机翻了两篇评论家的文章,来源于吉卜力分镜集里夹带的小册子;虽然查了一些日语的细节但恐怕仍有很多错误,且机翻味浓浓。原文(日文)图片附在文末,全文(中文)共7158字
文 | 青山真治
在《红猪》的制作过程中,宫崎骏突然提出了新办公楼的计划,这让吉卜力大吃一惊吧。监督工作非常繁忙的时候,自己设置制作计图,与建筑公司的工作人员反复商谈,自己核对素材样本,将心中一直描绘的动画工作室具体化。作为旁观者,我想说的是,即使已经到了不是租用租赁大楼楼层的空间,而是独立办公大楼的时期,但也不是那么忙的时候,至少在制作中的作品完成之后再做比较好吧。宫崎这个人似乎是那种在忙碌到极限的时候,把另一种完全不同的工作带进来,以此来维持精神平衡的人。不过,一般人很难模仿。
新办公楼的位置是“天空之城”以来的据点,吉祥寺向西三站的中央线东小金井。多是旱田和屋敷林,没有高楼大厦,建在天空宽阔的地方。地上三层的工作室玄关处放置着德间康快社长(1100年9月逝世)所写的“志气比云更高”的石碑,里面给人一种宽敞舒适的印象,没有动画制作中常见的动画机。彻底切断了“除此之外什么都没有”的印象。有花园,从窗户可以看到绿色。屋顶上也有花草树木。有工作休息和相互交流用的宽敞酒吧,还设有铺榻榻米的女子休息室。作为电影制作设备,摄影部也搬进了同一栋建筑,稍后试映室也建成了。这一切都实现了宫崎“将以往恶劣的动画制作现场改造成适合工作人员的良好环境”的梦想,也是送给年轻工作人员的巨大礼物。工作室开业于1992年8月,德间前社长兴致勃勃地致辞,在《红猪》中饰演吉娜的加藤登纪子展示了装饰新工作室墙壁的大量精美书法,令出席者们赞叹不已。其中还有特别赠送给宫崎骏的吉娜给Porco的台词“笨蛋”的大写特写,引得大家捧腹大笑。招待客人的纪念品是Porco Rosso的脸的素烧猪蚊香架,很有重量感。
并且,在这个工作室制作的最初的作品,正是以那个年轻的职员为中心制作的《听见涛声》。
2. 望月导演是冰室冴子作品的忠实读者
冰室冴子的《听见海的声音》是在《animage》杂志上从1990年2月号开始连载近两年的青春小说。1978年创刊的《animage》的读者群无论是当时还是现在都是相当广泛的年龄层,但其中心始终是中青年人,受到他们强烈支持的人气作家描写地方高中生的青春故事,大受好评。主角少年少女之间多少有些感情起伏和冲突、小事件等,但总体来说是一部平静的小说,讲述的是普通人的故事。描绘普通主人公们的插画是由在《魔女宅急便》中担任角色设计和作画监督,之后也在作画方面大展身手的近藤胜也亲手绘制的,给人以干净印象的画也广受好评。
但是,三天的特训还是有些不自然。这在电视剧中也经常出现,以关西为舞台的电视剧中,即使角色很合适,如果台词的关西腔很奇怪的话,关西出身的观众也会觉得违和感难以抹去。当然,如果过于强调方言,台词的意思不通,那就麻烦了,比如高畑勋的《萤火虫之墓》中关西方言演员的选择,《岁月的童话》中的山形方言使用地方外行的效果,等等。在欣赏过程中完全没有违和感,实在很自然地流畅地看了,再次想。我曾经在高知方言泛滥的职场上工作过,从当时的实际感受来说,这部电影的高知方言果然是特训方言。小说听不到声音,所以继续读下去,高知特有的“まっこと”和げに”(まことに,実に。事实,真的,保留了古语的说法)之类的原本就没有出现在原作中,虽然这也许是小说的局限性,但多少有些寂寞。
5. 名叫里伽子的女主角
在夏威夷的酒店里突然和拓接触,她说身上的钱丢了,要借日元,她笑着说:“高知的方言就像历史剧一样啊”,还问拓为什么不签半价旅行支票呢。“你说话就像老师一样。杜崎同学是那么优等生吗?和我说的完全不一样。”她用东京腔反驳道。吃惊的拓反驳说“说东京话,就像吵架一样”,“我才没有吵架呢”“我也不是时代剧的演员哦”,经过这样的对话,两人渐渐融洽起来,但最终还是拓用打工赚的钱借了六万日元。为什么要在这种地方借钱呢?这是为了一个秘密的旅程。
好像忘记了借钱的事的里伽子,在黄金周突然瞒着母亲计划去东京。对里伽子言而无信的小滨祐美也犹豫着要不要同行,于是向拓求助,结果拓在没有旅行准备的情况下,和里伽子从高知机场出发前往东京。里伽子想要在成城的旧家与父亲一起生活。大概是亲生父亲吧,离婚的时候里伽子反而偏袒父亲,认为母亲很自私。所以自己也想回朋友多的东京学校。但是父亲已经让离婚的那个女人(母亲极力隐瞒孩子们的存在)搬进成城的公寓,里伽子的房间也重新布置过,已经没有她的容身之处了。
里伽子的父亲好像是个有常识的人,向不知所措的拓道歉里伽子的任性,感谢她的同行,拓还了在夏威夷借的钱,还帮她安排了新宿的酒店。在饭店里拓打电话给家里,告诉她自己在东京,让母亲大吃一惊(原作中没有向家里报告行踪。这种关心正符合望月的作风)。里伽子跑进单人房,抱着拓哭着说已经没有自己的容身之处了,我也有权利住在这里。被紧紧抱住的拓一边想着“这比电视剧还过分”,一边轻轻地抱着里伽子的肩膀。我以为会发生什么事,但什么也没有。咕嘟咕嘟喝了可乐的里伽子占据单人床睡着了,拓抱着备用毛毯在狭小的浴缸里睡觉。到了早上,若无其事的里伽子一边抱怨着“淋浴和厕所都不能用,真麻烦”,一边把以前的男朋友叫到酒店的茶室。而且中途还说自己也有骑士,把拓叫来介绍给他。原作中的拓以大人的姿态笑嘻嘻地度过这一场景,而电影中的拓则对两人大喝一声,从座位上站起来。
对于一部以“我一直被里伽子耍得团团转”为宣传语的作品来说,最大的问题在于女主角里伽子做不到吸引不少观众这一点吧。在有常识的平凡社会人眼里,她是个无可救药的任性女孩,而且她的任性一点也不可爱。即使如此任性的言行举止,观众也会原谅的可爱等,比如在真人电视剧中由牧濑里穗等人来演绎的话,就会因为那个人的个性和体温而成立。但是动画角色却无法做到这一点。
酒馆里的班级聚会是原作的最后一幕,少男少女们渐渐长大成人,拓和里伽子两个人走在路上,仰望着被灯光照亮的高知城,彼此的心更近了一些。
小说的读者将主人公的思想和意识按照自己的节奏,时而重读,时而合上书,一边在心中反刍一边接受,通过这样的过程将感情代入角色。但是,对于单方面离去的电影观众无法停下脚步,无法回味。这是小说和电影最大的区别之一,让我再次痛感。对于敢于挑战的年轻员工来说,这难道不是一次沉重的学习体验吗?
这次的演出与另一部OVA同时进行,望月因为繁重的工作压力而患上十二指肠溃疡而住院,但很快就复归,一边打点滴一边完成了电影。这是一份令人难忘的工作。没有让里伽子出现在夜晚的高知城的场景中,而是去了东京上大学,实现了自己的愿望,让有点老成的她站在了风吹过的吉祥寺站的月台上,和从对面月台上跑过来的拓对视,充满了她的百感交集。我想,以优雅的一礼(注:应该指的是里伽子最后的点头)结束的,是导演对前面描写过的缺乏支持场面的里伽子的温柔礼物。黄金周的休息日,下午4点开始在日本电视台播放的《听见涛声》,那年年末在东京中野的电影院单馆放映(之后也在其他城市上映)。吉祥寺的风吹拂着里伽子的头发,清爽地吹过同样位于中央线市中心附近的中野。
以下为日语原文: