幽灵公主もののけ姫(1997)的剧情介绍
幽灵公主もののけ姫(1997)的影评
在宫崎骏的动画宇宙中,《幽灵公主》是一座冷峻的里程碑。当山兽神的头颅在硝烟中滚落,当生命之雨浸透焦土,这部诞生于1997年的作品以预言般的姿态,提前二十八年为人类文明敲响了生态警钟。它不是简单的环保寓言,而是将人性置于自然法则的天平 ...
这部影片要表达的主要内容,是关于人类为了生存而向自然界进行的扩张与自然界本身产生的冲突。大多数观众的目光都集中在主角阿席达卡和小桑身上,更大程度上从自然界的角度目睹整个故事,这样一来,电影的结尾处,贯穿整部电影的人和自然的矛盾仍没有 ...
小学五年级的时候和姐姐一起在他家用电脑看了这部动画电影,姐姐还被妈妈说带着妹妹看日语原版,妹妹怎么能看懂后来的确没看懂片中人类的贪嗔痴也不明白森林中动物的执念在何这次重映,朋友说塞尔达是受了幽灵公主的影响设计的剧情走向,说林克与片中 ...
朋友推荐至极,看完后确实有种带笑的沉重。惊叹巅峰时期宫崎骏的创作能力,一部两小时出头的动画片却展现出史诗的架构与气魄,仿佛一首谱写于蒙昧时期的歌谣。质朴坚定的阿斯达克、原始生命的幽灵公主、果敢叱咤的黑船、泼辣干练的女人、辛勤朴素的男 ...
说来惭愧,虽然宫崎骏的电影看过不少,但这是第一次看《幽灵公主》。原先我也认为《幽灵公主》在讲环保话题,但在1997年柏林国际电影节的记者提问环节,有人向《幽灵公主》的导演宫崎骏提问:“这部电影的意图好像是在于讲述人与自然的关系吧。” ...
24年我看了《你想活出怎样的人生》,这部片子完全改变了我对宫崎骏电影的印象。从前我只觉得他在讲童话故事,而这部片让我意识到他将深刻的思想填进故事的野心,这一次他不再试图把自己的故事通俗化,而是一股脑地灌进自己想讲的东西以至变得晦涩。 ...
先从一段小插曲讲起。实际上,宫崎骏想给这部电影取的名字是《阿西达卡传说》(アシタカ????记)而非《幽灵公主》(もののけ姫),这里原文中的“????”是宫崎骏的自造字,草字头下面两个耳朵,意为“草丛下口耳相传的传说”,然而制作人铃木 ...
诧异自己现在才看这部电影!里边的世界观我很喜欢,有着神性般的善良正义与共情力的阿席达卡,美丽纯净的桑、捍卫森林的动物们,还有炼钢厂的老百姓,个个都鲜活可爱,一面是大自然,一面是人类,不管哪一方受到伤害都让人不忍心看到…感觉这部电影也 ...
第一印象最深是配乐。空灵而宏大,宛如森林亘古般静谧,风拨林动,一股悠远而无名的哀伤像林间溪流,穿行其中,一刻不停地流淌。但似乎反衬一样,登场角色人声鼎沸,他们都人味十足,彼此敌对、纠葛,甚至没有流于刻板的反派。最典型的,莫过于黑帽。 ...
《幽灵公主》是宫崎骏为数不多展开去谈现代性矛盾的作品,在其他作品中作为底色去展现的现代性矛盾在这里被细致地描绘了出来。也只有在这个时候,我们能看到宫崎骏罕见地、细致地为正反双方进行了辩护:你不能在只有现代性导致毁灭的时候才拒斥它,现 ...
宫骑骏就是个生态环保大师啊。
宫崎骏的巅峰之作
探讨过“反战”之后,宫崎骏把主题直刺人类的心脏——“人与自然的关系”。尽管宫崎骏自己也没有答案,但年纪已高的他忍着伤痛完成了这部触及人类内心深处的伟大史诗动画。加上久石让画龙点睛的配乐,使全片充满了浓郁的古日本风情,奏出了苍凉广阔、荡气回肠的效果。震撼又震惊!宫崎骏最优之作
他的作品中的思想深度和人文思考区别于其他浅薄的娱乐性动画片。
尽管由五小时缩减至两小时略显晦涩,尽管为商业目的加入过多感情戏,然而剧本酝酿长达十六年的本片是宫崎骏的顶峰与转折。史无前例的13.5万张胶片,CG技术与吉卜力少见的血腥镜头带来一系列视觉及心理上的震撼,宫崎骏放弃了理想主义,将人与自然视为不可调和的两个极端,指出人类首要问题是生存。
97年有这样的动漫实属不易,可是很不明白日本人的文化,没有绝对的恶,就算犯错也都可以一笑置之,取走鹿神的首级酿成大祸,且根本不肯归还,最后还可以笑着露脸,该说日本人宽容呢,还是什么?
宫崎骏果然是最关注女性的导演之一。
8.5/10 《幽》不落窠臼的一点在于其所提出的一组永恒的矛盾:生存是否意味着必须要弑神?人与自然、人与人之间是否存在一种“共同活下去”的可能?导演借Ashitaka之口表达了自身在处理该问题时的暧昧态度:Ashitaka始终在进行着一场孤独的战斗,他拒绝屈服于任何一方简单的价值观,而近乎愚蠢地坚信着和平共处的切实可能;或者说,他对于如何调节这对近乎没有任何可能实现和解的矛盾保持着一种无奈的态度——“活下去”,并非是一种充满着乐观主义的生命礼赞;恰恰相反,它是一种充满着哀叹与迷惘的祈愿——我们唯有活下去,我们只能耐心地等待,用时间冲刷一切罪孽与诅咒,期待着某一天这一永恒的问题可以得到解决,抑或是迎来一个无法解决的终局——待到那时,东京早已被洪水淹没,人类的湮灭不过是地球所患的一场热症。