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《曆史的最後天使》是一部時長 45 分鐘的紀錄片，由約翰·阿孔弗拉 ( John Akomfrah)于 1996 年執導，由黑人音頻電影集體 (Black Audio Film Collective)的愛德華·喬治 (Edward George) 撰寫和研究，該片将非洲未來主義概念作為黑人文化和根源移位的隐喻。這部電影是一部紀錄片和虛構叙事的混合體。紀錄片片段包括音樂家、作家和社會評論家的傳統談話片段，以及檔案視頻片段和照片。它被描述為“一篇關于黑人美學的真正精湛的電影文章，追溯了科幻小說在泛非洲文化中的部署”， [1]它也被稱為“20世紀90年代最有影響力的視頻文章之一，影響了電影制作人并鼓舞人心”會議、小說和展覽”。[2]

這部虛構的故事講述了由電影作家兼研究員愛德華·喬治扮演的“數據竊賊”的旅程，他必須穿越時空尋找十字路口，在那裡他對曆史和技術的碎片進行考古挖掘，以尋找曆史和技術的碎片。掌握着他未來的關鍵的代碼。影片的結構使其成為一種元叙事評論，同時也成為非洲未來主義流派的一部分。影片采用基于喬治·克林頓的《母艦連接》的概念，并采訪了克林頓、德裡克·梅、塞缪爾·R ·德拉尼、奧克塔維亞·E·巴特勒、尼切爾·尼科爾斯、胡安·阿特金斯、DJ Spooky 、戈爾迪、以實瑪利·裡德、格雷格·泰特、伯納德·哈裡斯、Kodwo Eshun、Carl Craig和A Guy Called Gerald探索黑人音樂之間的聯系，以此作為探索未來的一種方式。[3]這部電影提到了孫拉（Sun Ra），他的作品主要講述黑人乘坐自己的母艦返回外太空。[4]

《曆史的最後天使》強調黑人音樂傳統。影片認為，鼓可以“跨越非洲僑民和跨時間進行交流”，是“第一個非洲未來主義技術”。[5]在“對非洲未來主義的進一步思考”中，埃順談到這部電影時說道：“《曆史的最後天使》仍然是對非洲未來主義思想融合的最詳盡的闡述。通過一個穿越時空的遊牧人物的角色，他被稱為“非洲未來主義”。數據竊賊，曆史的最後天使創建了音樂、空間、未來學和僑民之間的聯系網絡。” [6]這部電影在靈歌、P-Funk和techno 等音樂之間建立了聯系。

其他來源

1，《馬爾科姆·X 七首歌》的導演約翰·阿科姆弗拉 (John Akomfrah)回歸，對泛非文化、科幻小說、星際旅行和快速發展的計算機技術之間迄今為止尚未探索的關系進行了引人入勝且尖銳的審視。

這篇電影文章将科幻小說（使用外星人綁架、疏遠和基因工程等比喻）作為泛非被迫流離失所、文化異化和差異性經曆的隐喻。

Akomfrah 的分析植根于對泛非藝術家文化作品的探索，例如放克大師喬治·克林頓和他的母艦連接、Sun Ra 對外星圖像的使用，以及黑人科幻小說作品中這些問題之間非常明确的聯系作者塞缪爾·R·德萊尼和奧克塔維亞·巴特勒。

其中包括對黑人文化人物的采訪，包括音樂家 DJ Spooky、Goldie 和 Derek May，他們讨論了喬治·克林頓對他們自己的音樂以及喬治·克林頓本人的重要性。宇航員小伯納德·A·哈裡斯 (Bernard A. Harris Jr.) 博士描述了他作為第一批進入太空的非裔美國人之一的經曆，而《星際迷航》女演員尼切爾·尼科爾斯 (Nichelle Nichols) 則講述了她為讓非裔美國人在 NASA 中發揮更大作用而開展的活動。小說家伊斯梅爾·裡德和文化評論家格雷格·泰特和科德沃·埃順梳理了黑人生活和科幻小說之間的相似之處，而德萊尼和巴特勒則讨論了他們選擇這種類型來表達有關黑人經曆的想法背後的動機。

為了配合影片的未來主義基調，采訪中穿插了不同曆史時期的泛非生活畫面，在時空之間跳躍，從過去到未來再到現在，與許多搖滾視頻的模式沒有什麼不同或上網。

“一部誘人的科幻寓言和散文電影的融合，以及對當代非洲未來主義美學和動态的精彩入門——這是第一部包含當時剛剛誕生的術語的電影。” ——《紐約雜志》

“這部電影的俏皮性和高超的智慧超越了其表面的光彩，成為對泛非文化豐富性的萬花筒般的慶祝。” ——餘像：《媒體藝術與文化批評雜志》

“黑人社會中未來主義的引人注目的願景。” ——《達拉斯觀察家報》

“約翰·阿孔弗拉 (John Akomfrah) 的一部關于非洲未來主義的催眠半虛構紀錄片 [進入] 藝術家的腦海。” ——《紐約時報》“對黑人意識的 45 分鐘沉思，其密集、幾乎混亂的圖像和思想編織提供了太空旅行和科幻小說作為非洲僑民經曆的隐喻。” ——《芝加哥讀者》

2001年非洲文學協會電影節官方評選

“科幻小說不是對未來的預測，而是對現在的歪曲。” ——塞缪爾·R·德萊尼

2，《曆史的最後天使》是 20 世紀 90 年代最具影響力的視頻文章之一，影響着電影制作人，并啟發了會議、小說和展覽。BAFC 對數字視頻色彩可能性的探索融入了未來的神話，在黑人不受歡迎的文化、外太空和人類條件的極限之間建立了聯系。這篇電影文章将科幻小說（使用外星人綁架、疏遠和基因工程等比喻）作為泛非被迫流離失所、文化異化和差異性經曆的隐喻。

Akomfrah 的分析植根于對泛非藝術家文化作品的探索，例如放克音樂大師喬治·克林頓 (George Clinton) 和他的《母艦連接》(Mothership Connection)、孫·拉 (Sun Ra) 對外星圖像的使用，以及黑人著作中這些問題之間的非常明确的聯系。科幻小說作家塞缪爾·R·德萊尼和奧克塔維亞·巴特勒。其中包括對黑人文化人物的采訪，包括音樂家 DJ Spooky、Goldie 和 Derek May，他們讨論了喬治·克林頓對他們自己的音樂以及喬治·克林頓本人的重要性。為了配合影片的未來主義基調，采訪中穿插了不同曆史時期的泛非生活畫面，在時空之間跳躍，從過去到未來再到現在，與許多搖滾視頻的模式沒有什麼不同或上網。

3，這部紀錄片《曆史的最後天使》以叙述者（兼作家）愛德華·喬治冷靜的獨白開始。他講述了藍調先驅羅伯特·約翰遜在十字路口出賣靈魂的浮士德式故事。最初，傳說稱約翰遜将自己的靈魂賣給了魔鬼，以獲得非凡的吉他演奏能力，使他能夠構建我們所知道的“布魯斯”。然而，在這裡我們對這個故事有了稍微不同的看法；相反，約翰遜的發現——布魯斯——被描述為“秘密黑科技”。這項技術的重要性體現在它的影響力上——換句話說，它是爵士樂、靈魂樂、RnB 和嘻哈等關鍵流派的起源的原因。然後這個故事跳到未來，介紹了“數據竊賊”，這個角色（也由喬治扮演）是紀錄片的主角。與約翰遜類似，數據竊賊也在尋找這項黑科技。然而，這個流行音樂神話采用了科幻小說的形式：傳說中他必須回到過去，來到這些十字路口才能解鎖未來。他實現目标的線索是放克偶像喬治·克林頓流行的一句話：“母艦聯系”。

喬治、阿科姆弗拉和其他創作者在片頭和整個過程中出色地展示了對非洲未來主義表達的獨特而充滿活力的參與。非洲未來主義的概念由 Mark Dery 于 1994 年提出，它在技術與非洲僑民之間建立了聯系。它重建、破壞和改變叙事和時間；它通過科幻小說和其他藝術、智力和虛構的想象來傳達黑人的經曆。虛構元素通常作為傳達這些經曆的隐喻手段，例如 Sun Ra 的外星遺産或 Drexciya 的深海住宅。數據竊賊和他的神話是對非洲未來主義這些虛構比喻的重複。在整部紀錄片中，數據竊賊穿越時空，從與非洲未來主義文化基礎相關并負責的重要人物的采訪中整理信息。通過加入虛構的叙述，紀錄片的創作者有意模糊了虛構與現實之間的界限，這在紀錄片的叙述中起着至關重要的作用。

這種虛構與現實的雙軸提供了對非洲未來主義抽象理論基礎的洞察，同時也為其作為一種藝術運動的演變提供了一個視角。在軸線的一側，觀衆通過對胡安·阿特金斯、傑拉德和喬治·克林頓等藝術家的采訪，了解推動非洲未來主義及其文化、理論和藝術進步的開創性音樂家和作家的信息——以及相關作家和評論家，包括奧克塔維亞·巴特勒 (Octavia Butler)、塞缪爾·R·德萊尼 (Samuel R. Delaney)、科德沃·埃順 (Kodwo Eshun) 等人。甚至在直接的聲學/理論領域之外有影響力的個人，例如宇航員小伯納德·A·哈裡斯博士和女演員尼切爾·尼科爾斯也被考慮在内。采訪問題是根據喬治、研究團隊和導演約翰·阿科姆弗拉 (John Akomfrah) 整理的大量先前材料編寫的。正如喬治所說，該材料的基礎是：

"...citations and historical, literary, technological, photographic and phonographic connections between and across the margins of black culture."

将這些沉浸在這一重要潛台詞中的腳本問題提供給一群不拘一格的有影響力的個人，會産生深刻的對話，描繪出非洲未來主義的全面文化理論圖景。采訪的順序和進展更像是思想家和藝術家之間的對話。而不是觀衆與主體之間有限的互動。在采訪之間跳躍，我們聽到藝術家的間接（和直接）回應。當串聯起來聽時，這些片段幾乎是辯證的，藝術家之間相互交織的影響得到了充分的展示。

另一方面是潛在的虛構和叙事成分，即受訪者之間談話之間的時刻：數據 竊賊的旅程。雖然數據竊賊的旅程為觀衆提供了一種引人入勝的進展感和概念情境化，但其目的更為廣泛。這種形而上學的旅程是喬治用來表達他的非洲未來主義哲學思想的工具。該劇本揭示了更多的表面現象，而不僅僅是對非洲未來主義的富有想象力的描繪。隻要看看喬治關于紀錄片創作的文字就可以明白這些意圖。例如，喬治說，這部紀錄片背後的推理，

"...was to affirm and cohere the ideas, practices, practitioners, technologies, artefacts and historical resonances of black cultural and political esoterica, which constitute the marginalia of black cultural expression, while also being a disquisition on futurity, loss and the aftermath of the Ghana revolution."

正是在叙述中，這些思想和曆史共鳴才得到确認。我們看到數據竊賊穿越過去和現在。過去（或“舊世界”）以非洲為中心，重點是加納。這裡時态的使用本質上與時間和叙事的遊戲有關，這是非洲未來主義的核心。非洲，特别是加納，由于其作為土著販運地點的曆史意義，成為這些文化和藝術發展的時間起源和參考點。因此，換句話說，喬治利用加納來追溯非洲未來主義表達中“未來與失落”的譜系。對過去和未來的戲劇展示了這一點，同時保持了非洲未來主義的虛構美學。叙述中還有更多此類示威的例子；例如，前面提到的将十字路口從 20 世紀 30 年代的民間傳說重新定位到未來主義環境，并使用了“技術化石”等未來主義術語。或者喬治·克林頓的短語“母艦聯系”的融入及其在叙事中的關鍵作用。

除了這些令人難以置信的密集著作之外，阿孔弗拉還做出了其他傑出的貢獻：他的素材檔案和彩色框架提供了完美的圖形伴奏。Akomfrah 的設計通過圖像和視覺主題進一步推動了電影的美感。美學配置在流派背景下建立了牢固的風格感。他對這部紀錄片的指導也推動了參與度。電影制作的活潑構圖毫不費力地流暢，讓觀衆不僅可以作為出色的評論，而且還非常有趣。

作為各個部分的總和，《曆史的最後天使》是富有洞察力、令人眼花缭亂且複雜的。這是對非洲未來主義運動及其表現形式的一次徹底、全面的參與，不遺餘力。它不僅富有表現力地表達了這些想法，而且積極參與和引發讨論。雖然寫作中深奧的潛台詞有時可能是神秘的，創作者引用了從後結構主義哲學到德拉尼的虛構作品的一切内容，但它也是理解引導諸如此類現象的富有想象力的原則的一個非常容易理解的切入點。 Sun Ra 的誕生和 Techno 的誕生。