評論裡有人說這是一部過于刻意的電影，在我看來也是這樣，但這不妨礙它震撼我，它在用現實雕刻一個神話，用過多的停頓，情節的布景去講普遍的人的痛苦和追尋，它在講現實的内核，因此成為一種超現實。

尋父，一個從荷馬史詩便開始被反複書寫的主題，隻是古典時代尋父是父親歸來，父子共克難關的引子，而現代尋父則更多是迷茫的悲劇，像在霧中尋找風景，霧中看不到風景，隻能看到自己的堅守，哭泣或者掙紮，更多地，我們在霧中做夢，或者為自己繪制風景。


他們穿行在堤岸的人群中，對岸的人流中穿行着兩個白色的人，像海鷗像雙星，也像對岸這兩個堅定而純潔的孩子。他們向學海鷗拍打翅膀的朋友告别，可是人不像海鷗能夠真正自由，他們隔着鐵絲網對話，人也永遠深陷生活與命運的囚籠，唯有無依的漂泊和面對大海的渺小孤獨，與海鷗類似。


安哲很會用聲音和鏡頭講故事，車聲，樂聲延伸到鏡頭外，牽動着觀衆的思緒，也預示着故事，而鏡頭或對準有限的場景，以有限啟發無限，或移動着，環繞着，上升着，配合氛圍與情緒。弟弟在那被拖車拖行的雪地動物面前泣不成聲，而身後是歡歌的新婚隊伍，我們也像那被拖行的可憐家夥，被命運被生活拖着走，走不動了就毫無尊嚴地死去。

隻有流浪者會理解流浪者，孤獨者會庇護孤獨者，路邊的飯館，冰冷的火車，染血的卡車，都不像摩托車的後座那樣自由溫馨，摩托車破開卡車的行列，将你們從警察視線中帶走，奔向海邊濤聲。


許多停滞，人們在雪中駐足仰望，在降旗儀式前停駐，在停留中，他們的奔跑更加顯眼。

強暴後的失貞之血，萌芽卻被同性之欲擊退的依戀，火車間糾結的交換之舉。你們像走進酒館的雞，奇怪，潔白，弱小，被人捉去，雞還會鳴叫，而人隻有沉默，尊嚴讓人在苦難與折磨面前緘默而倔強，像塊石頭。女孩兒尋找父親，卻被男性一次次傷害，這無父之子的命運悲劇，是否會由你延續。

那從大海中撈出的石手，初看仿佛一個人的死亡，斷裂的手指，是上帝點化亞當的失敗，是人與人間冷漠的冰封，這手似乎指向某處，又在彷徨，想要握住什麼，卻空無一物。随着直升機将它吊走，他在陰雲中飛過城市，一種永恒的向往和失落。


路人是沒有淡出的，每一次突然的切換都是又一次上路，又一次失望，而青年追上你，于是有了路燈下公路上的擁抱與哭泣，有些人值得一場鄭重的離别。

河上的槍響，我原将它理解成死亡，夜航之後的黎明，依然籠罩在迷霧中，有人留在原地，有人繼續前行，把故事帶到明天，把希望帶在身邊，為自己點亮劃開迷霧的光，父親無可尋覓，但霧後依然有風景。

這是兩個孩子去尋找父親，是人類在尋找上帝希望與未來，是一個衰敗的國家在尋找未來。隐沒的母親，一無所知的父親，被鋼鐵吞噬的自然，被迷霧籠罩的未來，我們都是被曆史與未來抛棄的孩子，而現在是陰沉冰冷的，孤獨和貧窮讓我們抱緊身體，一切都是在路上，都是未知中的追尋。我們尋找什麼，尋找是否有意義，可是奔跑比等待好，如果琴匣中的藥方隻是白紙，那就努力彈吧，努力追尋，走出迷霧，為自己構想風景。