《可爱的骨头》这部片子很好看，视角也非常新奇。但是片名确实有点不知所云。我个人认为不太准确，反而有点耽误这部电影。
骨头字面指的是小女孩消失的骸骨，但在法医学中骨头又被称为“最后的证人”，从而呼应了电影的叙事视角——这部电影是以亡灵苏茜的视角展开。可爱在这个语境中翻译成令人怜爱，更为贴切，也更容易理解。
电影讲述的是十四岁的苏茜被谋杀之后，亲人们如何学会分离，最终回归到生活本质的故事。
和很多“正义最终战胜邪恶”的故事不一样，它并不是一个大快人心的故事。或者说它整个故事可能更像现实世界。
在现实世界中，限于各种各样的条件，总会有各种各样的悬而未决的案子。穷凶极恶的凶手很有可能会一直藏在某个角落里，藏匿在普通人的生活中。
所以当谋杀发生在身边，当亲人面临未知的非正常死亡，人们到底该如何生活呢？这个影片便试图探讨这个问题，想给予遭遇如此不幸的人们一种解题思路。
一。父亲与母亲
这个故事的最大的悬念在一开始便已经解开，凶手便是苏茜的邻居哈维。结局在一开始就注定了，苏茜注定要在十四岁那年被谋杀。
抱着这样的谜底，我眼睁睁看向一个美好的生命走向终结，这是一件残忍的事情，充满了悲惨的宿命感。
...而面对如此大的不幸，这个家开始走向崩坏，其中反应最大的便是苏茜的父亲。苏茜是父亲最宝贝的大女儿，她是三个孩子中继承了父亲做瓶中船爱好的孩子。
父亲总会偏爱和自己相似的孩子。所以当苏茜失踪，她的父亲是第一个冲出家门寻找的人。而苏茜的离开，几乎击毁了父亲。他频繁地去警局，甚至开始自己查案，一心想要一个真相。
...但就如苏茜的母亲所说的那样，就算找到了凶手又怎样，他们的女儿已经死了，就算找到凶手，凶手得到惩罚，但是他们的女儿也不能死而复生。
但是苏茜的父亲却无法放弃，也许他是用这样一种方法，让自己忙碌着，用这种忙碌去补充失去女儿的空洞，能为女儿做一点事情，这样想着，他才能稍微好受一点。
而苏茜的母亲处理伤痛的方式，让她更难从这种痛苦中走出来。她选择了一种逃避的方式，关闭了自己的心房，麻木自己的感觉，从而让自己从这种失子的痛苦解离出来。
于是她选择了远离这个家的方式，去疗养身心，在极大的痛苦中划分出了一段缓冲的距离，默默地用时间疗愈自我。
...在看完电影后，我去补了一下原著。电影与小说最大的不同，就在于母亲这个人物的塑造。
电影是偏重父亲这个人物的塑造的，但是小说中则用了大量的篇幅去描述母亲的心路历程的改变，这个人物更贴近我们现实生活中的人物。
她是不完美的，或者说是有重大缺陷的，但是也正因为这种缺陷，母亲这个人物更真实圆满，对现实中真正遭遇这类悲剧的人们来说，可能更有参考性。
...瓶中船在这个世界幻化成可以航行的大船，天空不止有蓝色，还有各种不同的色彩，苏茜可以在这个世界中自由自在地飞翔。这是一个非常出色的改编之处。
原著中苏茜死后的世界，便是一个类似于人类世界的地方，不同的是，这是一个美化版的人间天堂，死去的人们可以在这里实现自己的愿望。但是视觉上并没有与现实世界做出区隔。
但是改编之后，死后世界与人类世界已经完全不同，这里仿佛是一个童话的国度，所有不可能都在这里，宏伟的超现实景观，给了我极大的视觉享受。
...后面看小说，原来琳茜的计划与父亲脱不开关系，甚至其中有父亲的愿望在其中。因为父亲在玉米地寻找哈维的计划受挫，他才希望女儿能够帮助她，寻找苏茜被害的证据。
在小说中，她们甚至做了几手准备，以防万一。而在影片中，琳茜的动机并没有很好地交代出来，才给我留下极其马虎的印象。
...不过原著中并没有将这两段并行处理，原著中哈维在杀害苏茜之后，第一时间就将苏茜的尸体投到了落水洞中。
所以基本上这一段是电影为了增加戏剧感，才做的特殊处理。不过电影为了突出戏剧感，强行将小说中后面苏茜附身的桥段挪到了这里，我还是不太能接受。
不过整体来说瑕不掩瑜，而且每个人对原著的理解不一样，所以这几个槽点也没有影响我对这部电影的喜爱。
在这里插一句，我很喜欢苏茜附身后，做的第一件事就是找回自己的初吻。我看到一个理解，我觉得这个理解特别好。
...一般的电影都在追寻真相，主人公寻找到爱的人的死亡真相，然后真相大白，主人公终于释怀。
但是这是现实世界的小概率事件，实际上真相不一定能如期到来，恶徒不一定能被绳之以法。那么遭遇到这样不幸的人们，又该如何生活下去？
无他，继续生活下去罢了，可以允许逃避，可以允许追求真相，但是总要有一个时间，要学会去面对失去这个现实，然后背负着这种现实，继续生活下去，这就是对故人最大的安慰。
