由王全安執導的《圖雅的婚事》 是繼《紅高梁》（張藝謀，1988年）和《香魂女》（謝飛，1992年）之後第三部獲得柏林電影節“金熊獎 ”的中國影片，其緩慢而詩意的節奏，濃郁的少數民族風情，強烈現實感的紀錄片式攝影，塑造了一個堅韌而淳樸的女性形象，呈現出深刻的人文内涵，簡單聊聊。
詩意與現實。
王全安在采訪中說：“一個電影首先重要的是好不好看，其次才是講深奧的道理。”這句話雖有待商榷，但有一點是值得肯定的，那就是電影首先要好看，“好看”不單單是畫面的美感，還包括了叙事的流暢、人物的層次和主題的深度等等。以詩的意境展現平凡和苦難，讓這個陌生而遙遠的故事顯得不那麼悲苦，反而透射出生命的沉思。
印象深刻的橋段，一個穿着皮襖的女人迎着越下越大的暴風雪，穿行在空曠的草原上（很有“萬徑人蹤滅”的意境），女人的尋子心切與坐騎的不緊不慢呈現出的反差，讓人不自覺神經繃緊，象征着人生無常與艱辛的天災，凸顯出圖雅的堅強，展現出深厚的人文底蘊。
視角與象征。
以客觀的平視視角，記錄了多重身份于一體的圖雅——妻子、母親、女人、家裡的勞動力——事無巨細的日常勞作，以此映照出丈夫喪失勞動力、喪失尊嚴的悲哀和無奈，比如巴特爾自殺、婚禮上打架，都成為他召喚尊嚴的象征。
通過巧妙的情節設置，外化了圖雅的内心，構築象征。比如打水與打井的變化，因為丈夫打井出了意外而癱瘓，圖雅家吃水很艱難，直到遇見了森格，他們家又開始打井。在昏天暗地的荒原之上，一鏟下去，種下了生活希望，也播種了愛情，是希望的象征。
愛情與婚姻。
盡管電影從服裝、置景到配樂都展現出濃郁的地方特色，但故事内核卻探讨着放之四海皆準的愛情與婚姻觀，比如相親，每個人都帶着自己的目的和打算，一聽說圖雅帶夫嫁人，都打了退堂鼓。繼續保持聯系的人，要麼想把她丈夫送進養老院，要麼是想娶小嬌妻的老男人……，這也成就了本片的高級之處，通過不同人的不同面挖掘人性，探讨愛情與婚姻。
當然，導演是理想主義的現實主義者，他讓兩個相愛的人修成正果，也适時拯救了圖雅（這一度為本片制造了懸念，有點最後一分鐘營救的意思），很理想主義；隻是重新走入婚姻的圖雅又将面臨新的糾葛，而以哭泣的圖雅做尾非常耐人尋味（與開篇形成互文，仿佛在暗示“婚姻不同，本質相同”）。
