文/夢裡詩書
黑白的基調，并沒有賦予《蘭心大劇院》多麼與衆不同的質感，相反在一個本當依靠懸念與節奏來引人入勝的諜戰片中，婁烨既沒能講好一個故事，全片更完全沒有節奏可言，看似多元素的堆砌與炫技在一團亂麻的劇情面前實則完全無法為電影增添所謂的高級感，其所做的不過是自以為是的故弄玄虛。
從劇情來看，《蘭心大劇院》不僅背景宏大，将故事設定在了決定二戰走向的一場上海灘諜戰，多方勢力線索的交錯縱橫，使鞏俐飾演的于堇雖然是電影的女主，但電影本身也是一場由多人物組成的群戲，更為複雜的是電影還嵌入了戲中戲的成份。可以說如果電影能将宏大的背景與龐雜的故事有效地組合在一起，那麼《蘭心大劇院》應該會是一部相當成功的諜戰片，而如此複雜的劇情，在婁烨之前執導的電影中，是沒有過的。
面對這樣一個前所未有的挑戰，作為導演的婁烨卻并沒有去考慮該如何将這些複雜的線索有效地組合為一個連貫通暢的整體，他在這部電影中更多的仍舊是用搖晃的鏡頭與刻意為之的留白，進行着散文般的藝術表達，當劇情簡單明了，這種藝術表達或許可行，但對于《蘭心大劇院》而言，這種手法的沿用使電影給人最為直觀的感受就是——累，你必須全神貫注掌握電影的每一個細節，稍有走神，便可能會錯失劇情發展的關鍵。
如若電影情感飽滿，險象環生，這種專注其實并不會讓人感覺到疲憊，可《蘭心大劇院》不論是從故事，還是人物都很難讓人為之動情，從主線來說，這個故事的主場放在日本本土就遠比上海來得更為讓人信服，你很難相信在當時被視為日本最高機密的偷襲珍珠港計劃為什麼會在上海，被一個駐上海的低層情報員所知曉？退一萬步講，偷襲珍珠港計劃真的被于堇全盤掌握，她即便拿着這份情報交給美國，在當時風雲莫測的環境下美國政府就真的會相信嗎？電影過于放大了于堇的決定性作用，使其從底層邏輯來看，是完全經不起推敲的。
在人物上，婁烨隻沉浸在了自我的藝術世界，卻并沒有考慮到觀衆需要有血有肉的角色，人物情感的空洞，沒有情緒上的爆發與共振是電影一個尤為明顯的問題，在我看來，電影全片采用黑白呈現，不加任何配樂的方式，雖然是一種新穎的嘗試，構成了一種由人物與曆史環境相結合的美學表達，但最終效果弊遠大于利，在劇情走向模糊的境況下，黑白影像與配樂的缺失其實更為割裂了人物與普通觀衆的距離，使電影中的所有人物隻是按照導演的想法，如提線木偶般完成了自己的任務，這樣的演繹使電影越發變得晦澀冗長。
上海不是隻有喧嚣，它也可以是一座孤島，一部在形式上标新立異的諜戰片未嘗是一件壞事，但沒有好的故事，沒有能打動人心的人物，那麼這樣的電影縱然再怎麼擺弄形式，标榜文藝，也不過隻是搭建了一座徒有其表的舞台。
