從懷舊甜寵走向職場成長，Z世代需要怎樣的青春劇？

文丨雪映窗

從狗血對撕到甜寵有愛，加上懷舊濾鏡的青春劇，一直很火。

外冷内熱的傲嬌學霸、高大帥氣的籃球男孩、不離不棄的忠犬男友，青春劇退守校園生活，用擦洗歲月痕迹的方式，重構藍天白雲下的美好青春。

作為人生中最美好的昙花一現，青春卻無法永遠停留在烏托邦。快節奏高強度的都市生活，總要取代無憂無慮的青蔥歲月，在都市森林中講述年輕一代的職場困惑與情感成長，才能讓青春變得更有厚度。

...

嘗試者正是年過六旬的趙寶剛。曾以“青春三部曲”跻身中國熒屏現象級人物的導演，再一次對準與他已有兩代人之差的年輕人，祭出新作《青春鬥》——它既沒有最萌身高差的齁甜，也沒有停留青澀校園的複古，有的隻是對人生負能量的“鬥”。

從懷舊甜寵走向職場成長，廉頗老矣的趙寶剛，能否在青春領域再下一城，找準Z世代的群體痛點？

不販賣都市焦慮，殘酷生活的浪漫化表述

無論是《奮鬥》《我的青春誰做主》還是《北京青年》，趙寶剛執導的電視劇都有濃郁的浪漫現實主義氣息。成長勵志的主流價值觀，與青春洋溢的時代氣息融合，共同構成了趙寶剛作品“主流意識形态的在場言說”。

新作《青春鬥》同樣如此。劇名“青春鬥”，劇情重點不在青春，而是“鬥”。劇中五位性格迥異的女孩，大學裡一起瘋鬧、職場中一并成長，在各自情感、創業、求職、家庭等多重語境中，一同起起落落。在京味十足的插科打诨中消解成長的痛楚，是《青春鬥》不販賣都市焦慮情緒的優點所在。

...

《青春鬥》并不回避鮮血淋漓的現實問題。放着安逸的成都和青島不回，為什麼要選在北京過着人生hard模式？這不僅是擺在錢貝貝和向真面前的問題，還是所有北漂一族的現實處境。年輕一代所遭遇的難題是——在看到更廣闊的天地後，腳步緩慢的故鄉是回不去的家；懷抱着夢想在北京立足，立下的人生flag，卻在日複一日的地鐵早晚高峰裡被擠得無影無蹤。

...

“逃離北上廣”？《北京女子圖鑒》《上海女子圖鑒》勾勒出大都市流光溢彩的美麗一面，卻也描摹了充滿物欲與挫敗的灰暗色彩。《青春鬥》不同，“逃離北上廣”的無奈與悲傷，被情感挫敗帶來的失戀所解構與沖淡。

向真在趙聰不辭而别後無法接受，回到成都過上搓麻吃火鍋的堕落生活，在錢貝貝的幫助下，她重新回到北京，開始了新一段感情，也在雜志社擁有新的生活。錢貝貝離開心中的“白月光”沈嚴後，回到青島“療傷”，換做向真來做“情感按摩師”，讓她重振勇氣，再次開始新的生活。

...

看似勢力、實則可敬的于慧，實際上是對創業者的歌頌。2018年底研究數據顯示，近5年中國大學生創業成功率不到5%。馬雲、紮克伯格的商業傳奇隻是傳奇，屢戰屢敗才是血淋淋冷冰冰的現實。《青春鬥》不同的是，它沒有刻意展示創業失敗帶來的夢想破滅與債台高築，而用浪漫的筆觸去歌頌夢想的永恒——和向真合夥開圖書公司破産，于慧掏空了農村老家的積蓄；從作家轉行編劇，于慧和男友還遭遇了投資人撤場的資金鍊斷裂；但新戲終于殺青，迎來柳暗花明。

還有原生家庭的重負。丁蘭被母親要求在老家盡孝，照顧生病的父親與年邁的母親，為此她不惜毀掉碩士錄取通知書。在經曆了“詩與遠方”男友羅素和“忠犬”男友曾海銘後，她選擇與家庭和解。沒有什麼心結是解不開的，不僅是《青春鬥》在代際撕裂上的藝術彌合，也是《都挺好》的最終歸宿。

...

青春不隻有歲月靜好，也有殘酷物語。《青春鬥》的優點，正是不停留在殘酷現實中自怨自艾，而是用浪漫筆觸進行消解與勵志。

愛情與職場上演“雙重奏”，以“五美”為圓心的都市圖鑒

《青春鬥》最大的争議，來自于“五美”的人物設定。最大的叙事特點，也是以“五美”為圓心的都市圖鑒。

以初入職場的都市女性為叙事基點，《青春鬥》的核心人物是女性。向真、錢貝貝、丁蘭、晉小妮、于慧構成了“五美”。盡管都是打扮入時、臉蛋身材氣質俱佳的都市年輕女性，但她們的人設卻都不讨喜，讓人驚訝于趙寶剛不刻意逢迎觀衆的大膽。

操着口齒不清的北京話，向真的真實屬性是成都妹子，大方率真，卻又任性自我，是向真的最鮮明标簽。錢貝貝是“五美”中的顔值擔當，不乏男性追求，家境優渥也讓她眼高于頂。丁蘭是一心想實現自我價值的小鎮青年，她并不在乎身邊一直默默付出的忠犬男友。晉小妮是黏人的“小妖精”，在愛情中以作為樂。于慧雖有創業的幹勁，卻也或多或少帶有世俗的功利心。

...

如果說《歡樂頌》的“五美”，展現的是階層之間的碰撞融合；那麼《青春鬥》的“五美”，則是問題女孩的互幫互助。

人設讨厭并非原罪，擁有完完整整的人物弧光，複刻青年一代的自我成長，反倒更能讓觀衆感受到從“讨厭”到“讨喜”。

從情感迷城中走出，《青春鬥》“五美”都找到了人生的新方向。向真揮别趙聰與莊毅，投入到“糾糾”App開發運營中，曾經的麻将小妹變身創業總裁；錢貝貝走出了“白月光”破滅的情感幻想，重新開始全新生活；丁蘭與父母和解，明白實現自我價值之外的親情意義；晉小妮與宋逸離婚，26歲遭遇的婚姻重挫将改變人生走向；于慧則在債台高築時發現林森勇于擔當的可貴之處，也發現感情少了功利之後的患難與共。

...

在塑造女性群像時，趙寶剛找到了兩把鑰匙，一把是“情感”，一把是“職場”。以人物衆多的男性為線索，《青春鬥》用不同的男友來“标注”“五美”的成長階段，男性群像的描摹也由此生動活潑；以職場打拼為成長背景，《青春鬥》的人物刻畫并非虛無缥缈的情感導向。

青春的時代新編，Z世代需要怎樣的青春劇？

楚之騷，漢之賦，文藝作品與社會語境的相互映照，本應在創作中有所體現。《青春鬥》與趙寶剛“青春三部曲”面臨最大的變化是，後者反映的80後已成長為社會中堅，Z世代取而代之，才是當下青春的代名詞。

正因為時代流變，“青春三部曲”後，以《小時代》《同桌的你》《匆匆那年》為代表的傷痕青春登場，堕胎、互撕、出國、群毆，這些頗有古早韓劇色彩的強情節橋段，一時爆火又迅速衰落；此後青春劇創作走向返璞歸真，以重歸青春平淡無奇的生活為美，《最好的我們》《你好，舊時光》《一起同過窗》等橫空出世，成就了青春網劇的小高潮，鑄造了青春+甜寵的成功範式；2017後的兩年裡，青春劇原地踏步，一直未能有代表作問世，Z世代正在呼喚屬于自己的青春劇。

零點研究咨詢集團發布的“千禧一代”中國00後群體研究報告顯示，這些出生在人口紅利年代的年輕人，生長在鼓勵創新與自由的環境中，他們獨立自主、人小鬼大，有想法、有行動、很獨立，生活方式與喜好與成人世界無縫對接，較之前輩們視野更開闊、知識結構更合理、對自我價值的實現也更為迫切。

...

年過六旬的趙寶剛導演，在《青春鬥》中通過錢貝貝父親的台詞，來表達了自己對Z世代的看法：“年輕人受到的是快樂教育，而不是苦難教育。你們把快樂當做了生活的标準，有人覺得你們是自私，但我覺得是自我，因為你們沒有主觀惡意，隻是覺得年輕時應該保持激情和永不言敗的鬥志。你們已經做好了鬥争的準備，要不然怎麼叫青春呢？”

這樣的看法，無疑與研究報告的精髓如出一轍。Z世代的青春确實不一樣，《青春鬥》把焦點放在了“鬥”上。更好的物質生活條件、更多的誘惑與人生走向、還有更不明确的未來走向，需要Z世代在不斷審視青春之中，找到成長之路。這是《青春鬥》的主旨所在，“鬥”是鬥天鬥地、自我對決，才能無愧青春。