因為一句 川劇版霸王别姬，特地從PA開車4個小時到NY來看了這部電影。說實話，以洛迦諾和霸王别姬的标準，這個最多四分。
1. 作為四川人，我需要看英文字幕來理解意思，演員的台詞太糊了；
2. 劇本的問題太嚴重了，中國不缺好的導演，攝影，剪輯，配樂，但是能寫出完整劇本的人，實在是太少了。雙線的設定，用牛頭馬面來回憶一生，确實是不錯的思路，但劇本太平了，不是配上人生得失，配上革命生死，配上藝術的落寞，劇本就有沖突變化了，人物自動就立起來了。劇本本身才是塑造人物的關鍵，主題隻是理解人物的一部分。為了主題倆個字，把劇本忽略就是本末倒置！
3. 個人很喜歡導演的個人風格，畫闆搭起來的世界，整個電影沒有在嘗試構建一個“真實”的世界，而是一個二維的皮影戲，整個設計很像UI設計裡從仿真的按鈕到扁平化的按鈕。2023年我們有阿凡達那樣的世界，也對這樣華麗的世界感到疲憊，這樣的電影風格，反而讓我想起了簡單的皮影戲，想起這些戲曲表演/話劇從前的樣子，很有意思。從這個角度看，電影三小時，坐在那裡看導演不停用同一種拍攝方式（平移）來拍攝群像，真的很枯燥，但是他或許也是為了加強這個感受吧。
4. 整個電影，就領養孩子，抓蛆，給人唱戲換蛆，還有被抱走孩子那一段，讓我感受到這個人物的特點。那一段也讓我看到四川人的特點，醜角是四川人對世界的态度，就算是抓蛆也能看見樂趣，就像是汶川地震，在atm取錢的地方打麻将一樣。苦中作樂是一種生活态度。
5. 遺憾的是，整體而言，人物太扁平了。因為宣傳的原因，我以為會講述一個藝術家對熱愛的事業的執拗，但是我沒在電影感受到他對戲曲的癡迷，主角對戲曲愛過但也隻是糊口罷了。其他人物就更加扁平了，這樣的劇本把主題口号喊的太高了，劇本沒有做到。不是要寫出蝶衣那樣的執拗，但凡有小樓那樣能在台上氣宇軒昂地喊兩嗓子，讓人感受到他愛這個舞台就行了，導演沒有剪。很多可以塑造人物的點，都忽略了，人物隻是為主題服務都工具而已，結果隻是可惜了這個主題了。
