我是看完《热辣滚烫》后才看到的这部片子，很有意思，冥冥之中好像让我对商业片和艺术片有了更直观的认识。
两部影片都是关于女拳击手的，也都很励志。但很明显，《惠子，凝视》是一部艺术片。
我以为区别艺术片和商业片可以从以下几个方面：
一是票房。艺术片往往是叫好不叫座的，否则就不叫艺术片了，曲高和寡嘛。《惠子，凝视》是日本业界公认的佳片但票房惨不忍睹，《热辣滚烫》仅仅一个春节档就入账30亿。
二是节奏。艺术片往往是导演的个人爱好，就像三宅唱在这部影片中的关注点明显是惠子的日常心理而不是她的成就，所以，整个电影是舒缓的，甚至有点boring，但你如果能静下心来，你听到电影中的很多背景声，也许你就会理解导演从这个角度让我们感知听障人士的日常环境，也许我们就能更好地理解惠子。但，普通人哪有那么多耐心！所以，《热辣滚烫》就要靠情节取胜。虽然多有诟病，但不得不说，贾玲的减肥成功就是影片票房大卖的一大功臣。这就是商业片需要的效果。娱乐嘛。
三是励志的方法。《热辣滚烫》无疑是靠减肥成功和直接拒绝前男友让人觉得倍儿爽，如果不是正赶上经济下行，我怀疑中国的健身房，尤其是拳击馆，真的要被挤爆了。而《惠子，凝视》，导演希望的是我们理解真正的惠子，她的无法与人交流带来的“孤独”，而排解这种孤独的唯一的方法是拳击，这才是她坚持拳击的最初内在动力 。但在练拳的过程中，在痛苦中，在与会长教练的接触中，她渐渐失去了争胜心，而有了平常心。她开始接受这个世界，影片最后那个穿着工作服的曾经在拳台上打败她的女孩跑过来向她道谢，让我们看到了一个平凡平常的世界。这就是生活。没有输赢。而这，是惠子通过拳击所赢得的。这种生活的力量，不轰轰烈烈，但坚韧、持久。
没有高低好坏之分，我认为艺术源自生活。目前的中国还处在爬坡期，所以我没自然需要强刺激，就像倒退几十年，我们需要喊口号一样。而日本已经是发达的富足社会，人们的精神需要比物质需要高出去很多。他们不再需要鼓励人们拼命，而更需要每个人正常地生活、工作。small, slow but steady，这是只有艺术片才会关注到的主题。
说到这，不得不表扬一下三浦友和。开始没认出来，只是觉得会长这个角色演得太好了。沉稳、坚定。从演员表里看到是三浦演得，感觉他的演技真是越来越棒。
四是艺术水准。在这一点上，我觉得无所谓艺术片、商业片。好的影片就是好。比如，这两部影片都抛弃了“奋斗、成功”这样简单的逻辑，在结尾处都是以主人公的表面的或成绩上的失败而告终。这对普通人更有借鉴意义。
