9月7日上線美國網絡的播客式紀錄片《成為詹姆斯·邦德》中，丹尼爾·克雷格與007系列的兩位制片人談到休傑克曼對他的影響，他的原話：
休告訴我的一件事是我不是休，因為休是非同尋常的，他的妻子叫他參議員傑克。他出去跟大家揮手、交談，親吻每個小寶寶。每晚演出結束這些都會持續幾個小時，我就也加入了，我想：“好吧”，因為大家是來看我們兩個表演的，而且他們見到我們倆很激動。所以我認為這很大程度上...那份快樂讓我接受了成名并被關注的事。
在當時據英國首映不足一月的時間點上，這番話頗有幾分微妙的含義，似乎預示着克雷格版007将會迎來與“金剛狼”近似的宿命。戰死疆場，對于拯救過世界N次的英雄來說，無疑是N+1次的終極加冕。
...哪怕不做這番言外之意的解讀，單從角色的生命周期來看，結局也早已寫定。縱觀第六代系列，克雷格飾演的邦德始終遊走在低氣壓帶，他經曆過之前曆任所沒遇到過的背叛、出賣、失手、誤判，如果把邦德的命運比作一架拱橋，想必終點隻會垂于深壤當中。
但或許單憑厄難也不足以擊垮雄硬了半個世紀的007的脊梁，除非他自己再也無法挺直。在《天幕殺機》當中，邦德受到了險些緻命的貫通傷，回到MI6進行上崗考核，樣樣都不及格。盡管M騙了他，可他心裡比誰都清楚，自己已經不再是《皇家賭場》裡徒手扒鋼筋的新晉精銳特工，身體機能、心理素質、危機反應，一切都在走下坡路。
說到這裡，必須由衷地贊歎羅傑·狄金斯的攝影之術。在我看來，他不光升華了007系列的美學基調，更深入地塑造了人物此時的狀态—衰老、無助。他毫不留戀地舍去了好萊塢一貫用于俊男靓女臉上的大平光，替換上陰影和虛焦，精細地把黑暗嵌入邦德臉上的褶皺之間，以至于在莊園和教堂間奔走的幾個鏡頭，會讓人恍然驚覺，眼前這個疲憊不堪、應接不暇的身影，還是我們認識的007嗎？
M去世的時候，邦德難掩泣目。這是曆史上邦德第二次在銀幕上哭泣，上一次還是在69年上映的《女王密使》。規範寫作原理中有一條法則警惕着編劇，不要讓你的英雄角色當衆落淚，除非你已經做好了寫死他的準備。
...回顧克雷格版邦德的特工生涯，有二字夢魇附着在靈魂深處，揮不散、驅不掉，夜以繼日不住歎息，那就是信任。這夢魇源自邦德晉升“00”号特工後的第一項重大任務，愛過的第一個人。
英國金融行動特别工作組國際聯絡官維斯帕，一個令人心顫的絕世美女，為救兩位男友而先後通敵兩次，使得邦德的任務告負，還冤枉了戰友，以至邦德在救援維斯帕無果後，含恨說道：“那個賤人死了！”這話對于從小接受紳士教育的邦德來說，已經代表失控的憤怒。
...我總會後知後覺地猜想，假設當時維斯帕與幽靈黨虛與委蛇，把自己不得已的叛國行為告訴邦德，整個系列的情節走向是不是就會截然不同？答案是否定的，因為維斯帕太了解邦德了，她親眼看到邦德被算計後險些抄起刀子火拼的毛躁與冒失，也看到邦德險些被洋地黃放倒的疏忽與脆弱。盡管她愛他，卻也明白，憑那個時候初出茅廬的邦德，不可能帶着她這個拖油瓶在強大的幽靈黨封鎖下殺出重圍。與其這樣，還不如她主動舍棄生命，換邦德一人周全。
邦德也很快想通其中關節，所以在《量子危機》裡他沉溺于酒精，并陷入失眠。這是對當時志得意滿的邦德的迎頭一擊，也是他晉升後得到第一個教訓，愛你的人不一定以你想要的方式愛你，當中可能會産生欺瞞、傷害，對于一個本就以謊言為生的特工來說，想要保持清醒的頭腦就格外艱難。如何判斷敵友？如何甄别愛意與利用？正如同周迅在《飄搖》裡唱的那句歌詞，“你不在我預料，所以我為你受煎熬。”
想通歸想通，放下卻太不容易。《量子危機》結尾，邦德把維斯帕頸上所挂的阿爾及利亞愛情鎖扔進雪地，代表他已經不再為維斯帕愚蠢的飛蛾撲火所困，而直到終章《無暇赴死》，他才直面維斯帕的墳茔，也直面了當年那個冒失的、無力的、逃避的自己。
在第六代系列中，邦德亮出那句經典的“Bond，James Bond”台詞的手段尤有深意。那是在《皇家賭場》結尾，邦德面對真正的元兇懷特先生時，仿效之前被他冤枉的MI6前輩雷内·馬修斯的自我介紹方式而來。他用口頭禅的方式銘記這一位同僚，也在暗中傳遞出他的價值選擇。比起放過一個壞人，更嚴重的是錯抓一個好人；比起懷疑，更要緊的是相信。
......無論是摯愛親朋，還是昔日寇仇，都如同多米諾骨牌一般在邦德面前倒下。維斯帕的死教會邦德這個世界不是按照他想象的樣子運轉的，他需要時時擦亮雙眼；馬修斯的死教會他哪怕被誤解，也要堅守住自己的所認定的正義；M的死教會他，這份堅守的代價無非是死亡，生亦何歡，死亦何懼？
《天幕殺機》結尾處，邦德已經汲取了這個角色所需的全部領悟，他終于可以獨立面對這個風雲詭谲的世界，同時謹慎地使用手中的力量。所以《幽靈黨》裡取消“00”号特工的危機，對他而言也隻是小麻煩。真正富有訣别意味的時刻，在于邦德走進危樓當中，發現死去的幾位重要角色的照片就貼在兩邊的牆壁上。這番景象，是邦德的便宜哥哥、幽靈黨頭目布魯佛送給邦德的一份豐厚的殡禮——紛至沓來的回憶。而邦德卻無暇駐足享受，他還得抓緊前進，把“哥哥”捉拿歸案。
...這一代《007》電影，經過了四任導演不同風格的演繹，又見證了編劇罷工、票房低谷、開機換導、疫情隔離種種風波，但始終未曾中斷對于邦德各個階段的性格側寫，從不同角度豐盈了角色的靈魂。于是哪怕在大篇幅的動作戲份之餘，我們仍舊能見到邦德變化的完整弧線。而這一點，正是千禧年的“007”能夠在超級英雄的夾擊下保持了15年生命力的原因所在。
拍完《幽靈黨》，克雷格對媒體說就算割腕也不回去拍邦德了，但制片人芭芭拉·布羅科利對他說，不，你要拍，因為故事還沒完。弧線的最後一截，就是死亡。于是終章的創作命題也有了，就是要看“無暇”生活的邦德如何“赴死”。
老實說，《無暇赴死》的不盡興大半要歸因在馬雷克飾演的薩芬頭上。作為末代反派，薩芬接不住前任布魯佛的氣場，除卻面具和皮膚這樣的表面功夫，缺乏給人帶來壓迫與恐懼感的表現。特别是在面對瑪德琳及其女的舉動，很難形成具有說服力的動機。他仿佛隻是一個介質，為了承載壓軸登場的 “納米機器人”——能夠精準定位DNA并造成大範圍擴散式殺傷的恐怖武器。這種能夠造成血親屠殺之災的Bug級設定，是此前所有邦德電影都未曾描述過的，也充分說明，電影中呈現的科技水平接軌時代尖峰。
《幽靈黨》裡，安德魯·斯科特飾演的C雄心勃勃，要以全球實時連線的“九眼計劃”取代老牌的“00”情報部門。面對咄咄逼人的政敵，拉爾夫·費恩斯飾演新上任的M，用低沉的嗓音，發表了一番慷慨激昂的“秘諜宣言”。
你殺過人嗎？你得在非常确定的情況下，才能動手。對，你得調查、分析、評估、找準目标，你必須直視你要殺的人的雙眼，然後你下定決心。那些無人機、竊聽器、攝像頭、記錄，以及世界上所有的監控手段，都無法告訴你下一步要怎麼做。殺人執照，也是一張禁殺執照。
有意思的是到了《無暇赴死》，遺禍無窮的“大力神計劃”也是由新M主張操持的。這意味着哪怕是出于善意，新M也想替換掉手下的特工。在招牌的開場動畫中有副場景一閃而過，那是DNA雙螺旋中間的蛋白鍊變成了相對的兩支手槍，交相開火，表明一個人的罪行早已镌刻在他的骨血當中。既然是這樣，經過技術修繕的納米機器人完全可以接手殺人的工作，而無需讓特工經曆“直視雙眼”的良心拷問。結合上一部留下的科技語境，特務這個古老的職業面臨起了颠覆性的挑戰，在信息一鍵直達、懲戒遠程制導的社會裡，是否還需要他們的存在？
說到這裡，邦德的死因才全部浮出水面。他的生理性死亡，源于傷病和蒼老；他的心理性死亡，源于看破紅塵的圓滿之境，再無成長的空間；他的社會性死亡，源于時代已經準備将他抛棄。
野火終要燒盡，春風又會吹來新生，“007”這一系列将會迎來怎樣的活力？比起史上首任007的黑人女演員，我覺得有個迹象更為可喜，那就是編劇最後一欄出現的名字：菲比·沃勒—布裡奇，靠《倫敦生活》和《殺死伊芙》兩套劇集聲名鵲起的新貴。她的加盟，打破了“007”電影核心編導團隊從無女性的鐵幕。從台詞風格來看，我們有充足的理由相信，《無暇赴死》中最出彩的帕洛瑪一角正是出自她的手筆。菲比也透過這一角色傳達着女性觀衆對于特工題材的理解，充斥着不苟言笑、苦大仇深的男性審美霸占銀幕太長時間，也該讓讓位給像帕洛瑪這樣性感而輕盈的新鮮表達了。
...盡管這幾天我對克雷格版邦德産生了很深的感情，但還是不得不說，一邊讓現任邦德葬身火海，一邊在字幕打出“邦德即将回歸”的字樣實屬制片廠的陽謀。它又給我一種理所應當地期待，下一序列的“007”有可能将會和重啟的“蜘蛛俠”一樣，把時間線撥回過去，講述邦德失孤、受訓等故事。
今年我25歲，保守估計下次在電影院裡看到邦德也要等到30歲了。不知道那個時候我再見邦德會是怎樣的反應，可能會對娛樂化的橋段笑得更大聲吧。人到中年，不就是意識到許多事情自己做不到，然後開始對這些做不到的事情報以美好憧憬的過程嗎？
