《毒液3：最後一舞》，2024年10月23日在我國内地上映，上映時間比北美地區早2天。影片出品國别為美國，出品方為美國哥倫比亞影片公司，類型為動作、科幻、驚悚，影片時長1小時49分鐘，片尾有兩個聊勝于無的彩蛋。影片發行有2D、3D和IMAX版本，IMAX版本有部分特殊畫幅。基于影片畫面亮度比較昏暗，特效水平比較劣質，大家如果真的要看這部電影的話，請盡量選擇2D版本。影片導演是凱莉·馬塞爾，此前沒有執導過任何作品，也就是說本片屬于她導演生涯的出道作，她同時也是毒液系列的編劇，不過并沒有為電影成品帶來什麼優勢。影片主角依然是英國演員湯姆·哈迪，他繼續出演埃迪·布洛克的角色，表演狀态無比糟糕，已經完全不複當年在《盜夢空間》（2010）和《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》（2015）魅力四射的模樣。截止本文發布為止，《毒液3：最後一舞》在我國内地上映8天，累計票房超過3.8億元人民币，從目前趨勢來看，最終票房成績應該無法到達6億元人民币。

下面正式開始評價環節，如果你已經看過《毒液3：最後一舞》，并且願意了解我對電影的具體評價，那麼可以繼續往下翻。如果你還沒看過本片，不想被劇透（雖說也沒什麼值得劇透的内容），希望親自坐在大銀幕前一探究竟的話，那麼可以就此打住，隻是記得千萬不要選擇3D版本。

我在豆瓣上給《毒液3：最後一舞》的評分是兩顆星，倒也不是因為這部所謂的完結篇特别糟糕，它隻是保持了系列一貫水準。當年我給兩部前作影片的評分分别是三顆星和兩顆星，如今想來，當初我對電影評分實在過于寬容。

毒液系列能夠持續拍攝是一件令我費解的事情，埃迪·布洛克和毒液的角色塑造是另一件令我費解的事情，這兩件事情重疊起來，一度讓我的大腦過載宕機。回顧過往，毒液三部曲每部都在更換導演，實際上換湯不換藥，影片質量不升反降，故事劇情是原地踏步的，人物形象是沒有發展的，埃迪·布洛克和毒液之間的互動關系是要大薅特薅的，拍到了第三部都已經薅秃了，還是沒能薅出什麼花樣。兩位主角無論在性格和認知上都沒有構成互補關系，一旦到了展示兩者互動的情節，要麼就是嘴碎吵兩句，要麼就是肢體和觸手不協調亂甩一通破壞場景道具，循環往複，不止不休。彼此之間既沒有不同種族的觀念分歧，也沒有彼此為生存帶來的利益沖突，更不用談毒液的寄生會給宿主帶來好處或是危害。

《毒液》系列電影對角色塑造是敷衍了事的、是自暴自棄的，尤其是在關于外星寄生生物和宿主之間的互動關系上，遠遠不如作為後輩的《寄生獸》。

《毒液》系列電影對正面角色的處理又俗又媚，埃迪·布洛克和毒液與其說是并肩作戰的友人，還不如說是宿醉邋遢大漢和他的高隐匿性暴躁變形獵犬，從角色功能性的層面來看，他們甚至沒有幫助彼此實現成長。《毒液3》的埃迪·布洛克和毒液，與《毒液1》的埃迪·布洛克和毒液，是一模一樣的，是毫無變化的。本片配角更是莫名其妙，他們的存在既無法構成B故事，也未能對主線故事作出貢獻。在公路上疾馳要見外星人的一家人有什麼用？女博士被雷劈的回憶又有什麼用？鋪墊了大半天的穆裡根警探又有什麼用？在我看來，他們本質上都是讓電影時長注滿一個半小時的水分，完全可以被合并或者删減。

電影對反派角色的設計更是偷懶，《毒液1》和《毒液2》的最終反派隻是不同名字和顔色的共生體，彼此互換都不會對故事造成影響。到了《毒液3》直接安排一位宇宙版阿爾薩斯坐在黑暗馬桶上唠唠叨叨，放出幾條名為異噬體的量産型雜魚，就将主角方打得落花流水，什麼共生體軍團連者戰隊，什麼美利堅749局，通通都在排隊領飯盒，無法造成任何威脅。主創團隊根本沒有考慮到設定邏輯的問題，要知道異噬體是要多少有多少的量産型雜魚，若非坐在馬桶上的納爾同志過于吝啬，不願意按照《複仇者聯盟1》紐約大戰的強度派出雜魚大軍，主角方哪裡有還手之力呢？隻要認真一想，就能知道結局決戰純粹是為了讓毒液犧牲而制造出來的困境，派出的異噬體數量剛好控制在毒液自我犧牲就能解決的範圍内，刻意煽情就顯得不自然、不真誠。與其讓毒液帶着幾頭異噬體一同被酸液融化，還不如讓毒液與敵對的共生體隊伍同歸于盡，異噬體再也找不到法典位置，全部灰溜溜地離開。

片尾彩蛋還向觀衆預告納爾會脫離困境，毒液也會歸來，但哪怕你能繼續拍下去，誰又能對付坐在馬桶上的納爾呢？難道主創團隊就沒有思考過，步子邁得太大，褲子隻會裂開。

看湯姆哈迪一臉的疲憊，想必整個劇組也跟他一樣趕着拍完這個無聊的系列電影。我坐在觀衆席上的感受也一樣，看到片尾閃回剪輯的時候，内心毫無波瀾，隻有一個想法，求求你快結束吧。因為本片關于埃迪·布洛克和毒液在逃亡路上的所有情節都是割裂的，就連路上遇見的人是可以互換先後順序的，并非所有公路逃亡電影都能拍成暮狼歸鄉。如果說本片略有一些優點，那就是毒液展現七十二變，先後寄生馬、魚、蛙的設計，但這也僅局限于設計本身。

本片評價環節到此結束，接下來是外延環節。

這些年來，觀衆總算是親眼見證了超級英雄電影的衰亡。這就像過去的西部片、黑幫片、驅魔片、功夫片、僵屍片等類型電影一樣，單一題材主宰電影市場的時間是有限的，主創團隊的靈感會枯竭，制片廠的胃口會不休止地變大，于是同類電影數量激增、質量下滑，然後觀衆審美厭倦，不買賬不願看，最終迎來該類型電影衰亡的時刻。

在《蜘蛛俠：英雄遠征》上映的時候，我對超級英雄影視作品依然抱有信心，相信人才濟濟的好萊塢有能力講好下一階段的故事。然而漫威電影多元宇宙搞得一塌糊塗，諸如《永恒族》《雷神4》《黑豹2》《蟻人3》《驚奇隊長2》等卧龍鳳雛層出不窮，難得的少數優秀作品也因後續作品影響也變成滄海遺珠，無以為繼。比如《旺達與幻視》就在《奇異博士2》瞎搞一通後變成笑話，本可以作為頂梁柱大放異彩的猩紅女巫淪為反派草草收場。基于《奇異博士1》片尾彩蛋，我一度期望《奇異博士2》能夠往超自然犯罪和探案的方向拍攝，這種設計也能回應主演曾經飾演過夏洛克福爾摩斯的演藝經曆，但現實往往不如人願。《蜘蛛俠：英雄無歸》更是一大遺憾，影片好不容易湊齊兩位前輩和曆代反派，卻是用響亮的噱頭講了一個爛俗無比的故事，讓我終于認識到當年馬丁斯科塞斯老爺子對超英電影的判斷是正确的，這玩意就是個主題樂園，壓根不是cinema。

我目睹着超英電影一步步發展，又一步步走下坡路。從《鋼鐵俠》開始另辟蹊徑，探索超英電影與類型電影融合的道路，看着《美國隊長2》融合諜戰，《銀河護衛隊》變成韓索羅闖入印第安納瓊斯，《奇異博士》對空間視覺特效大展拳腳，《美國隊長3》加入武俠片式恩怨情仇，一切都是那麼新穎獨特、趣味橫生。隻是超英電影就像過山車，下墜之時才發現自身已過命運的高點，此後全是加速跌落，一部又一部作品落入窠臼、抛開主線、議題先行，自《複仇者聯盟4》之後，漫威宇宙的電影真的還成宇宙嗎？又有哪一部能夠脍炙人口呢？就連最新推出的《死侍與金剛狼》，也不過是看着嘻哈熱鬧，本質還是抱着《金剛狼3:暮狼歸鄉》的屍體餘溫取暖。

隔壁DC可謂世紀慘案，華納兄弟高層和紮導的恩怨糾葛讓DC超英電影徹底成了一個JOKE。如果說漫威好歹是吃飽了再走下坡路，DC就是由始至終滿臉菜色，餓得骨瘦如柴。現在超英電影的下坡路都要走到盡頭，詹姆斯古恩才走馬上任，領航DC重新拍一部超人電影。在如今這個時代，超人又能拍成什麼模樣呢？

至于哥倫比亞索尼拍攝的蜘蛛俠反派宇宙，更是無比荒誕。我至今都沒想明白哥倫比亞索尼那幫人究竟在想什麼，他們是想要借着拍電影洗錢，還是想要以開盲盒的方式去拍電影呢？

幾個月前，小羅伯特唐尼宣布要回歸漫威影業飾演反派毀滅博士，我感覺大事不妙。超英電影的形勢究竟有多惡劣，才會需要一名明确告别角色的演員重回超英舞台呢？這對于觀衆的感情和角色的生死來說，究竟是一種溫暖的再見，還是一種無情的傷害呢？一切都不好說。我隻是猜想，人們想見到的是那個跪在廢墟上打出響指的鋼鐵俠，而不是一個長着同樣面貌卻惡貫滿盈的超級反派。在《複仇者聯盟4》落下帷幕的時候，故事已經講完了，時代已經結束了，我們早就錯過了說再見的最佳時刻。這幾天貼吧報來最新消息，《蟻人3》的淨利潤是8萬元美金，這跟虧本又有什麼區别呢？現在，我們真的還有那種機會，抱着幻夢、遐想和祝福，珍重地去跟超英電影說一聲再見嗎？