这是一部完全被中文翻译毁了的电影。粗野派还以为是什么音乐片，但其实英文名brutalist，借用了“野兽派”这一艺术史流派的名字，讲一个brutal的故事。讲美国对战争难民接收、利用和剥削，讲美国土地私有化下大财团的特权。而这种特权因为富商对主角艺术造诣的欣赏又更显微妙。

1.片中不仅使用了多种流派风格的音乐，就连爵士乐也搭配不一样的空间，譬如黑人的地下音乐club里的激烈和美国人家庭聚会的soft jazz。以及在极其戏剧化的桥段中穿插的交响乐。音乐即背景，音乐也创造了处境。

2.汽车-火车的主观镜头来展现空间的转移，开场是主角从大航船上走出，而结尾是威尼斯一只小船在河面荡漾。完成从流亡到归乡的全部旅程。

3.阿德里安自身忧郁沉稳的气质，在这部美国电影里又多了几分张扬和因迷茫而产生的egosit，他说出“我来自布达佩斯”时让我想起10年前他出演过的那部欧洲文化浪漫怀古之作的《布达佩斯大饭店》，但在这部电影里，呈现的是除欧罗巴主义（美国人对欧洲的浪漫想象）之外，美国人更复杂的心态：欣赏与嫉妒，追捧与蔑视并存。这种微妙的心理在主角和美国人一起去意大利的场景中得到揭示。在这一段中展现的舞蹈、音乐、罗马城堡，无一不呈现出堕落和腐化。正好应和了战后美国盛行的“欧洲衰落论”，但电影最大的特点是导演反思了“欧洲衰败”和“美式现代”的二元框架，电影的高潮我们可以看到这种反思。

4.我想结合最近欧洲和美国在乌克兰问题上的分裂来分析这部电影，或许有人还会为川普的行径感到震惊，但在这部电影中就可以看到“川普主义”在美国由来已久。“马歇尔计划”背后的霸权和意识形态，通过帮助来强调自己的权力。That‘s how make American great…而这部电影将这种权力与性粘合在一起，美国人对匈牙利建筑师的认同和支持背后所承载的复杂欲望。

5.影片中的现代主义建筑也的确吸引人，对于包豪斯风格的解释最后用主角在集中营的经历做了呈现，但包豪斯的特质展现的还是不够充分。果然美国导演拍三个小时的电影，但还是没给出战时的细节，或许导演的人意图并不在于反战。