.....................▌寫在最後
這個片單裡秦海璐對《花樣年華》拉片的專業度，在我收到回答的時候，開玩笑跟朋友說：“如果海璐姐做影評人，99%的影評人都要失業了吧。”
海璐姐能接受片單的邀請，除了最近她遠赴開羅做電影節的評審之外，是她一直以來對電影純粹的喜歡和投入。
《中餐廳》熱播，讓秦海璐的名字又開始被更多人提起來，提起的内容多是她的性格豪爽，這不是一件壞事，理解了演員本身，就理解了她的作品。
她為電影做過的太多太多事情。
2009年《鋼的琴》拍攝中途資金受阻，秦海璐把自己的片酬全部貼給了電影，再到電影局奔走尋求各種推廣和幫助，《鋼的琴》才得以完整上映。
當時票房不理想，秦海璐撰文說認為市場是客觀并公正的。但這個過程他們放棄了找人氣明星，這樣等同于放棄了明星換來的廣告植入；他們放棄了硬性的路牌和版面的靓款海報需求，其實也是因為這些廣告動辄需要幾百甚至千萬的宣傳費用；他們放棄了制造各種離異喪偶在一起的八卦類話題，這樣也等同于放棄了各個需要料的媒體。
她說：“我們隻是些傻孩子，是市場眼中的笨小孩。”
2011年《到阜陽六百裡》秦海璐作為演員進組，但最後卻得了金馬獎最佳編劇（之一）。這部電影也是小成本的電影，秦海璐接受出演因為被劇本中回家的故事感動。
但同時她發現戲裡角色很多，她問導演想講一個人回家的故事，還是一群人。導演說是一群人。然後秦海璐說：“你找我有點虧，分配到我身上不劃算，原來的劇本我這個人物比較突出，後來我飛了兩次上海，把劇本完成掉。”
就這樣秦海璐在電影中變成了一個群像，卻讓電影的主題更明确。這樣的工作狀态能拿獎是順理成章的事情。
21歲的秦海璐就憑借處女作《榴蓮飄飄》拿到了最佳女演員，在片場她是那個認真演戲，也是那個去收燈光線、拎過燈架子的演員。
我猜這也是秦海璐打動作詞人的真。
2014年，秦海璐出了第二張專輯，，《一個演員的自我修養》這首歌裡有這樣一段歌詞：
閃過一秒鐘的鏡頭
要花多少個年頭
才能表達出那感受
把喜怒哀樂面對鏡頭
把情緒都練習夠
我怕将人生太早看通透
P.S. 片單中提到的電影
《教父》、《對她說》、《黑店狂想曲》、《花樣年華》、《阿凡達》
資料，秦海璐博客 | 新浪娛樂專訪
#年輕人，多看看電影吧~#
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