（斯科雷基對1980年後主流電影的評價極具有個性，但在對當代觀衆的挑釁中不乏一種值得參考的視角）

如今，戈達爾已經忘記了如何創造影像。他曾懂得，卻又遺忘。他唯一記得的，是自己已不再知曉。重新成為比電影人更出色的評論家，他比任何人都更快地批判自己的作品，敏銳地指出：當整個電影界陷入困境時，他不知如何獨善其身。自《各自逃生》——那部充滿偏執自傳色彩的最後一部動人影片以來，他始終堅定不移地讓自身影像陷入危機，用懷疑與繪畫、音樂與誇張、浮華與虛無的印記為其烙上烙印。人們會說他一貫如此。實則不然。戈達爾曾耗費多年玩弄電影符碼，沉醉于愛情蒙太奇與好萊塢拼貼藝術，歡快地摧毀着自 1959 年《精疲力盡》起就逐漸消亡的傳統。通過擺弄那些影像與旋律，他人為地延續了古典偉大電影的生命周期。他讓茜德·查裡斯與露易絲·布魯克斯、亨弗萊·鮑嘉與約翰·加菲爾德最後一次綻放光彩。他未曾關閉電影工廠，甚至持續招募新人，繼續編織着光影之夢。 二十年後，他遭遇了一場事故。如果他死了呢？

電影關乎信仰。一旦說了這話，人們會說，我們确實進步了。所有電影制作人都相信他們的角色，他們會捍衛他們，人們會說。那麼，為什麼戈達爾的處女比小羅塞塔更糟糕呢？一個角色是情感的教堂，一座廟宇，一座教堂。羅塞塔和瑪麗之間的區别，而且這個區别很大，在于她們肚子疼的原因不同。她們的月經不同。瑪麗太白了，太美了，不夠猶太。羅塞塔，她是一個謎，一個真正的處女。她不知道自己在做什麼，但她做了。達内兄弟住在一片森林裡，他們時不時地從那裡出來，帶着他們捕獲的動物，一個角色，一部電影。不是一張公正的圖片，隻是一張圖片。隻有一張。瑪麗在尋找她的詞語，羅塞塔不是。她，她不尋找，她找到。