（首发于「陀螺电影」）
插叙的段落意指快速发展社会所留下的罪恶滋生的现状，可惜呈现得过于抽象，对于影片也许必要，却始终找不到合理的现实面向。对于这些段落，影评人Nanako认为他们被使用得过多，导致影片有些混乱。事实如此吗？影片每次进入闪回其实都已经把握到当下叙事情节“需要发生中断”的时机，不顺势进入另一条线索，就会陷入紧绷而尴尬的状态，无法动弹。
不过这种时机的把握无法看为导演自觉的调度。不像《嘉年华》谨慎而有效的回避，文晏导演类型叙事的缺点在这部影片被放大了许多。不管是回忆还是当下，每个场景被带到高潮的方式都低级得趋同。制造一个惊诧的动作，然后重复。砸门、撞墙、注射、怒吼、追逐、扔盘子，威亚吊的几次牵拉（同时可怕的逼迫）还一定要撞上生理期的折磨。
类型片的影迷其实不难看清，这些为了无效地传达紧张的动作与语言，只是导演没有尝试寻找更合理的方式。所以当演员摆出这些姿态——即使完成地出色——看起来都过于滑稽。更何况她们还要正经地说话与表演，直至场景抵达某种预定的力度。实在难以抑制说出那个最难绷的段落，她们开始使用逼迫的语气，话语反复拉扯，然后用方言念出最令人震惊的“我杀了人”。
文淇试镜那场戏的笑场，可能是安放这些滑稽的写作的合理选择。不过还是更难想象在这个安排了各种吸毒、赌博、黑社会运作的议题的影像，如何能使两位00后演员摆出谐谑的姿态。尚可理解，导演在其他地方制造了错位，把黑社会进入片场的部分写成了黑色幽默的段落。遗憾的是，两位硬汉与一个怂货的配置，还是呈现为了国产小品喜剧的桥段。黑社会控制的毒、赌的犯罪系统，这些宏大的罪恶，在现实中是失真的吗？令人怀疑。不过影片所呈现的至少是这样——前文所提到的国产喜剧配置，就是一个微不足道的佐证。
两位女性如何亲历、纠缠并尝试逃离这些危险？《嘉年华》用两种互不交汇的路径，以受害者与旁观的、以另一种方式亲历的形象，各自敞开视角。至少两种视角都有一定的说服力，我们能从看到一些东西，将其组合，能将那些罪恶的系统呈现为局部，隐藏着危险的联系。而《想飞的女孩》舍弃了那些原可以很珍贵的东西，我们不再能看到那些视角的差异性，她们共同面临的危险，都被抽象为空洞的、不可靠的类型元素。
