫。看到最後才發現這原來是戈達爾的黑色電影。
戈達爾挑戰“集齊七種藝術就能召喚神龍”，随便黑了一把愛國主義。Marianne是法蘭西共和國的象征。失散之後再會，女主Marianne就一身國旗色，而男主Pierrot就沒有白色（王室色）。最後還是國家背叛了愛國青年，後者隻能把臉刷臉了捆着紅炸彈去死。
不看看狂人皮埃洛怎麼知道末路的焰火是怎麼美，怎麼知道戈達爾曾多愛卡裡娜。是他寫給她的長長情書，蔓延了整個夏日。你看貝爾蒙多一臉迷茫，隻能眼睜睜看着她自由自在的奔跑。她是南方的風，不肯熄滅的彗星，筆墨未幹的信紙。
這不是一部電影，而是一場疾病。這不是一個故事，而是一次夢境。這是一首現代詩，一首狂想曲，是某種最接近愛情和永恒的東西，以及随之而來的絕望、希望、苦澀、激情和暴力。我不知道戈達爾究竟想要表達什麼，為什麼要挑戰電影的一切常規來呈現這段感情。我隻知道，我度過了餘生都不會再有的兩個小時。