上學期hiphop culture課上看的，印象非常深刻。昨天吃飯的時候聽podcast講到最近很火的街舞節目，包括這街和美國新做的lengendary。近幾年街舞的風靡和大衆化确實讓人吃驚，節目裡吐槽lengendary将 underground ballroom culture通過娛樂的形式展現出來，實在與原本的houses相差太遠。于是随即想起這部紀錄片，記錄了90年代紐約地下ballroom community的誕生和發展。當時的非裔、拉丁裔等少數族裔性少數群體為了在生存舉步維艱的社會尋找慰藉和歸宿創辦了houses和變裝舞會，也就久而久之誕生了ballroom community、包括vouging舞種。這些queer們會穿上海軍軍裝、或者打扮成時尚雜志封面的摩登女郎在擁擠嘈雜的地下舞廳走秀。好像上一秒還在思考下一頓的溫飽，下一秒老娘換上嶄新的衣服就是舞台上最亮眼的模特、可以盡情地享受關注的鮮花、掌聲和尖叫。ballroom is a shelter for those marginal figures to live in their fantasies.
裡面最讓我難受的是一個變性女生叫venus xtranvaganza（不知道拼的對不對????）。她在片子裡說自己的夢想就是能做一個spoiled white girl，然後可以穿上婚紗在教堂裡結婚，和自己的丈夫住在一個suburb的大house裡。但是fantasy畢竟是fantasy，她最後是死于謀殺，屍體四天後才發現。甚至到現在，每年都有很多的trans gender ballroom dancer被殺，所以說每次看到一些選秀節目把voguing、houses和ballroom搬上大屏幕時候的光鮮亮麗我都會比較迷惑。當然也不是不喜歡，畢竟作為一個街舞愛好者，我可是連着追了兩季的這街。但是我就不知道這些九十年代最早期的voguing舞者們，也就是這些創造voguing的前輩，看了這種節目，會是什麼想法。
都說他們經曆的苦難誕生了藝術，但這種藝術成為一種可以live in the fantasy的寄托的渠道在我看來真的蠻可悲的。在節目裡還說到人們常說沒走過ballroom就不配教voguing，因為voguing有些經典動作，比如手撫摸過沒有喉結的頸部，都是代表了那個性少數群體的自我表達，而現今這些街舞形式被如此大衆化地表達，也不知道這其中的含義和故事能不能也被大衆了解到。
小時候在舞蹈團，總是覺得舞蹈一定是美的，而跳舞的人一定是天鵝頸、纖腰細跨走路直直的。接觸了街舞才發現街舞的要點就是需要放下偶像包袱、去掉我們所謂的“美”，而去找到屬于自己的最真實、最發洩、最熱烈的自我表達。所以我有時候不喜歡看kpop就是覺得kpop約束太多（當然隻是個人愛好沒有否定kpop），太過死闆，不是我理解的街舞。而不論是hiphop和breaking的狂放、waacking的性感、vouging的奔放妖豔，他們的背後都有一些需要去了解的故事。藝術創作不易。
思路有點亂，這幾天midterm特别忙，所以有想法随時記下了。這部殿堂級紀錄片是相當推薦。
