我承認,我是傑倫迷。作為一個70後的中年大叔,這的确有些不可思議。
我能告訴你十多年前我聽周傑倫是因為功利的原因麼?因為那時我常熬夜畫圖,但又不是煙鬼,可以讓我畫得飛快還不打瞌睡的一個法寶就是聽周傑倫的快歌。當時我其實壓根沒聽清楚他的大部分歌詞,但那說唱式的快節奏讓我人鼠合一,達到了APM200的瘋癫程度。
很多年後,我畫圖少了,但我還在聽周傑倫。我喜歡他的中國風,喜歡他的創新精神,喜歡他的多才多藝。周傑倫在音樂的溜冰場上劃着漂亮的八字步,我自己的設計工作創作理念也經常在創新與複古之間鐘擺徘徊。所以,始終的,默默的,我支持着周傑倫,以一個中年大叔的奇怪身份。
可是,當我冒着被另類眼光掃描全身的危險走進影院觀看《天台愛情》的時候,我意外的發現裡面和我一樣的大叔大嬸們其實不在少數。我愉快的坐進了預想中爆米花味道濃重實際情況好很多的座位環境,開始欣賞周董的第二部處女作。因為我相信這是一部與6年前《不能說的秘密》完全不同的電影。
實際情況與我預判的一緻,敢于創新的周傑倫義無反顧的走了一次不尋常之路,一部奇怪而又絢麗的雜糅之作悄悄的誕生了。相對于郭敬明的商業宣傳與造勢,同為玩票的周傑倫雖然同樣高調,卻沒那麼嚣張。同時,影片的實際質量也顯示了他的用心态度,對于傑倫迷與非傑倫迷來說,這都是一部過得去的誠意之作。
歌舞片原本就是不讨國人愛的一種片型,畢竟我們離《阿詩瑪》與《劉三姐》的時代太遙遠了,隻有陳可辛這種傻冒才敢于挑戰這一偏門的類型。而當周傑倫提出這一構想時,這一切卻來得如此自然與順理成章。讓一個愛好音樂與舞蹈的菜鳥導演憑着興趣與熱情搗騰出一部歌舞片倒是個不錯的噱頭,前提是它得夠前衛,夠花哨。你能想像周傑倫在120分鐘裡從頭到尾唱滿中國風麼?饒了我吧,我還是甯願看到嘻哈風格更多一點。
實際情況滿足了我的預想,影片的歌舞風格顯得更加雜糅與另類一些,保持了周董一貫的創新性風格,要做就要做到與衆不同,我喜歡!更為可喜的是,影片從畫面、布景、服裝、造型等各個方面都做到了标新立異與創意十足,讓人聯想到了周傑倫時尚而又懷舊的多變音樂風格。
畫面豐富,色彩鮮豔,服裝嬉皮,布景絢麗卻有有種濃濃的複古風格,人物造型誇張而不失懷舊。尤其是故事的主要發生地——天台,帶着一種濃郁而又厚重的舞台感,随時随地有種音樂舞台劇的戲劇感存在。整部影片混雜着油畫風格與世俗氣息,在華語影壇還真是難得一見。
更出乎意料的是,周導還把本片雜糅成了一部集歌舞、喜劇、愛情、動作、黑幫片于一體的怪異混搭之作,給人驚喜的同時,也留下了一些瑕疵。故事的老套,劇情的薄弱,溫情與血腥的沖突太大,人物性格刻畫的動漫化與缺乏說服力,以及演員們略顯稚嫩的演技,都在表明這畢竟隻是一個專業音樂人的課外作品二号,離成功很近了,離成熟還有一定距離。
還是我常說的那句話,作為一個導演,要求應該很苛刻;可作為一個觀衆,我們應該更包容。周傑倫在這個大片橫行,爛片泛濫,銅臭味滿溢的大小時代裡,以冒險的精神、誠意的态度、創新的手法、懷舊的理念,為大家奉獻了一部觀賞性還不錯的花樣歌舞片,是非常值得肯定的。
作為一個傑倫迷,大叔級的,我不是沖着他的帥、酷、吊去的,我隻是希望在120分鐘裡看到足夠的創意與賞心悅目。毫不誇張的說,這一點,《天台愛情》做到了。