...2021年1月18日 星期一 沈阳
难得的休假。疫情之后第一次来到电影院。观众人数等于包场。
自先行预告片到12月初的“珍惜”版预告片，这部电影一直保持着神秘感。15秒的先行预告片除了让易烊千玺的粉丝们心疼之外，对影片的内容只字未提。这种让人好奇的预告模式，未来会逐渐成为一种饥饿感宣发模式。让粉丝去关注，让路人画问好。即将在1月29日上映的《吉祥如意》如法炮制，海报、预告片中都看不出一点影片内容。只有“大鹏导演”四个字格外醒目。这种留白是一种互动，留给人想象的空间。是谁打了易烊千玺，为什么打完之后要送朵小红花，都留给观众自己去搜索。
去搜索的人中，我是一个。
易烊千玺，我只能说他是“TF男孩”中最努力的一个，而且也应该未来的发展最好的一个。《长安十二时辰》中的李必，作为一个重要觉得，易烊千玺几乎是超标完成了任务。他的表演会很用力，但这种用力不至于用过头的那种炸裂。而是做足了基本功之后的呈现。作为一名普通的观众，怎么去看用力和过力？只看两点，一个是眼神，一个是小动作。尤其是小动作。比如说预告片中的这几秒愤怒。愤怒分为发和不发。发出来的愤怒要比不发的愤怒好表现，易烊千玺显然是发出来的，但不同于瞪眼睛、张大嘴、青筋暴突。他的眼神和小动作隐藏着大量的信息，外表发而内在有一肚子的话没有发。我想这种表演也是导演觉得是易烊千玺表演的一个高光点，也能高度概括出影片的核心矛盾冲突。所以我们看到了这一巴掌。
《家有儿女》里的夏东海，《贫嘴张大民》里的云芳，这两个大咖的加持，一方面能给年轻演员带戏，另一方面，是这两个人充满了家庭感。光看电影海报就能感受到浓浓的家庭味。不用言传便清晰的向观众传递了影片的类型，家庭是故事的核心。
韩延作为一个青年导演，从《滚蛋吧！肿瘤君》开始进入大众视野，这部电影也因为被大陆推送到第88届奥斯卡而引发讨论。同样的主题，像是一次自我复制，有了《肿瘤君》的探路，韩延似乎更能摸清观众的情感节奏。情感操控也越来越炉火纯青。这是除了电影完成度高之外，韩延的有一个特点。但这种情感把握，在《送你一朵小红花》中显得有些过力了。因为片中人物塑造的过于饱满，每个角色都要和主角有个情感上的交代，这就导致了后半段，被一波又一波的泪点充斥着。因为太密集，观众的情感始终被高频的调动，没有轻重缓急，这是优点也是缺点。优点很清楚了，因为能如此精准的把握观众情绪的导演还是不多的。缺点就是过于发挥自己的长处反而没有重点了。
说到情感，今年的跨年档没有任何一部电影比《送你一朵小红花》更适合这个前途未知的新年了。这是一碗心灵鸡汤，不同于鸡血汤那么生猛也不同于毒鸡汤那么刻薄。这一碗真的来自于文火慢炖。喝一口，是舒服的。
...导演第二次把镜头对准了癌症患者群体，为一个群体发声，这是电影社会属性的充分体现。《我不是药神》关注了白血病患者，《嘉年华》关注了未成年人，《少年的你》关注了校园霸凌，这都是从创作上有远见，从立意上有责任的体现。
如果现实中癌症患者身边真的有这样的一群人，在关注他们，那他们是很幸福的。他们在本身就很复杂多变的生活中又比常人多了一项最重要的任务就是活着。这是生命存在的基础。生命，像是一片土地。生活，就是在这片土地上耕种。
种什么花，得什么果都需要我们付出汗水与辛勤。而癌症患者们，他们面临着土地随时消失的命运。土地上的一切也会随着土地的消失而消失，这也是为什么，韦一航起初丧的原因，如果土地会消失，我们种花种田有什么用呢？这是一种思考方式，思考带动行为。切割和所有人的联系，让这片土地贫瘠吧，因为结果注定是随时会来的灭亡。
相比与韦一航，马小远是个土地中种满了向日葵的女孩。她会发光。不光是在癌症患者这个群体内，其实我们每个人身边，都会有这样的会发光的人。他们的自驱力非常强，也就是在困难面前，他们不需要外力的动员，自己给自己赋能。如果生活本身是寒冷的，他们就像是太阳，他们不仅在寒风中自己发光，还会努力让周围人变得发热。
这是一种力量，相信的力量。
...面对张大师，难道癌症患者不知道他是骗子吗，只不过是人们选择了相信。因为相信会给人带来力量。为什么越是弱势的群体越会抱团取暖，因为缺乏力量。寒冷的冬天缺少太阳。
好在，韦一航信远方的盐湖，马小远信平行时空。他们所相信的东西，都是自己的太阳。给自己提供力量。
也是因为有了太阳，才会让这土地不贫瘠，反而在土中孕育出了多彩的花和丰硕的果。即使明天土地会消失，即使生命会终结。只是因为相信，所以太阳光打在微风摇荡的花田中，即使是一瞬间也是美好的。
