何必拿性別意识来为难类型电影

有人说《缉魂》既厌女又厌同，可这会不会是想太多了？

影片在性別议题上的確处理得相当轻巧，因为人物在性別置换时不可能没有任何挣扎，不可能像电影表现得那样坦然接受，但要是认真地去处理，那又会偏离主旨，变成另一部电影。所以，何必拿性別意识来为难类型电影呢？

无法深入刻画角色，使得角色偏功能化，甚至沦为工具人，是类型电影的通病。这类通病一旦碰上了性別议题，就被人拿来说是性別观念陈腐，而不是纯粹以电影论电影。

有人分析本片如何厌女、厌同，归根到底是他觉得电影中所表现的女性、同志並不符合他所认同的女性形象、同志形象，而他又將之归结爲是直男的想象力问题──一边刻板化直男，一边又批评別人刻板化女性、同志，哪来的底气呢？这种批评其实也来得相当轻巧，因为现实世界並没有那么绝对化的人性，女人一定如何，同志一定如何。电影描述一种女性、同志，也並等同於认同这种女性、同志。

《幻爱》在香港也曾遭遇过类似的事情，有人认为《幻爱》的女主因为自己曾经用肉体交换利益而感到羞耻，是一种「荡女羞耻」，所以將之定性为厌女情意结。但你不能否认，现实中就是有这样的女性，並不是所有女性都活成「我的身体我作主」的，也不是所有女性都装备好了女性意识的理论武器为自己正名的。电影描述这种女性的心態，怎么就成了禁忌？

更搞笑的是，有人觉得台湾都已经同婚合法化了，电影应该跟上社会发展的步伐，不应该停留於表现同志的婚姻压力。这说得好像同婚合法化后，台湾就再没有反同势力，台湾的所有同志都能坦坦荡荡地恋爱结婚似的。《缉魂》在同性议题上没什么「新意」（其实它应该真的没打算要处理性別议题），但什么时候同志电影其实是为了追求新意？当你看同志电影是为了追求「新意」的时候，反而要好好反思一下，这种心態是否才真的在消费同志？去年在香港大受好评的《叔·叔》，就是一部没什么「新意」的同志电影，但它的好，就在於它表现了同志之爱的平淡和日常，其实和异性恋没太大的分別。

一定要计较的话，《缉魂》裏的同性恋难道比大多数中国电影都要进步吗？至少不用再看到娘娘腔、兰花指的男同志了。而且电影倒是提出了一个超越性別的思考：爱一个人，究竟是爱他的灵魂，还是肉体。

当大家看电影裏的同性恋，能像看异性恋一样抱着平常心的时候，才是真正的社会进步。別拿什么酷儿理论来唬人。