网飞从不缺乏制作时尚单品的能力，从爱死机到2077，它们或许希望告诉观众对一种熟悉景观的刻意扭曲就等同于潮流，它们试图将潮流虚化为一种对话题性的摄影和绘画，在静态的前景和运动的后景中不断交错 摩擦 生热，它们绘画景别间激起的火花，并予以叙事包裹为精致的时尚单品。
或许双城第一季中的青涩和怯懦让他们无法将自我敞开，但在第二季中我们可以自豪的为网飞坦言，他们终于找到了梦中的产品；双城2在几乎所有层面上都是对曾经自己的一种瞥视。在E1假意伪装的叙事后，E2从一开始就向观众的感官发起总攻，希尔科的入座将自己塑型从而展开一段长达三分多种的段落，我们可以发现，段落的制作严格遵守让音乐引导视线的准则，音乐并不是一种内嵌于故事之内的调剂品与假言补充，相反它在前景中展示自己，引导并充斥整个段落。从而我们应该认识到，这并非是一种影像的平铺，而是一种对音乐的炫技式演出。
相似的事情在金克丝与各方的首次冲突中再次发生，我们发现，场景过分喧哗的炫耀着他们对景别的控制，反应帧的不断浮现无疑是对自己产能的充分自信，打斗段落内的张力把控更是令人叹为观止，他们不仅仅是在制作一场冲突引导的打斗，恰恰相反，他们在试图让打斗生成冲突。最值得我们注意的是老虎机拳头的景观，他让我们专注在一种金克丝独有的戏虐上，但实际上，这一段并不是为了向我们展示金克丝的魅力，更是为了炫耀制作者对观众的控制，所有的意图与叙事被剥离碾弃，余留下的只有无尽的时尚和潮流的景观。在第一季中，对于意图的当断不断虽然让它成为了一部优质的作品，但是它远未实现自己的目的。
随着维克托的全景落下帷幕，观众此时正在思考E3会如何示人，这将决定观众需要以何种态度来对待。值得庆幸的是，双城2并未打算退缩，而是更加彻底的释放自己的自信与张狂，平均每两帧一反馈帧的大肆铺张浪费为观众打下了一针强心剂，我们此时非常清楚这不再是一部完整的影像，它不愿意在平铺中度过，而是希望让自己成为一种绝对的商品，一种无可置辩的时尚，它需要让自己向潮流生成，没有矫揉造作，它果断的让叙事与剧情沦落为了视听潮的附庸，标语与铺陈。E3的结尾，重复性的展示，对冲突瞬间的塑化，对前景的无情摧残--海克斯科技的变化几乎将前景的凝滞感完全扯碎均是在对自己真正意图的强调；它需要观众意识到它并非意在向观众展示自己，而是逼迫观众购买自己，它需要唤醒观众的消费欲与所有欲，这既是说；它需要让观众对它产生一种集体性的欲望。
它需要成为潮流。
我们尚未可知双城2会希望以什么姿态结束自己，但仅从前三集的喧嚣和急切中我们可以感叹，网飞终于又找到了属于它的2024，音乐，静态画的前景，不断被移置的后景，两者排列交错中夹层迸发的火星，段落内的张力塑造和对潮流的渴求被编织在一起，它诞生于mv与叙事，消费与阐述，意图与铺陈之间。
它成为潮流。
