a）人物意识到了摄影机的存在，出於一些原因，当他面对镜头讲述时，带上了一些刻意或些许算计感，带有不自然感。

b）人物面对摄影机有些不自然，但却还算是一种自然流露的不自然，这种不自然来自人物面对摄影机时的靦腆、些许不知如何是好。（贾樟柯在《公共场所》里对此有所呈现。）

c）人物適应了摄影机的存在，他在镜头前並不会有不自然，能够自然（但不一定是自如）地表达。

d）人物適应且无视摄影机的存在（或者他单纯地在一小段时间里忘记了），他专注於手头之事或眼前与之打交道的旁人。

e）人物意识到了摄影机在场，同时他怀著强烈的愿望想要诉说，情感、言语在镜头前涌了出来。

上述几点之间的边界是含混的，在一些情况也许会稍有重合，也许也可以划分得更细，不过眼下，这一划分於我们而言是够用的。

在《铁路》里，或者说在（我看过的）王兵的大部分纪录片里，他都尽力追求自然、富有感知內容的影像，因此，上面几点里，他拍下来涉及最少的其实是a。王兵的纪录片没有採访感——这在很多其他纪录片里会导致a。他是一位耐得住性子也忍受得了尷尬的拍摄者，我们看到，在他置身於这对父子家中的一个段落里，氛围陷入了沈默，而他没有试著去做一些引导或去追求某种场面，他只是在等待人物的自然流露，而他提供的是对尷尬、不自然的克服姿態和一种稳定感——时不时，我们只听到他在人物说完话后「嗯」的声音。

（待重看，回来写得更丰富细致一点：儿子的场景、言语和感知。