留胡子的主角之一老在咖啡廳裡念叨：他們項目能成，咱們怎麼就這麼難？
聽幾次我就想吼他：原因還不明顯嗎，就是你沒料啊，起初是你倆沒料，後來越來越變成你一個，就你最沒料。
兩小夥野心勃勃當編劇，從片頭字幕就開始不靠譜。比如寫劇本還非要一鏡到底的，場面調度那是導演跟攝影師商量的活兒，劇本裡寫了也白寫，你能把發生的故事講清楚先嗎？
比如賣劇本的價格從沒去了解過，臨時抱佛腳到處問，比如版權登記這等基本的避險措施也需朋友提醒，哪怕在網上跟同行交流過也該早早重視。
比如為了嘲笑《救貓咪》而把它捧到荒誕離譜的地步，劇本規律古往今來多的是各種流派各種說法，大量商業爽片多的是壓根不遵循節拍器的，何來他們口中的人人都想用，何來颠覆了就是牛逼。
無論是死黨女友的出軌，還是金發演員的去世，都給他帶來巨大震撼，但作為一個職業編劇，不可能連全知視角和角色視角都分不清啊。
你身為當事人，信息不全面，當然會感到吃驚，但這不是寫劇本不給出基本因果的理由，觀衆又不是來影院體驗生活的。他竟然懵到把這些作為論據去跟制片方談劇本合理性，被換掉太明智了。
行業固然艱苦，制片人固然有蠢的，但就這個情境，他這編劇沒料才是命運的根源。
你要是說這人糊塗，一根筋，倒也可以理解，偏偏又給他一個諾蘭粉的人設，如數家珍大談《黑暗騎士》和《盜夢空間》，還向諾蘭電影裡緻敬橋段。可是他真的喜歡諾蘭嗎？
讀一讀《諾蘭變奏曲》看諾蘭怎麼構思劇本的，諾蘭對左右手的哲學命題有多較勁，跟弟弟讨論電影設定有多執着，是他這個冥頑不靈的創作态度和理念嗎？
如果說這書當時還沒出中文版，那看看網上的諾蘭訪談、藍光碟的幕後花絮，甚至哪怕多看幾遍諾蘭電影，也不至于有他這種跟偶像背道而馳的理念。
整個故事對諾蘭是一種獵奇式的利用，你壓根不需要成為諾粉，隻是個愛看商業片的普通觀衆，小醜摘下面具前的第一句台詞也是顯而易見的，看出這一點需要多專業嗎？
以這個為發源，去開啟一段偶像劇似的一見鐘情的懸浮感情戲，隻讓人覺得諾蘭也被剝削了。
我很奇怪，這電影是一群青年新人主創，他們應該是最體驗過最了解編劇生活的。
人換狗的黑闆推演圖，一看就是寫過劇本或長篇小說才會鼓搗出來的。制片方跟編劇開劇本會，即便很不滿，上來總是先肯定幾句再提意見，這也很對應現實。
諸如此類的橋段，證明主創絕對是行家裡手，但把主角設置如此外行擰巴，是不是暗示他們跟主角一樣，也在真實表達和市場需求之間迷失？
乃至到最後打出字幕說人物沒有成長，這也是不對的，人物迷失初心後重新找回，也是一種經典的成長叙事套路，哪怕這初心沒什麼值得鼓勵的。
整個設定讓人想到周星馳的《喜劇之王》，同樣是成功者拍同行業的失敗者。
周星馳是成功演員，他演的尹天仇是失敗演員，最後透過“卧底槍戰”赢得了某種意義上的成功。
本片片末花絮揭示主創是一鳴驚人的成功編劇，而片中的角色是失敗編劇，最後依靠科幻未來得到了認可。
但仔細看，有核心的不同。尹天仇是有真材實料的，隻是被時運捉弄搶走男主角，我們從他的不變中得到精神激勵。而本片男主是本事不濟還非要堅持，清醒越晚吃苦越多。
他繼續下去，永遠不會有他的朋友和前戀人的事業，永遠不可能達到本片主創的成就，更不指望在下個世紀補獲殊榮。如果他執迷不悟還想要這些，那就，祝他開心吧。
