抱着被預告喚起的高期待走進影院，依然被正片震撼，情緒沖擊力十足，兩個多小時下來胸口像壓了塊石頭，散場後好一陣緩不過神。
它不靠血腥畫面和搏命厮殺刺激你，而是用暗房裡一張張顯影的照片，把那段不該被忘記的曆史釘進你心裡。今年暑期檔能遇到這樣既好看又有分量的電影确實難得，值得每個中國人都去看看，不是為重溫傷痛，是為記住我們為什麼珍視今天的和平。尤其今年是抗戰勝利八十周年，有些記憶，真的不能丢。
電影最為特别的是它選擇了照片作為故事主線。平常我們拍照是為留住笑臉和風景，很少會将相紙與罪惡聯想到一塊。可偏偏1937年的南京，日本人自己拍下的“戰功留念”，成了定罪他們的鐵證。膠片上定格的砍頭、焚燒、槍殺、集體屠戮，原本是侵略者炫耀兇殘的工具，最後卻變成審判席上的無聲控訴，這樣的故事，既讓人痛徹心扉，又在結尾出了一口惡有惡報的惡氣。
電影中底片顯影的過程特别有象征意義，隻見暗房裡紅燈亮起，相紙上的影像慢慢浮現，那是南京城在流血。照片上的人不是模糊的曆史符号，他們是柳樹巷的店家、電報局的職員、廣安街的老闆，都是活生生存在過的人。日軍拍下這些虐殺的照片時嚣張跋扈，還在上面蓋“不許可”的印章，禁止真相傳出去。他們以為這樣就能掩蓋罪行，卻沒料到終究會遭到審判。
曆史課本上，紀錄片裡，博物館中，我們都見過這段南京血淚史的照片，江水邊疊着屍體，城牆上挂着人頭，畫面沖擊力太強，看一眼就忘不掉。可或許很少有人想過這些照片是怎麼來的，又是誰拼死保存下來的。電影通過一群平凡的小人物讓我觸到了曆史的溫度。原來那些震驚世界的影像，是許許多多像這樣平凡又英勇的人冒死傳遞的。你能從影片中這些虛構的角色身上，看到當年那群無名守護者的影子。
郵差阿昌為活命冒充學徒、演員毓秀收起明星夢直面戰争、照相館老闆老金一家躲在地窖裡避難……這些一個個的平凡人最初隻想保命，卻在沖洗底片時被迫直面同胞的慘狀。當他們看着照片顫抖地說“不能再洗了，再洗就是漢奸”，你會懂那種撕裂，在良知和生命之間的煎熬掙紮。某種程度上，這種掙紮比戰場厮殺更揪心，因為他們手無寸鐵，唯一的武器竟是手裡的底片。
照相館裡這群人本來素不相識，是共同的遭遇和良知讓他們成為了“家人”。他們傳遞底片，也是在傳遞一份希望。在電影結尾處，他随着照片喊出的那一連串南京地名，以中華門作為結尾，每個地名都是血淚記憶。中國人不會允許自己的土地被這樣糟蹋，大好河山，寸土不讓，這句話在今天聽來分量絲毫沒有減弱。
影片做了大量考證和還原工作，曆史細節十分經得起推敲。日軍軍官向井敏明和野田毅的“百人斬”合影，江邊機槍對着人群掃射、鮮血染紅江水的慘狀，都嚴格複刻了真實史料。連日軍強迫百姓拍“親善照”的虛僞，和他們自拍暴行的猖狂對比，都源自當時的照片檔案。部分鏡頭确實殘酷，但你也可以确信，所有畫面都不是為了刺激感官，而是為呈現罪證的本質。就像我們觀看曆史，不回避黑暗，是為讓光更清晰。
最後在1947年的東京審判上，殺人如麻的戰犯還在滿口謊言，狡辯着被指控的罪名是子虛烏有。可随後，正是他們自己拍攝的照片，在法庭上主持了正義，把這群惡貫滿盈的魔鬼送上了絞架。曆史的諷刺凝聚在這裡，也在昭告天下，不義的侵略終将自取滅亡。
考慮到題材之沉重，《南京照相館》甚至極力克制，以免過于煽情，但每個鏡頭依然足夠沉甸甸，後勁大得讓我此刻都難以從它營造的情緒中自拔。它帶我們直面真相，那些底片見不得光，就像日軍的罪行見不得人。但當紅燈亮起，顯影液裡浮現的畫面終究會大白于天下。
當曆史逐漸遠去，當親曆者不斷凋零，我們怎麼記住真相？《南京照相館》給的答案是：普通人也能成為曆史的守護者。電影中，暗房裡的百姓用底片反抗日軍掩蓋罪行的企圖。電影外，我們跟着主角的視角“親曆”這段曆史，成為真相的傳承者。曆史不會因為照片褪色就被遺忘，看過這部電影，你也成了新的證人。
走出影院，你不難明白，為什麼一家照相館和一張張照片能成為這段曆史的支點。照片是時間的琥珀，而《南京照相館》把凍結的罪惡解封給我們看。它會讓你不斷回想那些定格的瞬間：焚燒的底片升起的煙，幸存者眼裡的淚，還有暗房裡無聲顯影的真相。這大概就是好電影的力量，它不呐喊，但每個人聽見回聲。
