一部微笑着哀傷的電影，既簡單又深刻，無産階級的愛情生活悲喜劇。
Ansa與Holappa，他們都生活在赫爾辛基，同樣聽廣播，同樣寂寞并且沒有錢。因為一個人生活，所以什麼也不用太大，什麼也不用太多。因為一個人生活，不在意什麼時候會死，為什麼而死，任生活獨自枯萎。
世界好像玻璃瓶裡的帆船，在戰争與貧窮的颠簸中動蕩不安，電台把全世界的不幸都帶到身邊，那些更令人悲觀的生活。唯有曼妙的音樂可以對現實的冰冷加以驅散，歌聲将寂寞伴随，音樂就是愛情，就是溫柔，是生活的慰藉，隻要聽到它就能感到輕盈與滿足。
......“人活着的第一要務就是使自己幸福。”藝術将人們連接在一起，最普通的人也将籠罩在它令人無法抗拒的氣息中，戴着生活的鐐铐起舞。
戰争與貧窮讓人抑郁沮喪，是美妙輕盈的愛情對面的東西，但就連它們也無法破壞愛情的魅力。音樂、電影、美的集合令人相愛，如果感到孤獨，就去唱歌、散步、看一場電影。
......《枯葉》講述了底層人的工作、生活與愛情，豐滿立體，又小巧凝練，兼具人文關懷。美學上主要有三個鮮明元素：濃郁色塊、經典海報、懷舊音樂。還有它的黑色幽默，幽默是一種批判的能力，解放的能力，溫暖的能力。
..................電影的音樂與海報都用心參與了叙事，音樂時而對人物心境加以寬慰，時而代為感慨抒情，如同人物發自内心的獨白，豐富了彼此的情感世界，借歌曲表達了挫折與迷茫，推動故事發展，比如，Ansa獨自在窗邊等待Holappa遲遲未響起的電話，比如，Holappa與Ansa晚餐不歡而散以後，在酒吧聽到一首直擊心靈的歌曲：
我永遠被囚禁在這裡
連墓地都有鐵栅欄
當我的生命結束
你會把我埋在大地最深處
我喜歡你，但我受不了你
我不需要任何人，我不了解你
如果我離開這裡
我隻為自己
......什麼令枯葉再度煥發？是一波三折、質樸隽永、愛情的溫柔之歌。在文藝作品中，孤獨的心被削去了厚厚的繭，逃脫了孤獨沉悶的監獄。一首歌、一部電影和愛情一樣，可以令人覺醒，自由地面對自己的靈魂，内在的自我渴望蛻變，渴望發芽和生長，它仍然獨立，受到尊重，不受任何命令，也不受任何禁锢。
人們違背自我的天性去實現愛情，使人短暫跳脫現實的沉悶壓抑，身輕似燕，愛情是另一個人加入，為孤獨減熵的系統，即使隻買的起最小瓶的起泡酒，愛情的饋贈也從不寒酸。沮喪讓人淪為酒鬼，而酒鬼也會淪陷于愛情，為愛情和酒精受挫折，為愛情陷入昏迷，又為愛情而複蘇。
......寂寞是一種再明媚的色調也無法覆蓋的顔色。寫實的空間，作為語言道具、同樣“訴說”的衣物，精心設計的對撞色塊，構成靜谧寂寥的生活畫，和人一樣有情緒與故事。那些美妙又各自獨立的夜間戲，公寓、宿舍、酒吧、影院、站台，黑暗裡閃爍着許多顔色，勾勒了寂寞的輪廓。
《枯葉》鮮明的美術風格，夢幻失真的美感，不同層次的綠色，墨綠、薄荷綠、三色旗的綠色，清新溫暖的橘皮色、钛白、猩紅、檸檬黃、陰郁的藍色，這麼多的色彩非但不會顯得嘈雜俗氣，在光照不足的環境下，反而顯得華美深沉。整個銀幕是一塊黑絲絨畫布，高調色彩的凝聚，色塊本身形成陰郁浪漫的空間感，構成了景深，色彩表現力在其中得到了釋放，連Ansa金色的發絲與透明的眼皮，也顯得華麗柔和。
Edward Hopper就是運用色彩和光影表現寂寥的高手。
....................................我隐約覺得畫面這種過度晦暗不太自然，即使作為美學風格，也有些反常，似乎這不是一部完全真實的電影。
随着鏡頭離開私人空間，視角來到城市的其他角落，鐵路、碼頭、尤其是建築工地，城市景觀立刻變得陰暗冰冷，肅殺，大機器仿佛建設和拆除着自然的一切，一片樹葉曾經有過生命的顔色，在生活的摧殘下，它已經枯萎了。
色彩缤紛的童話故事令人陶醉，而無生機、沒有情感、未來感的工業風格也令人着迷，巨大建築與機械占據了天空，總給人的視覺神經一種威懾與壓迫，又很符合影片整體給人的時空交織、既是過去、又是現在、又影射未來的感覺：一群上世紀七十年代的人，生活在二零二四年，将過去、現在和未來交織在一起。唯一可以确定的是他們仍然苦澀地生活，仍然會被愛情打動，渴望有歸屬。
...工業機械元素，我個人很喜歡城市像一隻巨型金屬玩具，又像座廢棄的遊樂園。
..................電影的美學與愛情簡潔、深沉、懷舊，而它折射的工人生存現實則凝練、冷峻、深刻。現實既不會同情工人與愛情，戰争、貧窮也不會為人們相愛掃蕩一絲障礙。
赫爾辛基城市高度工業化，大機器生産主導着城市經濟，資本主義分工固化，機械、乏味、死闆，沒有活力也沒有人情味，隻有金錢至上。管理者與經營者剝削員工，不在意雇員尊嚴、生活與權利保障，甚至不在意顧客的健康（酒吧老闆販賣毒品），而Ansa與打印店老闆的對話，也反映了這種冰冷的關系。考慮到這些都是設定在2024年，導演似乎在預判一種道德與秩序的崩潰、混亂，以及越來越冰冷的人際關系。
Ansa一旦沒有工作，連單純的儲存物品的幸福感都不能擁有，如果一個人沒有錢，就不能把她的冰箱填滿，如果沒有錢，人會為去哪裡約會而犯愁，沒有錢，人會被榨幹成一片枯葉。在無情運轉的社會，窮人怎麼戀愛？沒有錢，如何保有尊嚴并追尋愛情？
...........................封閉保守，流動人口不足的城市，未來人們是否更加孤獨？小國寡民，酒吧裡多是衰老的面孔，他們生存、工作、喝酒、死亡，挖苦别人也自我挖苦，沒有野心也無力反抗世界，缺乏勇氣，所以慢慢消磨生命，直到死亡徹底帶走沮喪與孤獨。
......整部電影最诙諧最有喜劇色彩的，是Holappa的工友，那個始終夢想成為歌手，并等待愛情的可愛老人。“我希望我到五十歲的時候能擁有深度。”他故作深沉說出這句話，卻被對面的女士直接拆穿。事實上他關心朋友，熱忱主動，不服老，有自己對抗無聊生活的方式，愛唱歌，還想找到真愛。他總是勸說年輕的朋友不要喝酒，Holappa卻回答，“我喝了太多，因為我沮喪。”“我沮喪，所以我喝酒。”沮喪，卻不知道為什麼沮喪，虛無卻不知為何虛無，孤獨所以喝酒排遣孤獨。
......Holappa和Ansa就是在工作與戀愛的雙重逆境中書寫了他們的羅曼司，在曆經波折後更顯可貴溫情。世界在凋零，還好他們相愛了，Ansa與Holappa，還有一隻心愛的狗。
Aki Kaurismäki令愛情具備了療愈的效果，一個親吻使枯葉逢春，心靈有了歸屬。正如演員Alma Poysti所說，枯葉确實像是一個童話。
............幽默可以幸福，别忘了幽默。
#人氣創作計劃
