...馬丁·斯科塞斯是一個狂徒？
好萊塢乃至全世界的電影人都能印證這一說法，他們對于斯科塞斯的評價無一例外的都稱之為“社會學的狂徒”。
...這俨然超出了電影本身所帶來的價值立意，當一個導演被試圖貼上标簽，那他的藝術人格将會被社會環境所放大。就像我們在談論世界現代藝術電影“聖三位一體”時，人們總會在他們身上尋找一種神秘氣息。
如果塔可夫斯基不再以夢境墜入電影的靈魂，如果伯格曼不再把上帝作為探索的源泉，如果費裡尼不再讓超現實主義投射在奇幻的浪漫之中，那麼我們在電影文化當中，汲取的或許隻是一片荒廢的體系情感，在文明逐漸緘默的年代中，我們始終在尋求一種和電影共存的庇護。
...從左至右：塔可夫斯基《鄉愁》、費裡尼《甜蜜的生活》、伯格曼《假面》
馬丁·斯科塞斯不同！
他狂放，他浪蕩，他荒唐，他天真。
他狂放着要成為一個剃着莫霍克發型的《出租車司機》，整日遊蕩在鬼魅的夜間，在鏡子前喃喃自語，舉着一把槍，眼神冷酷的刺殺總統，好讓自己感知到自我的存在意義。
...他浪蕩得如同霍華德·修斯，那個偏執成性的《飛行家》，肆意玩弄着電影産業，和凱瑟琳·赫本遨遊在星光漫天的上空，做着一個極盡傳奇的夢。
...他荒唐到霸占金融世界，化身《華爾街之狼》，遊走在美國的灰色地帶，試圖讓金錢和欲望掩蓋自己的人性醜惡。
...他天真地闖入了一個電影迷陣，把鐘樓和喬治·梅裡愛化作對黑白默片的緬懷，而那個叫《雨果》的小男孩兒，也終将踏上一段冒險之旅。
...這才是馬丁·斯科塞斯，他的影像明了、暢快、從不故作姿态！
回歸到七八十年代的美國，社會的血腥肮髒被袒露在銀幕上實在是不得當的做法，人們開始争先模仿，妄想着自己也像羅伯特·德尼羅那般冷酷暴戾，好萊塢從不避諱影像上的刺激，他們甚至争先恐後的為斯科塞斯投資黑幫電影，因為觀衆喜聞樂見這樣爆裂的場面，以至于後來的昆汀·塔倫蒂洛、邁克爾·曼等導演都在影像的質感和邏輯上有些許斯科塞斯的影子。
可馬丁·斯科塞斯的獨特在于他的人格面具一向都是平和的，你難以想象那個帶着厚片眼鏡，個子矮小，說話如過山車的男人是個浴血黑幫的電影制造者。
...美國的真實現狀和年代的文化給予了斯科塞斯很大的創作靈感，他與社會接軌，與人群交談，與文化碰撞，造就了一個“大家”。
如若說他身為導演的存在價值是為了觀測美國社會，那其作品則是美國現象本身，數十年如一日的挖掘讓馬丁·斯科塞斯的名字響徹世界，而其和善的态度則與多數導演的品性有些差異，似乎看不到過多的棱角，隻站在好萊塢中心，笑看風雲。
...那《好家夥》夠不夠狂？
顯然它不如《出租車司機》那般狂傲，在90年代初期，黑幫文化愈漸頹靡，大量的槍戰動作片搶占了市場的版面，《好家夥》的誕生，實則是依靠真實故事的點綴，加以斯科塞斯個性鮮明的鏡頭語言組織，最後落實在了人性的抉擇上。
這樣的電影實際上是一種對逝去文化的緬懷，盡管1995年的《賭城風雲》也在形式和風格上大為相近，但《好家夥》顯然在曆史上更具有濃烈的印記，這樣的一部電影，是一次他個人導演生涯的分水嶺，也是他對于美國社會文化的終極闡述。
...就像其名字一樣，《好家夥》标榜着僞善的面孔，在一次次人生的分岔口做出抉擇，這更是“美國黑色夢”的象征，那個小男孩從小便認定了自己的歸宿，他要成為一個江湖人，為非作歹，四處結交黨羽，靠着走私搶劫過着優越的生活。
...其實他本身認定的價值觀是當時美國整個社會的現狀，出身底層的人見多了腥風血雨的場面，看着那些黑手黨殺人犯火，卻有無盡的财富和崇高的地位，男人的社會身份在其中再次遭到貶低，能夠用利益換來的生活，為何還要用本分實在的态度去争取？
...馬丁·斯科塞斯多次在底層階級的出發點去探究人的本質和社會屬性，這是他作為導演最大的良知，他把男人之間的矛盾沖突、身份價值、性格姿态刻畫得淋漓盡緻，有時候我們會忘記人本身所帶來的利弊相争，而沉迷在他極富渲染性的暴力世界之中，所有的泛濫溫情似乎都在他的影像中被踐踏得粉碎，你所看到的隻有貪婪、欲望、資本、和罪惡。
.........《好家夥》同樣如此，它集合了過去斯科塞斯所有黑幫電影的特征，把社會的一個“大匣子”雕刻成兩面，一面真實，一面僞裝。
羅伯特·德尼羅所飾演的吉米，喬·佩西所飾演的亨利實質上是最真實的一面鏡像，他們狂放不羁，肆意妄為，唯我主義，江湖制造。
...而亨利才是僞裝的那面鏡像，他從小不學無術，隻期望在江湖上混出一片天地。可實際上，他僞裝成自己喜歡的模樣，僞裝成自己想要的生活，僞裝成擁有江湖道義，最後當他一無所有，四面楚歌時，他才恍然大悟，一切都是虛假的。可當真實的生活來臨之際，他卻操蛋地認為還是偷搶拐騙的日子過瘾。
...當然，人性隻是《好家夥》在故事中所呈現的表象，它的内核仍舊是大社會。
馬丁·斯科塞斯的影像中，快速淩厲的剪輯手法，平緩不刻意的運鏡，視聽節奏上的把控，是我們常常所忽略的，為什麼？因為故事和人物都太迷人了。我們隻顧着在他們身上找到共存感，卻忽視了背後的大功臣，又有幾個導演如他那般酣暢淋漓卻又不着痕迹？幾乎沒有，這就是老馬丁的魅力，那些炫技的鏡頭幾乎全部融合在了故事和人物之中，無縫穿插着，令我們無法遊離，更無法置評。
...在2006年的《無間道風雲》中，他做回了那個讓我們拍案叫絕的斯科塞斯，新時代的他，不再局限于複雜的社會表層，更多的是做回内心的自我，于是我們在《沉默》中恍然有種迷失之感，這種感覺過去是不會出現的，他放慢了腳步，在類型片的創造中，逐漸找到和世界對談的方式，所以無論是《禁閉島》還是即将問世的《愛爾蘭人》，我們都有理由相信他深刻的人生體驗，是在循循引導着我們通往自由的邊界，起碼在那些看《憤怒的公牛》、《窮街陋巷》、《恐怖角》的日子裡，我知道了一件事：别他媽和生活過不去！
...《無間道風雲》
...《沉默》
...《憤怒的公牛》
...《禁閉島》
但他是馬丁·斯科塞斯，當他把幻想的激情投射在銀幕上時，就已然宣告着世人他的身份，所以當有人問我誰是馬丁·斯科塞斯時，我會玩酷地說一句：“馬丁·斯科塞斯？他是黑幫之神！”
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