今年95#的奧斯卡BP提名的10部影片，最令我遺憾的就是《巴比倫》的缺席。
除了《塔爾》和還沒找到資源的《女人們的談話》，BP中其它8部皆已閱過。保守一點的話，至少3部随便拿掉換《巴比倫》都絕沒有任何問題。
而導演達米恩·查澤雷，曾憑借《爆裂鼓手》《愛樂之城》兩提BP的驕人戰績，俨然一副好萊塢新寵的姿态閃亮登場。
然而，寵着你不代表可以放縱你。“翅膀硬了”回身兒給主子來一套“打一巴掌揉三揉”，那就别怪主子一腳把你踹翻在地“給你臉了是吧？！”
...《巴比倫》講了個什麼故事？
身處不同階層，懷揣着對好萊塢充滿無限幻想的3個人。随着電影從“無聲”到“有聲”的劃時代巨變，他們自身的命運也逐漸失控的故事。
但即使這樣，“幸存”下來的失意者，全身每個細胞都依然深愛着電影，不計得失的深愛着。
影片中雖然不乏好萊塢金字塔尖的紙醉金迷，炫目流光。但随着劇情及人物命運的下沉，也将橘色加州陽光背後的真相，以一種怪誕驚奇的表現手法，刺痛着好萊塢夢旅人們的内心深處。
影片最後的超長混剪，就像導演查澤雷酗酒飛葉之後，拖着沉重搖晃的雙臂，一邊瘋狂搖着你的肩膀，一邊歇斯底裡的大喊“你看到了嗎？電影虐我一百遍，我仍視電影如初戀！我是那麼瘋狂愛它……那麼瘋狂……愛它……”
...這不是學院愛看的東西！
學院的成員雖海納百川，但骨子裡仍然是最保守的那一套政治正确的東西。就拿本次提名BP，斯皮爾伯格的《造夢之家》來與《巴比倫》做對比。
《造夢之家》整體是一個導演半自傳體的故事。講一個從小喜歡拍電影的孩子，是如何在面對家庭分崩離析的過程中，仍然堅持自己理想，最終沐浴在加州橘色陽光下，向着美好電影未來奔跑的故事。
你看，這才是學院喜歡的東西，美好，積極，陽光，向上。電影是啥？好萊塢又是啥？是能給世界帶來希望與美好的載體。而不是什麼洛杉矶的ass hole！
就像你在一個公司上班，當所有員工都跟着老闆畫的大餅拍手叫好的時候，就你站出來指出了一些公司的問題和不足。就算你提出這些是因為你深愛公司，希望公司越來越好。那又怎樣？隻會被老闆一腳踹飛，愛幹幹不愛幹滾！
而導演查澤雷，就犯了這個錯誤！曾經的寵兒，如今隻能拿幾個裝修安慰獎的提名，路走窄了，兄弟！
...有些東西，是不能被冒犯的！
不論是女性纏裹黑衣的中東，還是自诩自有民主的西方，都有不能，絕對不能被冒犯的東西！
作為學院心中的殿堂，好萊塢，洛杉矶，就像苦行僧心中的聖地一樣，哪怕滿嘴謊言，依然神聖而不可侵犯！因為這是他們吃飯的碗！
就像本屆奧斯卡中隻拿了女主提名的《金發夢露》，隻是一個對夢露同人小說的翻拍，就被挂上了“抹黑全民寵兒”的鐵闆，批倒批臭。
反觀前些年的《波西米亞狂想曲》，隻要你拍了，歌頌了，避開那些不政治正确的東西。就算隻是大型真人模仿秀，照樣讓你拿影帝。這不，本屆BP的《貓王》不就來步後塵了麼。
奧斯卡日漸低迷的收視率，越發表現出了學院在急功近利與過度保守之間，反複橫跳的可笑場面。雖然《巴比倫》的問題也不少，那不可一世的冒犯性更是其緻命弱點。然而這部電影所遭受的待遇，隻會讓那些想要通過電影，表達出一些不同聲音的作者，偃旗息鼓。
...也許從此，
學院治下的奧斯卡也許就隻會有一種聲音。
——無趣的聲音。
