...在寫去年的十佳前，首先想要吐槽下，石井裕也的《月》真的拖了好久，差不多上院線一年了，國内才有熟肉。按霓虹電影的發行慣例，還有石井裕也的影響力，怎麼也不至于拖這麼久，這導緻我5月其實已經看完了其他九部，然後一直等《月》等到現在。
從2021的十佳開始寫，三年看下來，今年給我的感覺是最好的，城市的熱潮逐漸褪去，苦大仇深的社會派也拍得相對好看。如果讓我給每年的十佳定個主題，2021年是“城市”，2022年是“社會”，那麼2023年就應該是“回望”。對江戶民風的回望；對戰後創傷的回望；對福田村的回望；對粉紅情結的回望；對春畫傳統的回望......這些電影從過往歲月中重拾養分，呈現出同樣多彩的姿态，總體質量也還尚可，下面就按照我個人喜好排名寫一下去年的旬報十佳。
...①《腐花之雨》
和去年的《這裡是亞美子》一樣，能在2023年看到這樣的電影有多令人開心，荒井晴彥的粉紅回魂，喚起了人們80s左右的羅曼情結。茶餘飯後的講談氣質從開始就奠定了已然流逝的基調，雖然中段較弱，但一直看到後面，隻聽着雨聲竟也一身冷顫，後勁十分大。
你說這是低到溝渠的欲望也好，還是卑劣到了極點的奢求也好，海潮掩埋了往事，春雨腐化了回憶，删改與悔疚在此刻都沒有了意義，連帶着政治、粉紅、景觀全都将要換畫。在這消亡的最後一刻，故人的亡魂幻生，隻為乞求那兩行淚換作存在的見證、無言的悲涼的見證。而片尾幻視《風雨雲》的合唱就像這部電影，最後一次的抖擻精神，為逝去的人與事獻上挽歌，一曲鎮魂。
...②《福田村事件》
我看的時候，簡直就和看野島的《人間失格》一樣，看得血湧天靈蓋，氣到渾身發抖。這是森達也的第一部劇情長片，因為是紀錄片出身，所以轉向了劇情片後讓人很容易能看出來風格和長短所在。森達也非常擅于捕捉和制造爆點，羅列出價值觀的對立，挑動觀衆情感，對于事件的梳理很清晰，群像塑造、大量鋪墊、各線交叉到最後集體爆發，層次推進和節奏掌控很棒。但為了制造對立，出現不少生硬的工具性情節，四角戀的設定也讓人感到莫名其妙。不過，就像他的代表作《FAKE》，森達也始終把鏡頭對準媒體，同時也對準自己手中的媒介，拷問影像和傳媒報道的真實性，能一直采用這種角度，去質疑犯罪、謊言或是民粹，我心甘情願地多給一顆星。
...③《你想活出怎樣的人生》
過硬的制作撐起宮崎駿的下限，讓他可以毫無顧忌地表達也不會太難看，這部讓我想起大林宣彥最後的那些電影，不遺餘力地通通都想要訴說，甚至連節奏都可以放棄。我是赤裸地站在這裡和你訴說的，訴說着很多的恨和很多的愛，我是真正的人。宮崎駿裡最特殊的一部，沒有粉飾，沒有那麼多呼起“巴魯斯”就能重新開始的烏托邦，每個人都背負着過去，直面着各種仇恨與惡。軍國的鹦鹉、平庸之惡的鹈鹕、母逝的悲傷，那是從更久遠的日本神話原型開始，就如同石頭砸在太陽穴上烙下了印痕。盡管有那麼多的絕望，但是呢......但是呢......無論喜歡與否，憎恨與否，我們都需要接受善惡參半的事實。“能成為你的母親，不是很好嗎？”《Komm,Süsser Tod》一曲終結，畫面切到三次元，這是一個多美麗又遺憾的世界。
...④《火影》
冢本時隔五年再次出山，依然是導演、編劇、攝影、剪輯、美術、制片一手包，依然是除了個别死忠粉外口碑暴雷的我行我素。這次沒有親自上場，大概率是因為沒有适合耍酷的大神角色，這次的叙事風格也變得簡單直接了，抵不住口碑還是暴雷。不過冢本還是生猛啊，真是幾乎不會讓粉絲失望（雖然我不算他粉啦......），封閉昏暗、半死不活、粗陋又非日常得近乎舞台化的場景是技術狂魔的冢本。三人的演技也極好，隻有森山未來那幕比較一般，而且角色其實完全可以和士兵重合。最後一幕少年出走，寄寓下一代，有點讓我幻視到宮崎駿的新片。至于反戰視點，那些說反思到上級的，我覺得是根本沒有看出冢本的戲谑吧，不過這部從反戰角度确實也沒什麼突出可聊的……
看完之後翻到友鄰的短評說，想上網搜海獣シアター還招不招人，結果發現他們原來窮到和她一樣在同一個網站上招募士大夫，這一刻我腦海中幻想出無數個這樣的場景了：窮逼冢本捧着個劇本死皮賴臉、低聲下氣地給資方畫大餅、要贊助，資方提出要出鏡演大神，結果冢本撲通一下跳起來，不知從哪裡抽來一把武士刀把資方給劈了，接着酷酷地背過身“くそ野郎早く金をくれ！”
...⑤《怪物》
是枝拉來安藤櫻、瑛太、半圓、坂本龍一的豪華卡司，加上子役主演，估計很多人都覺得是枝想用這片沖獎。不過實際上，這片除了多視角的運用，劇作上幾乎沒什麼野心，非常中規中矩的一部。多視角的羅生門用得很爛，前面費盡心思刻畫出的想要反叛的世界，最後實際上被徹底消弭了，完全沒有探讨的欲望。還企圖用生命哲學來讓它變得好看一點，實際上糊裡糊塗的，真的很不怎麼樣，是枝的過曝逆光在這種情況下反倒成為了世界的幫兇。
瑛太那條線的沖突實在太戲劇化，多方顧及反倒失了力度，不如簡簡單單地就說bl，就算是兩重視角也很好看。然而是枝輕盈準确的觸覺讓位給了工整讨巧的坂元，無目的的漫遊扣分太多。就是，其實以坂元的功力，他簡簡單單寫一些東西也會很好看，像《花束般的戀愛》一樣，但一旦他開始想玩結構啊，想看起來高級一點複雜一點的時候，就有點兜不住了。實際上我想說，相比坂元，故事的架構上更像是野島，校園霸淩、相愛相殺的bl、充斥暴力的單親家庭，以及廢棄電車失樂園，簡直就是《人間失格》和《聖者的行進》好不好！觀感上，其實《怪物》是能給到四星的，不過我對是枝和坂元的表現比較挑剔，所以隻好在這個位置上。
那時候，樹木都有聲，草光都明媚。檢查身體那一刻，我多麼希望我的腦也是豬腦......
...⑥《世界的阿菊》
我做的最大錯誤，就是在吃飯的時候打開這部電影，雖然是黑白畫面，還是對心理有不小沖擊力。影像風格很有點木下惠介、山中貞雄的味道，但完全隻是個皮而已。結痂的傷口最後坦然開來，然而誰又能說造成的傷害消失了呢，其實一切都不會改變。阪本順治比前年的《冬薔薇》拍的東西更難看，也更沒勁，更惡心的是非要摻點愛情和轉變強行說服觀衆沒那麼灰，有種太假的僞善......能說得上喜歡的，還是江戶長屋的街衢巷陌，以及超越語言的告白，覆滿糞桶的白雪。
...⑦《哥斯拉-1.0》
哥斯拉79周年獻禮片，超出預期，真不算太差，手松點甚至可以勉強給個四星。文戲的尺度把控得很好，雖然最後happy ending确實有點兩眼一黑。不過轉念一想，這就是哥斯拉嘛，這種戰史觀才是撐着它到七十大壽的内核。裡面媒體不要命直播的那些小諷刺倒是看得很爽。美波打了半部醬油，以及我開頭竟然沒認出吉岡秀隆，點開影人頁一看，原來《河畔須臾》是他主演的，當時我竟然完全沒印象，原來看着長大的小孩已經變老了啊......這竟是我這部片最大的感慨。
...⑧《完美的日子》
好看，但真的僅僅隻有好看而已，靠着役所廣司撐起全片。文德斯純屬觀光客心态，多少帶點刻闆印象，和他那文青的小資趣味兩相疊加，令人反感。你要拍一個安貧樂道的中年男性如何面對日常生活中的孤獨，至少這日常要是真實的，但哪怕展示一個很髒的廁所做一次對比也不願意。看到後面，真想把文德斯扔到《世界的阿菊》裡，讓他一個人打掃全江戶的糞坑。不懂怎麼拍這類人物故事的，可以去參考一下《何時是讀書天》。
...⑨《春畫老師》
和《月》哪部墊底我琢磨了好久，最後還是覺得《春畫老師》題材有趣一點，我是真的惡心那些拍得很爛的社會派。這部開始看的時候覺得爛成一坨，但好像又有點意思，一看才發現是鹽田明彥導的，瞬間就理解了，于是多加一星。内田聖陽在咖啡館挨個打詐騙電話，忽悠進叫做春畫的邪惡組織，最後又回到sm，還是鹽田慣用的那套，不過這次更多點園子溫的味道。女主北香那帶點《最終幻想女孩》和《熱情花招》那類的天真脫力。不過無論怎麼說，鹽田這部還是很傻逼，槽點滿滿。
...⑩《月》
我宣布，我要向石井裕也開戰！向所有又臭又長的社會派開戰！看完《月》真的讓我覺得浪費了兩個半小時的寶貴假期。石井裕也還是那麼喜歡炫技，那些慢鏡頭、打光和構圖刻意得讓我大呼救命。故事比兩年前的《茜色如燒》不遑多讓，沒有重點沒有節奏的社會派，淺薄得可以，看的過程中，我好像回到了被《冬薔薇》、《歲月自珍》、《千夜、一夜》、《空白》支配的日子了。所謂賭上所有存在價值的拷問，社達的論辯裡卻看不到作為對沖的體量相當的溫柔與嚴謹。阪本順治和石井裕也是我逐漸拉黑的兩位。
順帶一提大火卻落選的《邪惡不存在》，開頭半小時幾乎想破口大罵，濱口怎麼變成這個鬼樣，河濑直美化了？（對不起河濑阿姨）能說得上亮點的隻有幾場室/車内戲。濱口肉眼可見的越來越尖銳，大橙色衣服從開始就宣判了闖入者不可調和的二元對立局面，完全喪失了濱口的原始魅力。配樂逐漸占上風，包括淩駕于故事之上的作者性也一部比一部強。濱口後來又出了部《Gift》，同素材的默片配樂版，所以《邪惡不存在》真的可能隻是為了石橋英子拍的長篇MV。
總體來說，去年的十佳好看，歸功于拍得爛的社會派變少了，我甯願看《春畫先生》爛得新奇有趣，也不願意再看一遍《月》，話說《月》竟然橫掃了報知來着......阪本順治和石井裕也真是邦畫監督裡的親兒子。至于岩井，本來就不受學院派待見，口碑質量也暴雷，《Kyrie之歌》怕是要擴展到旬報一百佳才能勉強入選。
希望今年的十佳多一些新鮮面孔，多一些新鮮的感動。
