初看时影片吸引我的是有关“分岔”的主题--出现在每个故事中的有关”分岔“的剧情元素：因分岔而走的歧路、因分岔而被误读的手相，这让整个观影过程像是一次解谜游戏。开头和结尾洋子观看戏剧和阅读小说，以及不在场时她的阅读声音，似乎在为整部影片套上一个外层的框架，莫非和扬子的故事都虚构地发生在她的内部，而扬子和洋子、《Sunday》中的H先生和在遗失部分才揭晓性别的女主角、长发男和短发女（lol）以及《情书》和二重身的提示也都在引导我去这么理解。
在再次的观影中，我发现如果把整部影片看作洋子的创作过程，其中的细节就非常有趣：扬子和莫非的段落开头和结尾用了同一段桥洞画面，像一个工整的强迫症作者；两次出现的桥洞和《麻衣相法》，像一种创作中的自由联想；莫非和扬子夜晚在家中的段落插入一段日间对话，像作者情感的溢出，轻轻漫过虚构的界限。除此之外，发现文本和影像的互文关系的过程也激动人心，纸质地图、街景软件与《Sunday》故事中的地理空间的对照；文本和影像的互相延宕：文本先于影像的的W形坐姿和被爽约的等待，以及影像先于文本的女孩（宝莲或莫非）与另一个男人的会面；文本和影像的相互纠缠的关系：文本和影像中同时变暗的光线，文本的断裂和影像空间的封闭（变闷），文本中轻松的一句“她们步下阶梯“和影像中令身体疲惫的行走。
我非常期待这部影片被更多人看到，即使在迷影圈之外更广泛的语境下，我认为它仍具有非常珍贵的品质。引言、楔子和城市空间影像给这部影片提供了更多出口，让情绪没有淤积在表层的私人叙事上，而具有一种轻盈的当代气质。而更让我感动的是影片中的世界，在小说的虚构中，我们挽回时间、印象和记忆，我们相会、拥抱、亲密交谈，世界充满偶然，但“标记”指引着我们，只有猫咪和懂得相法的人才能洞察其中奥秘，如果非要说小说或电影在当代还有什么伦理学意义的话，让人重新充满热情地去想象和相信可能是其中一个。
