1.諷刺的血腥警報
《The Substance》深刻展示了社會對女性美的刻薄标準，男凝并商品化女性，然而女性的群體凝視和自我凝視卻已演化的更為極端扭曲。（仔細看能發現角色對男性的女凝視角也很有趣，松弛寬容）影片展現了過氣的女明星因衰老而對自己膚淺的全盤否定，是角色在追求外在美時忽視内在價值的悲劇，深刻批判了病态的審美觀。分裂，畸形，對抗自然，滿屏血腥不為小衆樂趣，而是拉響警報，讓紅色血液潑灑并滲透進你的視野，引起你的雙重感官警覺，敬畏自然。女導演就是細膩，還有使命感，不停輸出着警報，反觀血腥片《冰冷熱帶魚》更多是壓抑的宣洩，卻沒少太多警示作用。但也有一點相似之處，對自己的殘忍可以讓人咋舌困惑，讓觀衆無法置身事外。
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2.自我厭棄更甚于嫉妒
主角對火辣嬌嫩Sue的嫉妒不敵其對自身的厭棄，在聚光燈後巨大的空虛中，分裂與嫉妒貫穿始終，角色對自身的苛責令人震驚。是厭棄也是對衰老的恐懼，對外表的膚淺否定，青春永遠在流逝，如何自洽。緊緻的皮膚，充沛的體力，曾經擁有，但現已坐上生命的滑梯。現實中是用醫美手段焦慮惋惜着不舍退場，或者早早做出釋然覺悟，還是不敢面對從而麻痹自己。雖然某種物質不管有怎樣的副作用都會有人趨之若鹜，飛蛾撲火，生命的價值隻有自己有權判斷，但如果因為扭曲的社會環境和評價體系才導緻主角的自我否定，隻能說明主角對社會标準的盲目追随和對自我價值的喪失，社會需要改變。其實我自己覺得某種物質分裂出的“新人”，也在挑戰細胞分裂研究與靠細胞核轉移的克隆人的道德與倫理問題，此外還有人工智能奪舍人類，移植大腦（這樣可以做到意識在新身體上切換，有點《逃出絕命鎮》的感覺），還有現在拍膩的意識互換流穿越流。
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3.視聽盛宴，“血洗”觀衆席
我說的血腥警報，也指電影中很多場景包括結尾配樂有短暫警報聲，讓人感覺即是生化片的預警，也是災難片的前奏，是我覺得恐怖片該有的好東西。影片運用強烈的視覺效果與視覺對比，不得不提在身體分裂時，不斷閃過的各種畫面，就像《2001太空漫遊》進入黑洞時空間極端神秘的視覺萬花筒。說到空間，因為最近在看《閃靈》的小說，驚訝于小說的優秀，同時也更明顯的發現這部電影中的封閉空間、色彩對比的突出之處，也是閃靈電影的亮點。封閉空間如衛生間與隔間、家中和演出地的走廊，壓迫觀衆的神經，營造緊張感，鋪墊着将會發生的爆發。色彩對比上明亮的超大衛生間與狹窄的淋浴和黑暗的狹小隔間，衛生間白色瓷磚與紅色肉體血液，演出地的走廊色彩和地毯的鮮豔都強調了危險。電影中大大小小的反差與小細節很多，如反複加深的貪婪與自責、取貨地門内外的環境、願者上鈎的進取貨地鐵門方式、五角星地标的意義（我相信有少部分血水滲透進地标的裂縫，但地标又不是永存的，但但世界上本就沒有什麼是永存的）特别在後半小時左右，精彩片段超多，如最後一次注射給了Sue、打死母體的失控Sue意識回歸後的茫然痛苦、再次分裂變成畸形種後登台站在聚光燈下居然還想着男凝上司的話給臉上的照片畫了笑着的嘴唇、“血洗”觀衆席（是熒幕上舞台劇院的觀衆席，也是熒幕外大家的觀衆席）
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閃靈7.5[美] 斯蒂芬·金 / 2017 / 人民文學出版社
《The Substance》通過血腥刺激的視覺體驗和深刻的社會批判，呼籲和警示觀衆重新審視美的真谛與自我價值的關系。
