今天吹樸導嗎，吹！
樸導複仇三部曲的開篇之作 ，片名簡潔，直白。此名之下，故事，注定是一個血腥的故事，也注定是一個悲傷的故事。
《我要複仇》，我為何者？因何複仇？仇從何處來？又往何處去？帶着如此問題，本以為是一個快意恩仇，暴力瘋癫的血漿爽片。開篇即出乎了意料，基調竟然平穩沉郁。日常生活圖景一二，廣播，工廠，喧鬧，無聲。隻能見愁而未見仇。
Ryu的天生聾啞，姐姐罹患尿毒，踏實、勤勞、奉獻等諸多美德也并不會帶來任何垂憐。底層之于生與活，無非是承受痛苦與承受更多的痛苦。故事娓娓道來。正如那封廣播中的無聲信。樸導在“反差”與“強調”方面，可謂鬼才。房間充滿生活氣的布置及暖調配色，姐弟二人相處模式，處處細節都透露着對于生的渴望，活的熱愛。可現實向來殘酷，生活也隻是在一汪泥潭中的奮力掙紮。從隔壁四人組，到姐姐因病痛翻滾哀嚎，再到吃面的Ryu的無辜不覺，強烈的反差下帶來情緒沖擊，鏡頭裡的痛苦似乎生出實體，緊緊将觀衆纏繞，同時暗含細節，為後續劇情鋪墊，此一長鏡頭運用實屬妙極。
“反差感”或說“反轉”可謂貫穿整個《複仇》始終。Ryu紮眼的藻色頭發，英美成迷的身份，東勁的真實人生，除卻人物設定的反差，樸導在構圖上亦力求營造出同質的荒誕，三人成行的逐層推進，作為手術間樓頂的簡陋空曠，Ryu殘缺身體的脆弱與美麗，又為工廠内呈現的現實感圍裹上一層魔幻質感。運鏡上亦通過大量手部動作特寫，肢體細節，暗示表層下的潛藏情緒，Ryu與英美共枕交談時的無意識接觸，姐弟擦洗身體的自然賢淑，與小女孩玩鬧時的親昵，均表現出角色與角色間間“關系“的連接與親密變化。音樂方面，《複仇》更多運用以雜音，摩擦，變奏鼓點，亂弦共同組成的不和諧樂章，使聲音形成錯配，借以畫面，傳遞不安、混沌、壓抑、扭曲的複雜感受。随着劇情發展，作為觀衆，不自主的滋生出想要沖破某種束縛，逃離困局的壓力與急迫。差距，一種難以追趕或彌補的客觀存在，不斷逼迫着愁向仇轉變。
值得一提的，是樸導《複仇》視角的運用以及切換。讨薪時東勁視角至R英的車内視角，認屍時重疊的切換，車内至車外的視野變換，三人的蒙太奇通話，以及鏡子的運用——讓鏡面成為橋梁，溝通了裡與外兩個世界——構建故事裡的非現實空間。主體雖在變化，但切鏡流暢，變換自然，一次次“跳躍”形成視角的層次與回環，螳螂捕蟬，黃雀在後。複仇，不止是個人的複仇，也是階層間的複仇，人性間的複仇。
死去女孩浮于水面的半隻眼睛，是無辜者不甘的呐喊，是枉死者不平的仇怨。山澗泉淺，Ryu卻驚恐不前。襯衫的紋理仿佛血迹，攪動着漂流的黑發，在水中化于無形。
“我知道你是好人，但，你知道為什麼我要殺你嗎。”水面被猩紅染成渾濁，複仇，成為了活着，活下去的唯一寄托。“你打錯電話了。”看似無情，實則傾盡所有，複仇之後，生活依舊虛無，珍稀的，珍視的，依舊無存，他已成行屍走肉。手上傷痕再度出現，複仇者以死亡完成了複仇者之歌。
我要複仇，向殘酷的生活宣戰，向不平等的現實複仇。
