影片不好打分。

首尾是阿克曼的采訪念白，主體部分為其電影段落縫合和剪輯重組。

即便都是取自她的以往作品，不過卻以一種超乎預想的蒙太奇形式組接起來。時而是早期（我看過的）熟悉的凝固長鏡頭、獨白和室内空間，時而是後期（暫時陌生）的歌舞風格、彩色高清的英語劇情片。觀者不斷穿梭于其各個階段的電影中，算是一場特殊的串聯回顧。

幾個印象深刻的場景：

《讓納迪爾曼》——困在房間的女囚，她的内心自白即是祈禱，孤獨和虛空給上帝以栖身之所。（蔡明亮）

《八十年代》——冷色調、固定長鏡頭下的歐洲餐廳，熱鬧的歌舞襯托着人情感的疏離與氛圍的冷清。（安哲、塔爾貝拉）

《來自東方》——寒夜中的人群如雕塑。（安哲、安東尼奧尼、蔡明亮）

此外，對阿克曼的愛慕又多了一份。

見到現實中面對鏡頭的阿克曼，其形象切實具體、也鮮活了起來。孤獨又吸引人，真誠又多情，天真又老成，低調又自信。既有獨立果敢的男子氣概，又有柔美自憐的女性魅力。那種特立獨行、充滿自信、敢于行動的品質恰恰是我所期待的。

無論是影片中還是其書中，阿克曼的文字也很細膩靈動，片中即有一例寓言和自傳的微妙結合。

26.1.14-15 投影儀，正開始讀《我媽笑了》。

我的影評合集：

https://www.douban.com/doulist/161041416/?dt_dapp=1（泛選）

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